彩墨 木板

24 x 24 cm. 9 4/9 x 9 4/9 in. x 2

款識
左：Li 元佳（左下）Li YUEN CHiA (畫背)
右：Li 元佳（右下）Li YUEN CHiA (畫背）
來源
義大利傢俱設計師 Dino Gavina 舊藏
義大利私人收藏
2017 年11月26日，香港佳士得秋季拍賣會，拍品編號600
現亞洲私人藏家直接購自上述拍賣

飄搖年代的藝術征途
華人抽象藝術先驅李元佳

「在五十年代的台灣，成為一名藝術家讓李元佳一批人從戰爭年月家破人亡的慘痛經歷中得到了某種個人解放和救贖。」
—英國華裔美術史學者葉淑芬

一生顛沛流離、輾轉他鄉而居的李元佳，在策展人及摯友布萊特（Guy Brett）口中，被形容為「充滿突變」的一生。他1929年出生於廣西農村家庭，1947年，因國共內戰雙親早逝，1949年李元佳隨姨母避難台灣，22歲時進入台北師範大學藝術教育系就讀，結識了蕭勤和霍剛，二人日後一起組建東方畫會並對李元佳文藝生涯產生了重要影響的同好。1952年其入現代繪畫先驅李仲生門下，並創作出了人生第一件抽象作品。1962年末，他應蕭勤邀請，到義大利加入由米蘭畫家卡爾代拉拉（Antonio Calderara）、前衛藝術家梅諾（Dadamaino）等人與蕭勤一起創立的龐圖畫會（Il Punto），提倡將創作與精神體驗結合，其最為著名的「宇宙點」概念作品亦迸發於此時，他受西方抽象派於時空維度的自由所啟發，以作品中的「點」作為意識的投射，靈活運用材質、形式，讓觀者和藝術家的思維得以交匯。1968年他在英國北部的坎布裡亞成立李元佳博物館，在展出自己的作品之餘，支持年輕藝術家在此地發表創作，每年吸引遊客超過三萬餘人，成為了英國北部「最值得觀看的美術館」。其個人創作亦在六十年代達至頂峰，先後與英國頂級畫廊信號畫廊（Signal Gallery）及里森畫廊（Lisson Gallery）合作，並同封塔納（Fontana）舉辦聯展，備受矚目。1989年他因胰臟癌病逝，倫敦泰特現代美術館和台北市立美術館先後為其舉辦回顧展，並大量購入其作品作為館藏。本次拍賣，我們所呈現的《1-1=1》（拍品編號123），便為泰特美術館館藏之同系列之作，而《無題》（拍品編號122）亦為其最著名之「宇宙點」系列作品，兩組作品均創作於1960年代，呈現其畢生主要創作觀念，將其對時間、空間、生命主題的探求寓於其中，敲擊觀者心房。

無為的純白空間
《1-1=1》中，畫作大面積的留白，隱喻了浩瀚無際的宇宙，萬物便始於這中間白色的、化於無形的原圓點，由點成線，由線成面，呼應了李氏「以點成就宇宙」的價值觀。在浩瀚無際的星球探索出運行的規律，中間的這一點彷彿宇宙中的「地球」，在天地初開、一片純白之際成為觀者眼中的宇宙「中心」，而上下不相交的平行線各自運轉，在天地間劃分出各自的世界。藉由「無所為而為」的藝術表現，將藝術融入生活，呼應著宇宙的起源，也暗示人類最終的歸宿。本作同系列作品《1-1=1》不僅曾展出於倫敦泰特現代美術館，其後更被納入館藏，作品對其藝術生涯之重要意義不言而喻。

「宇宙點」的訴說
而在《無題》中，左、右兩件作品分別由三個大型的黑色墨點組成，細看則可見一個個墨點粗中有細，墨跡暈染的過程中形成漸變色層，虛實相生、禪風習習，點從單色畫面的「空無」中形成，展露簡逸構圖，盈尺之間充滿宇宙元氣。除了黑色（象徵始與終）的墨點、白色（指涉純潔）的空間、還可細見象徵血液及生命的紅色小點鋪排在黑色中間、在始與終的道路上呼應生命的痕跡，將過往的力量和經歷化為無形，以簡練地筆觸於紙上訴說，亦是漂泊異鄉的李元佳一生「在路上」的精神印證。

名家舊藏 來源有序
李元佳於1962年抵達義大利時，獲得著名義大利傢俱設計師葛維納(Dino Gavina)的垂青，資助他前往博洛尼亞居住，為他提供工作室，專注創作。葛維納先生更為其引薦同時期藝術大師如賈科梅蒂（Alberto Giacometti）、杜尚（Marcel Duchamp）等人，使李元佳獲得歐洲藝術圈之認可，並為其取得了居留義大利的身份證明，二人至終一直保持良好聯繫。《1-1=1》及《無題（兩件一組）》皆為葛維納之舊藏，作品來源詳實、用色極簡，以精髓觸動人心，體現了西方現代主義、禪宗和道教思想。展現李元佳作為二十世紀中葉旅歐華人藝術家中，最獨樹一幟的色彩。

估價 :
HKD: 60,000 – 80,000
USD: 7,700 – 10,200

成交價:
HKD: 76,700