壓克力彩 彩墨 紙本

45 × 45 cm. 17 3/4 x 17 3/4 in.

款識
春翔Chao 89年（左上）
來源
台灣王文俊先生舊藏
亞洲私人收藏

悟取靈台境，入藝見性情

二十世紀海外華人藝術家中，趙春翔無疑是極特殊的一位。對他而言，藝術家追求的是活的生命，及自我獨立的靈性解放，在否定一切的成規教條，與理智意識概念的執著中，完成內在主觀情感的詮釋。他從中國文人畫的傳統出發，到充分吸收西方各種藝術風潮的特色，在「中西合璧」中毫無窒礙地直接展現個人性靈，就此開闢出他人所未見的獨特出路。綜觀其一生創作歷程，尤其自1958年起定居紐約SOHO區，正迎上了當時風起雲湧的抽象表現主義風潮，得以認識包括波洛克（Jackson Pollock）、克萊恩（Franz Kline）等美國藝術家，並與之頻繁交流，促使他重新思考自身創作可能的轉變。在長達三十多年的旅美期間，他以大破大立的無畏精神，徹底推翻過往中國書畫傳統的既定規範，改以鮮豔明亮的色彩、充滿哲學性的符號，來體現東方文化的深厚底蘊，很快地就獲得了當地的重視與好評。
1962年，紐約古根漢美術館邀請他參加隔年的國際抽象繪畫聯展。1968年，波士頓美術館展出美國重要收藏家艾維斯特（The Wellington-Ivest Collection）所藏之172件當代世界名家作品，趙春翔亦位列其中，是其中唯一的華人藝術家。1972年，他獲頒紐約州「特別創作協會繪畫獎」，亦是第一位獲此殊榮的華人藝術家。直到後來，包括1997至1999年間由羅傑斯特大學紀念美術館主辦的「亞洲傳統／現代表現」巡迴聯展、1998年紐約古根漢博物館主辦的「中國五千年」等大型國際展覽，都可以見到趙春翔的身影，足顯他畫譽之隆。

深合畫理，自現玄妙
此次上拍的趙春翔作品俱是其晚年之作，可透過作品看出他在歷經人生幾番波折後，對於個人創作的益發篤定──包括宣紙、彩墨、易經、陰陽在內，廣博且深厚的中國文化傳統始終才是他汲取不盡的養分。如完成於1989年的《溫馨》（拍品編號669），畫家以簡化後的精煉造型，描繪出一對面向左邊的鳥兒一前一後，以寧靜的姿態駐足；在牠們身後，一大片墨色塊面的背景外，還加上粉橘、靛青、石綠等色的短疾筆觸相呼應，復以他慣用的螢光黃畫出一道圓形光暈籠罩在鳥兒身上，不但在構圖、用色乃至於線條墨韻上都取得了穩定平衡，整體也流露出一片恬靜安詳的氛圍。

另一件完成於1991年的《內外湛明》（拍品編號670）是趙春翔藝術生命的尾聲，靈台已臻透徹之境的明證。畫面中大塊濃黑墨色如雨似瀑從上方奔流澆淋而下，極為大氣豪邁，也順勢發揮引導視線閱讀的作用。一路來到前景，原本抽象的墨黑色塊卻突然從旁伸出兩竿瘦勁挺立的墨竹，在週遭黃色綠彩看似毫不著意的襯托之下，顯得益發清奇有神，恰與擅於畫竹之清代書畫名家鄭板橋所云：「一竿瘦，兩竿夠，三竿湊，四竿救。」之畫理符節合拍。此作兼具形象與抽象，體現出趙春翔對於「知黑守白」之藝術觀念的深刻理解，同時也彷彿醍醐灌頂般流露出強烈的哲學思維，將其一生所追求的玄妙情懷充分地鎔鑄及抒發在畫面之中，絕對堪稱精華之作，慧眼獨具者自當能識之愛之！

估價 :
HKD: 120,000 - 180,000
USD: 15,400 - 23,100

成交價:
HKD: 141,600