油彩 畫布

63.8×44.8 cm. 25 1/8×17 5/8 in

款識
賀MOJONG 69（左下）H.MOJONG（畫背框）
來源
原藏家直接得自藝術家本人
巴黎私人收藏

拙樸繪真,
曆久彌新
烏托邦主義者：賀慕群
「繪畫的道路, 是對原始永無止境的追求；而不斷的追求, 就要勇敢地生活。而我的繪畫世界雖然孤獨, 但幷不悲觀消沉。或許由于生活簡單, 我喜歡單純的東西。希望在我樸素的畫面中, 能傳達出我對世界和人類的關愛。」
—賀慕群
作爲中國最早負笈海外且接受西方野獸派熏陶的女性藝術家, 賀慕群在上世紀五〇至七〇年代的藝術成就堪與趙無極、潘玉良等相比肩。她一生動蕩, 曾先後于上海、臺灣、巴西、法國等多地生活, 有著如潘玉良、關紫蘭等同輩女性藝術家一樣傳奇的人生, 却有別于後者富女性情懷、溫文柔婉的特點, 在賀慕群的作品中, 更多的是對身邊尋常生活純粹而又凝煉的體悟, 以及質樸有力的表達, 綻放出大巧若拙之美, 以及溫雅敦實的心靈溫度。
1924年賀慕群出生于寧波大戶人家, 自幼在擅長國畫創作的母親熏陶下, 萌生對繪畫的興趣。抗戰爆發後, 其全家遷至上海, 她白天于工廠做工分擔家計, 晚上仍堅持去夜校學習美術, 從未放弃自我的繪畫理想。1950年, 她移居聖保羅, 展開爲期10年的巴西旅居生活, 在此期間, 憑藉對藝術的敏銳感悟與不懈努力, 曾獲聖保羅當地資歷最深、實力最强的SaoLuis畫廊的賞識幷與之簽約, 舉辦了首場個人畫展。在大獲成功的同時, 堅定了她進一步磨煉藝術造詣的志向。因此在1965年, 41歲的她毅然奔赴當時的藝術殿堂—巴黎。每日在著名的大茅屋畫室（Atelier de la Grande Chaumière）作畫, 幷通過學習製作、銷售版畫維持生計。版畫的學習交叉影響了賀慕群的創作表現, 如其版畫保留了油畫濃郁厚實的具象, 而她的油畫創作則顯出版畫般概括簡約的形式。 1968年, 她憑藉油畫作品《玩具系列》摘得法國婦女沙龍展金獎之桂冠, 獲得極大關注, 終于在巴黎畫壇站穩脚跟。
榮耀巴黎的六〇年代珍稀之作
賀慕群因一生屢次移居, 五〇年代于巴西的早期創作幾乎全部遺失, 是次上拍的《玩具系列——角力者》乃是目前于市場可見之藝術家最早的珍貴油畫作品之一, 與她人生最富盛名的「巴黎婦女沙龍」金獎作品屬同一系列, 重要性昭然若現, 且該系列創作數量甚少, 可見于出版的不足十件, 流通于市場的更是屈指可數, 本作乃法國藏家早年直接得自于藝術家巴黎畫室, 收藏多年後傳予家族後人, 歷經近半個世紀後首現于市, 實爲不可多得的購藏良機。
《玩具系列——角力者》完成于1969年, 爲賀慕群憑《玩具系列》（1968）榮獲大獎、名揚巴黎的隔年, 兩件作品結構、用色一脉相承, 集其標志性藝術語彙之大成。畫面中, 藝術家分別用該系列作品中標志性的黑、綠、棕、橙黃四色呼應構成雙人形體, 大面積平塗的色彩濃郁飽滿, 顯示受西方野獸派的影響。兩個人物好似父女、兄妹, 又或是密友、戀人, 相互俯身而依, 低頭緊靠, 上方人物下探的左臂與下方人物延伸的右腿, 宛若兩個角力者般, 構成彼此的形體互動與畫面平衡；案桌、椅子化爲幾何形體, 巧妙的橫貫交錯于人物之間, 相互交融、動靜製衡, 構成和諧的畫境。1965年初抵巴黎後的賀慕群, 藝術風格發生改變, 受同于巴黎大茅屋作畫的常玉啓發, 筆下的人物較巴西時期的扎實造型, 更趨簡約, 在慣以背面形象示人的同時, 不講求細節上的刻畫, 她以類似雕塑般宏觀的形體輪廓, 和平面性的構圖, 形成單純、凝煉、厚重、質樸的風格, 奠定了此後貫徹一生的創作基調。
朴訥涵堅毅, 溫情顯純淨
賀慕群一生無時不在思考繪畫, 對創作有種偏執的挑剔, 經常反復修改作品, 如其所言「這張畫我還要修理下去」。《玩具系列——角力者》中, 畫面下方椅凳底部便保留了藝術家修改的痕迹, 紀錄了其一生對繪畫孜孜不倦的完美追求。她一生樸素, 對于繪畫之外的事物皆不以爲意, 喜歡穿著舊衣, 進而將這種樸素氣質延展至畫中, 通過率性稚拙的筆觸, 配合刮刀的反復打磨, 形成深淺斑駁的畫面肌理, 讓物理的質感在材料語言的摩擦中熠熠生輝, 猶如時光流逝而過的斑斑痕迹, 給人樸實無華之感,
低調內向的賀慕群, 以獨特的藝術語彙曾獲諸多同在海外求藝的前輩大師贊賞, 如五〇年代同在巴西的張大千曾多次邀請她赴宴, 欲將其作介紹給更多藝術届人士, 但喜靜的賀慕群都婉言相拒, 潜心作畫。而其後, 在各類派系爭奇斗艶的巴黎居住了近40年之中, 始終淡然置身于主流之外。潘玉良曾對她感嘆, 其所選的這條單純的藝術之路, 將十分不易。但賀慕群從未動搖, 相對于外界的所在而言, 她更擅長關照和表達自己的內在情感, 在「歷史的縫隙」中, 沉默而堅定地固守著自我風格, 從不隨波逐流, 猶如畫壇的「烏托邦主義者」般純粹, 令人佩服。她在畫作中透著如鎧甲一樣堅硬的質感, 却始終選用生活中單純平凡的瞬間爲題材, 「不治可見之美, 不競人間之名」, 沒有炫技的賣弄, 展現出生命中的真實與純淨, 畫面散發出的暖意與感動, 讓人有幸在主流藝術圈之外, 見證一個特別的存在！

估價 :
HKD: 350, 000 - 700, 000
USD: 44, 900 - 89, 700

成交價:
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