油彩 墨 複合媒材 畫布

31×24.2 cm 12 1/4×9 1/2 in

款識
嗣治Foujita 1925（左下）
1925 Oct Foujita
巴黎嗣治Mme Leczeux1926
（畫背）
來源
Gilbert et Paul Pétridés 畫廊，巴黎
亞洲重要私人收藏

附：
巴黎Galerie Gilbert et Paul Pétridés與東京美術俱樂部鑑定委員會開立之作品證書

藤田嗣治在二十世紀的東西方美術史是個特別的存在，我們可以這麼說，他是在1910年代末期，在巴黎最出名、成功打入藝術圈核心、最有成就的東方畫家。1917年，時年僅31歲的他在巴黎歇龍畫廊（Galerie Chelon）發表首次個展，當時已成名的畢卡索（Pablo Picasso）親臨會場，在展覽間凝神研究，看了近三個小時，為這位來自日本的藝術家獨特的表現方式所讚嘆，透過觀看與分析，試圖理解藤田嗣治筆下所創造迥異於西方畫壇的世界。當時法國的報紙特別紀錄並評論此事，斷言：「今後兩三年內，藤田嗣治將位居於馬諦斯（Henri Matisse）與畢卡索之間，其作品將備受矚目。」而果不其然，在1919年，他有高達六件作品入選巴黎秋季沙龍（Salon d’Automne），和當紅的馬諦斯與波納爾（Pierre Bonnard）一同展出，並被推薦成為展覽的年度會員，名震藝壇；而三年後，他更被提名為秋季沙龍的審查委員，在當時為至高無上的榮耀。其一生成名甚早，他畫中對於白色彩的高妙運用以及人體的描繪，被讚譽為「絕妙的乳白色」，其作品並廣泛地被國際知名美術館如巴黎羅浮宮（Musée du Louvre）、法國現代美術館（Musée d’art Moderne National）、比利時皇家美術博物館（Musées royaux des Beaux-Arts de Belgique）等收藏，是次上拍的，為其創作黃金時期的經典作品——初次於拍賣曝光的《女人肖像》。
特立獨行的反主流
「從野獸派開始，直到作自己獨立的藝術，我受到蒙帕拿斯的影響，一路畫了過來。但現在不同，我所畫的完全是自己的畫，雖然是具象畫，但在技術上迥異於其他畫家。我用日本的筆墨，用前所未有的，具透明感的顏色來創作...。說到毛筆不可思議的魅力，是習慣，也是遺傳，更是自身流淌著的東方人的血液，因此我越加堅信，我作為日本人來到西方，就必須在油畫中使用日本的筆和日本的墨，只有徹底理解西方，才能知曉東方藝術的優秀之處。」
——藤田嗣治
回顧1913年，藤田嗣治剛到巴黎的初期，當時當紅的是凡．東根（Van Dongen）粗獷強勁的筆調、馬諦斯富麗的色彩、畢卡索的立體主義，他們在藝術圈帶動了群起效尤，藤田嗣治也曾迷惘，但在反覆摸索之後，他決定反其道而行，從東方文化根源、傳統日本的浮世繪與葛氏北齋極具張力的木刻版畫找到了力量。他以西方的油彩作畫，但捨棄西方的畫筆與筆刷，改用纖細的毛筆來作畫，試驗如何在粗礪的畫布上營造如日本漆器光滑的質感，以最簡單的色彩，呈現獨樹一幟的細膩與完美，確立了他的地位和與眾不同。《女人肖像》即為這樣一件作品。
絕美的刻畫：
繁與簡的交響
在畫幅中，我們可見藤田在畫布上以其獨特的技法，為畫布上了一層滑石粉，再調以他的獨門配方，打造出乳白色的背景，加以纖細的毛筆，勾勒出一女人的側像，再施以從日本傳統浮世繪中習得的暈色技巧，在白色的背景以沾了木炭的棉花擦染，製造出灰階的過度，並營造人物富立體感、吹彈可破的肌膚。畫中女子眉毛如黛，唇上施以淡淡的玫紅，眼神凝望著遠方，沒有任何張揚、濃重的色彩，藤田嗣治以最精簡的用色與用筆，向我們展現他心中的完美。而在那極簡之中，主角如雲的蓬鬆金髮，展現繁複的力量，以及藝術家過人的功力，亦讓人為之讚嘆。
若追溯畫中人的身分，藝術家在畫背的題字，給了我們指示。畫中人正為當時蒙帕拿斯的名模——瑪德蓮（Madelein Lequeux）。出身於俄羅斯的瑪德蓮，有著鮮明的五官與高聳的鼻樑，在當時曾為許多畫家筆下的謬思，除擔任畫家的模特兒外，她亦在夜總會擔任舞者，個性大方開朗，藤田嗣治在畫中刻劃出了人物的另一面，絕美而寧靜。回顧藤田一生的創作，他曾多次以瑪德蓮為主角作畫，作品集中在1930年代初期，正是他與第二任妻子小雪（Yuki）分手，與瑪德蓮陷入熱戀的時期，而這幅完成於1925至1926年的作品，正為他為瑪德蓮所畫下最早的一幅作品，或也為他們日後的戀曲埋下伏筆，使作品別具意義。

估價 :
HKD: 900,000 – 1,200,000
USD: 115,400-154,400

成交價:
HKD: 1,085,600