油彩 畫布

27 x 19 cm. 10 5/8 x 7 1/2 in.

款識
Alixe Fu 07（右下）Alixe Fu 傅慶豊 鶴立 27x19 2007 p10 傅慶豊 Alixe Fu（畫背）

出版
2015年，《SIGN ME/臉譜——這是傅慶豊在台北/北京/巴黎個展》，麗娜藝術機構，巴黎，第198頁
展覽
2015年6月6日至28日，「SIGN ME/臉譜——這是傅慶豊在台北/北京/巴黎個展」，藝境畫廊，台北
2015年7月3日至12日，「SIGN ME/臉譜——這是傅慶豊在台北/北京/巴黎個展」，今日美術館，北京
2019年11月16日至12月16日，「游吟——傅慶豊後表現繪畫作品展」，魏畫廊，香港

來源
香港魏畫廊
亞洲私人收藏

附：香港魏畫廊開立之藝術家親簽作品證書

鶴立成影 吟遊之音
傅慶豊的浮世掠影

「傅慶豊畫筆書寫矛盾荒謬的人生，畫面上看到的是以身體為主的圖像，這些人物有的是男人，有的是女人，有的雄雌不分；有的看得出的一個人，有的看似一人卻有兩個身影，有的看似多張面孔或眼神……卻化約在同一體內。傅慶豊有說不盡的故事，也有畫不完的容顏，更有不斷想要捕捉的魂魄。」
——策展人張元茜

傅慶豊1961年出生於台灣，1985年畢業於中國文化大學美術系，旋即於同年參加台北市立美術館主辦的80年代第一個官辦大型裝置藝術展「前衛/空間/裝置展」，他是當時20位參展藝術家中最年輕的一位，頭角崢嶸。1987年，他赴巴黎美術學院深造，並先後受邀參加法國蓬皮杜藝術中心的「牢記天安門」邀請展、巴黎「秋季沙龍」、 「五月沙龍」、「獨立沙龍」，1991年更獲法國文化部授予永久工作室，成為當代中法文化交流的一位重要參與者與書寫者。2007年，在台北、巴黎、紐約等地浸淫多年的傅慶豊來到北京這一蓬勃發展的亞洲藝術之都，敏銳地將自身經歷與日新月異的社會環境結合，建構出獨特的創作視角。是次呈現的《鶴立》即是藝術家完成於此轉折之年的作品。

自1983年的首次個展，到1990年代巴黎時期自由形象的油畫，再從1998年到2007年的「植物人、動物人」系列，傅慶豊一直在創作中探討「人的變數」。在該系列作品中，他突破天地人的傳統架構，為動物的皮囊賦予人類的四肢，「加上括弧，存而不論」，探討「捕肉身下的靈魂」這一終極議題，更強調了「唯物主義」的對立及抽離。聚焦《鶴立》，可見藍天與土地的自然背景中，一隻擬人化的紅鶴站立在其同類身軀之上。他雙手輕垂，回首低鳴看向下方的同類，如見芸芸眾生，自身在現實世界中奮力向上。呼應藝術家在該年的生活轉變，或也可以看作其放下原本的安逸生活，敢為人先、不斷挑戰自我的寫照。在紅鶴旁的則是一面鏡像，在鏡面中，若見初出茅廬的自己正奮力站起，融入時代浪潮的決心。歷史鏡像如同記憶的回望，連結著現實，藉虛實共生的景象，映照中每個人心中忽隱忽現的靈魂之音。

曹植在《洛神賦》中有云：「竦輕驅以鶴立，若將飛而未翔」。那紅鶴站立的雙腳或有一天將幻化成翅膀翱翔於天際，書寫出超越肉身侷限的篇章，在背後廣闊的藍天中，我們可窺見吟遊詩人從未停歇的生命追尋。

估價 :
HKD: 22,000 – 32,000
USD: 2,800 – 4,100

成交價:
HKD: 531,000