油彩 畫布

130×97 cm 51 1/8×38 1/4 in

款識
S. Hwei 2014 （右下）

出版
2017年，《靜日遊心–董小蕙
2017南園新春畫展展覽手冊》，
The One南園人文客棧，新竹，封面
展覽
2017年1月1日至4月30日，
「靜日遊心–董小蕙2017
南園新春畫展」，The One南園人文客棧，新竹

來源
亞洲私人收藏

「靜物畫一直是我喜愛的主題，雖然它常被視為一種尋常而無創意的畫類。我由靜觀而提筆描繪，由描繪而有了作品；所以，靜物畫可以說是我靜觀的副產物。觀照靜物，同時也觀照自我，觀照一種存在——靜物的存在、桌子的存在、背景的存在、觀者與客體的對應存在。它們是獨立的，也是關係的。東方的靜物畫，『靜』者是人；畫完一件靜物，等於獨處一段靜觀，心底得到極大的寧靜。」
——董小蕙

出生於1962年的董小蕙，畢業於國立台灣師範大學美術研究所。創作資歷逾三十餘年，國內外個展發表逾二十次，如2011年曾於四川博物院舉辦大型個展；2013年並受邀於美國華府「雙橡園」展出，而在2017年底將於台北國立歷史博物館「國家畫廊」舉辦個展，成就卓著。
董小蕙早期研究印象派畫風，多次赴歐洲遊歷，對西方現代藝術家在色彩與光線掌握有獨到的理解。研究所時期致力研究中國老莊哲學，曾撰寫《莊子思想之美學意義》一書。在創作上深受老莊智慧之啟發，逐漸提煉與深化其繪畫風格，進行將人生與創作合一的自我實踐過程。90年代後期畫風轉變，開始嘗試融入中國哲學與文人的美感，發展出獨具特色的「黑桌靜物」與「老院子」之「黑白系列」、「濃蔭系列」和「大樹家族」等系列作品；其由西方視覺意象的具象寫生開始，漸次轉為東方文化的內在情感底蘊。畫家自西而中追尋「和諧與靜謐」意境，與中國文人傳統的隱逸心靈遙相契合。
是次上拍的《相聚-紅茶花》為其「黑桌靜物」系列的創作經典。是藝術家生活的情感延伸，創作出自對舊木桌沉靜樸實的質感情有獨鍾，以及對妍麗清雅花卉生長的喜愛；畫中的盆栽、茶杯寄寓著在素樸生活的寧靜與喜悅，也傳達了珍惜人生當下的感悟。藉著簡單物象的詮釋與描繪，呈現一種悠然自在的情致，是中國文化特有的美感內涵，具有女性抒情意象的細緻典雅，亦有視覺強度的造型張力。
畫作中飽滿綻放的紅茶花顯現出生命的美好精采，而高彩度的妍麗色澤在素樸簡約的配景中，卻顯得清雅、脫俗與低調。背景空間的光源營造出動人的情境氛圍。花葉的清新生動、茶杯的溫潤釉色，以及木桌紋的肌理質感，深具寫實性的視覺意象，而另一方面木桌椅的造型結構、背景物象的空間處理又趨向於平面性的現代簡約風格。
由此，董小蕙融合了東方與西方、平面與立體、古典與現代等反向對立的美學特質，達到了一種相融和諧的美感意境。畫家平實雋詠的靜物畫有著心理療癒的藝術特質，使她遠離了較為激化的當代藝術風潮，也建立了一種新風格樣式的中國油畫。

估價 :
HKD: 220,000 – 320,000
USD: 28,000 – 41,000

成交價:
HKD: 330,400