壓克力彩 油畫棒 紙本

57.5 x 72 cm. x 2 22 5/8 x 28 3/8 in. x 2

款識
2014.3玉平（右聯右下）
來源
台北誠品畫廊
現亞洲私人藏家購自上述來源

附：台北誠品畫廊開立之藝術家親簽作品證書

只道是尋常，恰逢好時光
王玉平《國子監》

「北京，坐下來細看，熟悉又陌生。我拎著畫具，像初學畫畫的孩子，走進這個喧鬧的城市，沈溺在畫面裡，反而覺得異常的寧靜；所有的聲音都成為背景，眼前像是默片，都在動，卻不出聲……畫完了，收攤兒，喇叭聲、人聲又慢慢清晰起來，如夢初醒，有點隔世感。」
——王玉平

作為80至90年代中國「新表現」主義繪畫的重要代表，王玉平以寫生的方式記錄著市井生活，又以先鋒性的話語衝破時代表象，憑藉帶有現實意味的表現主義創作獨步藝壇。他於89年畢業於中央美術學院油畫系，在校期間即已在中國美術館舉辦個展，並在畢業之後投身表現主義大潮，藝術創作常年亮相威尼斯雙年展、中國油畫展等重要展事，以極具個人特質的造型語彙傳達出一種內向式的精神底蘊。

意象之春，風動京城

「北京」作為王玉平的出生地，亦是其筆下最具代表性的創作題材之一。2010年起，他展開了為期4年的「畫北京」系列創作，日復一日的出沒在北京的街頭巷尾、公園古蹟，「從初冬畫到了初春，從飄零落葉畫到遠處城牆下的柳樹泛了微綠」，以文人式寫意的詩情紀錄下眼前「既熟悉又陌生」的城市、以及生活在此中的人，通過其標誌性的純真著色為如今的北京賦予兒時記憶的溫柔色彩，廣受藏家鍾愛，《國子監》即為此系列的箇中代表。

在該創作於2014年的雙聯作中，藝術家別出心裁地以連續的兩個畫面，展現出初春時節的國子監大街：畫面中，清晨的大街人跡罕至，流暢而肆意的黑色線條橫跨湛藍的天空，勾勒出初露春意、盤虯臥龍的枝丫，並在地面投下長長的陰影，與之對照，兩側的橫幅、路牌、交通標示呈現規整的各式幾何形體，在紅牆上留下形體對照的暗影，嚴謹刻畫細節的同時給予畫面收放自如的視覺平衡，亦將東升的朝陽，自左斜照入畫。作為元明清三代的國家最高學府，國子監與孔廟共同形成了極為宏偉的古代建築群落，但王玉平卻從不為某個主題而寫生，在《國子監》畫面中，他並未展現出國子監內部的莊嚴陳設，而是借助周邊的市井生活，展現出北京城融匯古今的現代風貌：彰顯出畫家「形象大于思想」的造型理念，從而在對景觀的描繪上融入個體化的視覺經驗，在畫面中展現出一個風動京城的「意象」之春。

幻彩平常，夢迴童年

「我每天不期待看見什麼新奇，但卻總有意外的喜悅...世事從我的身前身後穿過，這個世界、霧霾和陽光並不打擾我，也不提防的為我展開一切。」
——王玉平

藉助《國子監》狹長的畫面，王玉平生動展現出遼闊的街道視野，從近處的書店、房舍，到遠處悠長的圍牆，再到盡頭的國子監牌坊、身體被刻意縮小的行人，形成了一條深遠的目光軌跡，這種「娓娓道來」的敘述方式生動展現出藝術家的超然心境，使作品少了早年的銳利與不羈，多了幾分生活的溫度。而在顏色處理上，平塗飽滿的青藍天空、磚紅城牆，均延續了藝術家創作中一貫的單純色彩與平面化造型，以此削減了光影變化而來的時間意識，令雖為明媚的初春時節，卻彷彿充斥著清冷的空氣，雖是瞬間抓取的實景寫生，卻營造出時光停駐的紀念碑性，從而以「色」的自由打破了「形」的局限，同時高飽和的純淨色彩構成夢境般的美好幻象，用色彩將現實與兒時的回憶相遇，用畫面為觀者創造出若觸手可及般真實的「最美好時光」。

估價 :
HKD: 190,000 – 250,000
USD: 24,500 – 32,300

成交價:
HKD: 330,400