油彩 壓克力彩 畫布

150×200 cm 59×78 3/4 in

款識
Huang Yuxing 2012 （下中）

出版
2015年，
《沖積—黃宇興2005-2015》，
民生現代美術館，上海，第113頁
展覽
2012年4月26至6月3日，「黃宇興」，北京公社，北京
2015年9月5至10月4日，「沖積—黃宇興2005-2015」，民生現代美術館，上海

來源
亞洲私人收藏

有別於同代人向觀念主義的集體傾斜，畢業於中央美術學院版畫系的黃宇興，選擇專注於個人視覺體驗的繪畫性表達。作為七〇後藝術家的代表人物，他的創作並未簡單地停留於對於現代主義的懷舊，而是通過個性化的繪畫實踐，觸碰並融匯了現成圖像的挪用、「創作過程的客觀化」、「媒介實驗」、「身體政治學」、「生命科學」、「後抽象表現主義」等一系列當代藝術的核心議題，成就其繪畫語言的神秘性和感官上的直觀刺激性的作品，深受藏家的喜愛。
從2008年的「光芒」系列，到2011年的「革命者」、「樹叢」系列，直至近期的「河流」、「氣泡」系列，黃宇興的畫面由具象轉向抽象發展，人物的形象從完整展現，演變成拆解的肢體、器官散落，並最終抽象提煉成似氣泡、旋渦狀的橢圓形圖示；畫面色彩也從陰暗晦澀，逐步加入螢光色及明亮色系，最終達至一場色彩的狂歡。完成於2012年的《陷阱》，為藝術家「樹叢」系列的代表作，是其風格演變過程中，極具階段性表徵的大尺幅作品，記錄了該時期黃宇興在創作中對於色彩的多元實驗、錘形體為主的幾何式構圖、及橢圓形標誌符號雛形初現等指向性的突破。
光的延續：
色彩的釋放
「螢光色是我們這個時代特有的顏色，它有一種特別的意味，像是一種被濃縮或者是激發出來的那種生命力，是我所需要的那個顏色，也是我需要的那個感受。」
——黃宇興
對比早期色調陰暗的作品，藝術家在此嘗試用更多的飽滿色彩取代過往單一的黑色，在《陷阱》中，黃宇興以螢光顏料包裹樹林，構成碩大的錐形體，通過顏色和幾何切割的構圖形成強大的視覺張力，重新表達個人內在對事物的觀察與體驗。螢黃色的塗料游走於樹林、台階、及不同建築物表面的邊緣，延續了早期「光芒」系列中對於「光」的獨特描寫，使色彩在藝術家筆下獲得解放。畫中層層疊疊如璀璨流光折射而就的繽紛，散發出猶如煙火瞬間迸發而出的生命穿透力。黃宇興亦注重繪畫過程中細節的保留，《陷阱》中繪畫的痕跡和色彩經過不斷地添加，產生一種如經歷過反復磨洗的沖積感，以及繪畫原生的厚重力量，這種以畫布為載體構築的能量，彌補了概念詞藻無法到達的生命實踐。
人的痕跡：
橢圓形的隱喻
在這一時期的創作中，黃宇興通過題材及空間的運用，完成對繪畫張力的控制，並讓此前作品中出現帶有標誌性的人的臉孔，直接變成各式大小的橢圓，建立新的創作符號。「這種橢圓形是和之前作品中人的臉是有直接關聯的。」作品《陷阱》中，藝術家以強調輪廓結構的錘形「樹木」作為大自然的依託，用畫面前景中放置的橢圓形示意人的足跡，這種轉變為日後標誌性的「河流」及「氣泡」系列的形成打下了關鍵的基石。看似集合構造畫面的抽象書寫，其實為一條貫穿對於「身體」於「世界」的隱秘線索，從對於「世界」的建構意圖到對於「生命」機體的興趣，從具象的「身體」演示到「身體」於「世界」的彼此隔斷與再融合。而個體生命在畫面中逗留的橢圓形痕跡，如同現實中的不現實，構成視覺中容易被忽視的陷阱，成為藝術家連結繪畫與現實的切入點。

估價 :
HKD: 280,000 – 380,000
USD: 35,900 – 48,700

成交價:
HKD: 472,000