木雕

51×71×30 cm （left）； 45×33×34 cm （right） 20 1/8×28×11 3/4 in （left）； 17 3/4×13×13 3/8 in （right）

款識
朱銘86（左件左下）；
朱銘86（右件背面）
來源
真善美畫廊，台北
亞洲私人收藏

附
台北真善美畫廊開立之作品證書

千錘百鍊
成就完美
從「鄉土」到「太極」

作為當代華人雕塑的領軍人物，朱銘一直試圖將不同的社會語彙與意識形態，通過雕塑，以充滿概念性的方式呈現出來。無論是他最具代表性的「太極」，亦或是呈現世間百態的「人間」，在對材質的把握與拿捏中，再再展現傳統的東方美學創作。作品立意簡潔亦充滿深度，多維度的展現出由古至今華人社會繁衍、成熟後，沉澱而來的精神財富。
生於台灣苗栗，15歲便跟隨雕刻師李金川習藝的朱銘，從不忘恩師「雕刻師亦要懂得畫圖」的教誨，白天雕刻，晚上習畫。亦是這樣的練習，為其日後的自由創作打下基礎，訓練出對藝術敏銳的嗅覺與眼光，而不只專注於雕刻之技巧。在成為木雕師傅後，1968年，30歲的朱銘毅然決然放棄豐厚收入，北上師從知名藝術家楊英風門下長達八年，只因其想要擺脫傳統木匠受制於人的宿命，回歸藝術創作之本源。「楊老師的教導使我突破傳統木雕的限制，領悟到更自由、更大方的雕刻境界，這是我雕刻生涯中極為重要的轉捩點」，朱銘回溯道。八年時間，他完成了從匠人到藝術家的轉變，由此展開了其真正意義上的個人藝術道路，不再侷限於傳統的木頭材質，先後發展出「鄉土」、「太極」及「人間」等豐富創作主題。從70年代開始，先後於台北國立歷史博物館、東京中央美術館、紐約漢查森藝廊（Max Hutchinson Gallery）及香港漢雅軒等地舉辦重要個展，足見其無國界完整呈現的藝術語言。1982年的《美國藝術雜誌》（ARTnews）曾評價「朱銘的雕刻蘊含著動人心弦的力量。就像卡爾．安德（Carl Andre）的作品一樣，他的作品造型，令人聯想起布朗庫西（Constantin Brâncusi）的作品。朱銘善用木頭的本性來傳達人體動作的神態，與東方水墨畫的精神有不謀而合之處，迅速捕捉了物象的神韻」，其作品備受外界激賞，而功成名就之時仍不斷地進行自我挑戰與突破，更使其一次又一次突破世人原本的認知，將東方符號與其背後的精神推向國際舞臺，大放光彩。
本次秋拍，嘉德香港匯聚了七件朱銘的不同媒介的藝術創作，為藝術家1970至2000年代創作由迸發至巔峰時期的一系列作品。完成於1986年的《和家》（拍品編號809）為由一對公雞與母雞組成，公雞身形筆直，姿態昂揚，頗予人「雄赳赳，氣昂昂」之感，母雞則臥起身軀，低伏於地面，身下與背上還藏匿了多隻剛出生的小雞；公雞與母雞，一剛一柔，一高一低，兩相對照，饒有致趣，帶出闔家團圓的溫馨之感。不僅展現出藝術家爐火純青的技巧，更使觀者體會到其使用傳統鄉土素材的稔熟於心。回歸到木雕，此時的朱銘，不再受限於技法，而是通過雕刻，展現出每件物料本身的質感，與其想要表達的原始主題做結合，所表現出的「鄉土感」亦是其有意展現於世人的平實風貌，利用木材本有的質感和製作的痕跡，旁敲側擊地引導出作品的內涵，充滿著生活意趣。作品呼應了當時台灣蔚為風潮的鄉土主義運動及傳統儒家的情懷，使其別富意韻。

估價 :
HKD: 1,000,000 – 1,800,000
USD: 128,200 – 231,700

成交價:
HKD: 1,180,000