亞麻布面 卵彩 油畫

38 x 45.7 cm.15 x 18 in.

簽名：子奇 2003-2013 於右下
葉子奇
Yeh Tzuchi
(b.1957-)
從大學美術系開始，葉子奇便致力於寫實繪畫的創作，一九八○年代初赴美，以寫實描繪的「浴室系列」傳達濃厚鄉愁。此後，葉子奇常以靜物和風景為主題，藉由描摹微物寄寓生命的榮枯與傷逝。一九八九年開啟「獨白」系列，之後漸次添入「對話」，顯示心境從孤單轉而與周遭互動的圓融。旅居紐約十九年後，葉子奇返回家鄉臺灣花蓮，全心投入另一個純粹的創作歷程。

對於葉子奇而言，繪畫一直是生活的日記與生命的記錄。不論是靜物、風景、還是人物，他寫實而帶隱喻的手法，具有一種變換自如的風格，充滿了一種豐富又奇特的個人情懷和一種神秘卻又客觀存在的精神象徵，他混用卵彩和油畫的技法使畫面色澤鮮明、肌理細膩而充滿古典韻味。「風景是室外的靜物，靜物是室內的風景」，葉子奇以梔子花、茉莉、蓮霧、西瓜入畫，為思親的意涵和懷鄉的象徵，他也畫山、海、樹、雲等四季的變化，「即使是小小的花和葉子，都蘊含季節在裡頭。」藝術家如此自言，蘊含「一花一世界」的禪學理念。

當葉子奇被一個主題物象感動的時候，往往花費很長的時間去推敲，讓對象放置於一個最適當的空間，而主題物象的視點高低與空間邊緣的距離，每一方吋都經過他長時間精密的計算，以期釋放物象以及他個人內心的精神力量，以肖像畫的精神將物象提煉至形而上的境界。《對話蓮霧 II》開始於2003年，真正完成於2013年，歷時十年之久，似乎包含了葉子奇返台後至今的完整心境轉折，蓮霧喚起的不僅是東臺灣的記憶，更蘊涵葉子奇對於往事的追憶。藝術家細細描摹木質桌面上一對蓮霧底面的細節，蓮霧表面細薄富有光澤的果皮、飽含水分的果肉、起伏的紋路和粉中透綠的色澤等質感，都在他純熟的技巧和卵彩溫潤的色彩中呈現，葉子奇以特殊的視角，在戲劇性的光線和深幽寧靜的背景襯托下，使一對粉色的方圓結構宛如依偎的友人，而蓮霧底部特殊的如花朵的瓣則像緊閉的嘴唇那樣充滿情緒，蘊含細緻動人的情愫。此作凝聚在十足現代感的空間構圖中，單純極簡但視覺上卻可感受到一股寧靜而莊嚴的力量，精神內涵上更完整體現藝術家的創作理念：「創作最吸引人之處，就像是兩個單獨的人才能真誠對談。一個孤獨的視野，至此才能返身得到一種圓滿。」筆下的靜物已超越物象本身的皮相而直陳畫者自己的內心寫照與精神寓意。

葉子奇　（b.1957-）　從大學美術系開始，葉子奇便致力於寫實繪畫的創作，一九八○年代初赴美，以寫實描繪的「浴室系列」傳達濃厚鄉愁。此後，葉子奇常以靜物和風景為主題，藉由描摹微物寄寓生命的榮枯與傷逝。一九八九年開啟「獨白」系列，之後漸次添入「對話」，顯示心境從孤單轉而與周遭互動的圓融。旅居紐約十九年後，葉子奇返回家鄉臺灣花蓮，全心投入另一個純粹的創作歷程。　對於葉子奇而言，繪畫一直是生活的日記與生命的記錄。不論是靜物、風景、還是人物，他寫實而帶隱喻的手法，具有一種變換自如的風格，充滿了一種豐富又奇特的個人情懷和一種神秘卻又客觀存在的精神象徵，他混用卵彩和油畫的技法使畫面色澤鮮明、肌理細膩而充滿古典韻味。「風景是室外的靜物，靜物是室內的風景」，葉子奇以梔子花、茉莉、蓮霧、西瓜入畫，為思親的意涵和懷鄉的象徵，他也畫山、海、樹、雲等四季的變化，「即使是小小的花和葉子，都蘊含季節在裡頭。」藝術家如此自言，蘊含「一花一世界」的禪學理念。　當葉子奇被一個主題物象感動的時候，往往花費很長的時間去推敲，讓對象放置於一個最適當的空間，而主題物象的視點高低與空間邊緣的距離，每一方吋都經過他長時間精密的計算，以期釋放物象以及他個人內心的精神力量，以肖像畫的精神將物象提煉至形而上的境界。《對話蓮霧 II》開始於2003年，真正完成於2013年，歷時十年之久，似乎包含了葉子奇返台後至今的完整心境轉折，蓮霧喚起的不僅是東臺灣的記憶，更蘊涵葉子奇對於往事的追憶。藝術家細細描摹木質桌面上一對蓮霧底面的細節，蓮霧表面細薄富有光澤的果皮、飽含水分的果肉、起伏的紋路和粉中透綠的色澤等質感，都在他純熟的技巧和卵彩溫潤的色彩中呈現，葉子奇以特殊的視角，在戲劇性的光線和深幽寧靜的背景襯托下，使一對粉色的方圓結構宛如依偎的友人，而蓮霧底部特殊的如花朵的瓣則像緊閉的嘴唇那樣充滿情緒，蘊含細緻動人的情愫。此作凝聚在十足現代感的空間構圖中，單純極簡但視覺上卻可感受到一股寧靜而莊嚴的力量，精神內涵上更完整體現藝術家的創作理念：「創作最吸引人之處，就像是兩個單獨的人才能真誠對談。一個孤獨的視野，至此才能返身得到一種圓滿。」筆下的靜物已超越物象本身的皮相而直陳畫者自己的內心寫照與精神寓意。

估價 :
HKD：100,000 - 150,000
USD：12,900 - 19,400

成交價:
HKD: 115,000