壓克力彩 紙本裱於畫布

182.5×182.5 cm 71 7/8×71 7/8 in

款識
云一人 仇大（右下）
來源
亞洲私人收藏

「仇德樹是1980年後中國現代水墨的代表性畫家之一。不論從哪個角度，仇德樹都為當代藝術的發展提供了可資研究的個案，特別是從本體語言的角度。比如，現代水墨對於中國畫的背離，都無一例外地拋棄了具象的表現性，但都沒有離開水、墨、紙、筆四大元素。而仇德樹的挑戰性，則是既無『水』溶劑，也沒有水性媒介的『墨』或『色』。更不用筆，只保留了『宣紙』這一水墨材料。」
—— 《美術》雜誌主編尚輝

晴天霞光 照古腾今
另一件大尺幅作品《裂變：晴天霞光》則彰顯其藝術表現力的全面爆發，藝術家用多變的鮮明色彩描繪出日射層巒的壯闊之景。和「裂變」系列的其它作品一樣，仇德樹一改傳統，採用先賦色後覆紙的做法，不僅令宣紙這一傳統材質重獲新生，更使成功轉化為「底色」的色彩具有奇異的光感與色。縈繞於四周如霧一般的綠色化為一絲寒意，籠罩於山巒之上，打破了整幅畫面的暖意。仇德樹利用金箔與色彩融合後形成的獨特紋理與色彩，突顯出重彩雲氣，帶來強烈的視覺衝擊；畫面中的重重霞光彷彿欲衝破平面的束縛，直擊觀者所處的廣闊世界，使觀者得以在「撕裂」中前行，品嘗藝術家內心「把曾經創造的某些事物加以摧毀的苦痛及把可認知的東西加以消除的自由」。
無論是青山白雲的水墨意象，還是晴天霞光的色韻彙集，都足以見出仇德樹全面的創作功底和廣闊的藝術視野。他將萬般世象化為悠然山水，「裂」而後諧，「變」而後奇，創造出超越東西方界限的新水墨世界。

仇德樹於1948年出生於上海，自少年時代便師從海派名家，於文革時期作為工人畫家開始了自己的藝術生涯，並曾發起先鋒性的藝術運動，於1979年在上海參與創立了前衛獨立社團「草草社」，成為首批藝術實驗團體成員之一，成功打破後文革美術的僵局。1985年先後應邀到美國塔夫茨、哈佛、亞利桑那等大學講學及繪製壁畫，受到西方藝術的衝擊，奠定其往後以「裂變」為創作發展語彙的途徑。他曾多次於海外舉辦個展，引起美國等海外藝術界的關注。在三十多年曲折而豐富的藝術歷程中，仇德樹結合中國傳統繪畫與現代水墨，以卓越的創造力呈現出一個全新的水墨世界，用跨越東西的藝術表現為中國水墨的發展提出了新的可能。
1982年，仇德樹偶然受舊石板裂痕的啟發，開始了新的繪畫形態與語言的一次「裂變」，他在畫幅天地背景中調和色與墨，再將宣紙覆於其上使其分裂，在逐步揭開的過程中不斷賦色，使勾畫，撕裂，整合，裝裱的過程一氣呵成，其間所形成的裂痕「以一種永恆的方式把舊的摧毀，讓新的誕生」，作品不僅展現傳統材質的審美特性，更以精準的藝術表現力開創了新的審美體驗。

估價 :
HKD: 500,000 – 800,000
USD: 64,100 – 102,600

成交價:
HKD: 590,000