銅雕 版數：9/30

34 × 29 × 16 cm. 13 3/8 × 11 3/8 × 6 1/4 in.

款識
朱銘 9/30（右側底部）

出版
1990年，《朱銘十二生肖》，敦煌藝術有限公司，台北
來源
台北敦煌畫廊
現亞洲重要私人藏家直接購自上述來源

神氣如生，淬煉雕塑之魂
朱銘生生不息的雕塑美學

被譽為「中國現代雕塑之父」、「世界美學巨擘」的華人藝術大師朱銘，在其八十五載的人生修行中，以東方精神融入雕塑形態，將自然之材與心手合一，直通神髓之美，創造出無數「化形入意」、「神氣如生」的作品，為世人呈現「銘藝刻心」的藝術豐碑。

「種活藝術的種子」是朱銘一生貫徹的質樸宣言。他將其美學比喻為一棵樹的成長，為後人帶來無盡的精神財富和心靈感動。從70年代的「鄉土系列」起，便以自身的經歷和對「萬物有靈」的感知，開拓雕塑面貌，繼而在80年代再由學太極的經歷，發展出令他揚名立萬的「太極系列」，並走向國際舞台，更在其後刀耕不輟，達至「人間系列」的大成。從1976年在國立歷史博物館舉辦首次個展大獲成功後，他在80年代先後於台北國立歷史博物館、東京中央美術館、紐約漢查森藝廊（Max Hutchinson Gallery）等地舉辦個展，1997年更成為首位在法國凡登廣場發表大型個展的華人藝術家，見證其藝之巔。而在千禧年後，他兩度於北京中國美術館、香港藝術館發表大展，橫跨歐、亞的豐富展歷，展現一代藝術大師永不懈怠的努力與對藝術的堅守。

而正如朱銘所言：「我的藝術生涯如同一棵樹的成長，鄉土是它的根，太極系列是它的枝幹。」是次拍賣，我們將回到朱銘的藝術之源，呈現其視為藝術生涯之根——「鄉土系列」的三件佳作：以「貴賓犬」為原型的《狗》（拍品編號34）、經典「十二生肖系列」的《馬》（拍品編號30）、「神話系列」的《張飛》（拍品編號31），以及廣受國際認可、其藝術美學的重要枝幹——「太極系列」中的珍稀木雕《踢腿》（拍品編號33），與最受藏家青睞的精品《單鞭下勢》（拍品編號32），一展他「動人心弦的美學力量」。

馬到成功，豐神俊朗

「胡馬大宛名，鋒棱瘦骨成。竹批雙耳峻，風入四蹄輕。所向無空闊，真堪託死生。驍騰有如此，萬里可橫行。」
——唐代詩人杜甫《房兵曹胡馬詩》

朱銘於70、80年代憑藉「鄉土系列」揚名藝壇，其後更在寫實的基礎上走向寫意、寫神，創造了十二生肖系列作為延續。是次亮相的《十二生肖——馬》，以簡潔利落的刀法，展現一匹豐神俊朗、神氣飛揚的寶馬。在十二生肖中，馬有「日行千里」、「馬到成功」的美譽，亦是古代建功立業的大功臣。朱銘在此取以簡馭繁的刀工，以微微起伏的塊狀體積面，削刻出馬匹皮毛光澤、身軀矯健、四肢修長有力的模樣，呈現大繁至簡的理念。此外他特意點出馬兒明亮而充滿智慧的眼睛，以駐足回首的凝望姿態，展現其辨別方向，繼而引領開路的動人神態。將馬駒「優雅靈活」的身形、「堅毅敏銳」的性格淋漓畢現。

犬護福宅，富貴興旺

而除「十二生肖」系列外，朱銘亦曾在1982至1986年間，特以貴賓犬的形象，創作了數量極為稀少、僅共有6版的《狗》，是次上拍之作即為其一，珍稀難覓。不同於「十二生肖」系列中趴臥休眠的小狗形象，此件《狗》刻畫了小犬神氣高昂，機警靈敏的樣貌。俗話說，「狗來富」，貴賓犬，本就如其名般，命帶富與貴，深受法國王室和歷代藝術家青睞，如在17世紀牠頻繁出現於洛可可畫家福拉歌那（Jean-Honoré Fragonard）筆下，而在當代，哥倫比亞藝術家博特羅（Fernando Botero）和美國藝術家昆斯（Jeff Koons）亦曾以貴賓犬的形象創作油畫、雕塑。貴賓犬不僅性格活潑，智商很高，還具「大富大貴」的美好寓意，猶如貴人相助。

朱銘《狗》一作中的貴賓犬開朗可愛，見其雙耳微張，扭頭回望，身姿矯健，短尾高翹，展現出聰明伶俐的自信風範，儼然是智慧的化身。為呈現其毛茸茸的可愛形象，朱銘並未採用粗放的大塊面削刻，而是以凹凸的精密鑿刻，創造毛絮般的肌理，高度還原憨態可掬的泰迪造型。其形態優雅而不造作，面貌標緻而不自恃，毛髮梳理得整整齊齊，身體線條優美高貴，四肢健壯，蓬鬆的小尾巴如若交響樂大師的指揮棒，揮舞出輕柔的旋律，總能在不經意間扣人心弦。作品生動地展現貴賓「精、氣、神」飽滿的特點，以一隻神采奕奕、佑護福宅的小犬，帶給觀眾十足歡欣。

聲若巨雷，勢如破竹
「張飛」舉世無雙的英勇氣魄

「雕刻的神像和歷史人物，追求使神明顯赫，朱銘透過作品刻畫出其超乎個人和時空的宇宙力量。」
——張頌仁

《張飛》為朱銘早期「鄉土系列」中神話主題的代表。朱銘早年以廟宇雕刻出身，民間藝術擴展了他的創作題材，在鄉土系列中，他亦發展出此一分支，通過結合神話傳說、歷史典故，以充滿文化生命力和神韻的刀法展現備受世人景仰的武神、僧佛等形象。此件《張飛》即為精彩表述，所用木材乃珍貴的台灣紅檜木，常用於高檔家具、船艦、建築等，朱銘特選此材質鑿刻，足見對此作的重視。

張飛在民間戲劇中以「驍勇善戰」、「忠肝義膽」的形象深入人心，作品中只見主角以經典的「豹頭環眼，燕頷虎鬚」形象示人。其髮鬍怒張，如猛虎下山；吊睛揚眉，如靈豹出沒；張口咆哮，似河東獅吼，極為傳神地展現他「一夫當關，萬夫莫開」的剛猛。而作品也出神入化地展現了《三國志》中所載張飛果斷「据水斷橋，嗔目橫矛」的精彩畫面。為抗擊曹操軍隊保護主上劉備，張飛在長坂坡一地過河時，當機立斷地拆毀橋樑，並橫矛對敵軍瞠目大吼：「身是張益德也，可來共決死！」此等忠肝義膽的氣魄，令人可敬可嘆。此作造型正捕捉了這鐵骨錚錚的一瞬。只見張飛身著戰袍，手持長槊，僅一腳著地，飛撲而來，長矛和站姿形成一橫一豎的精妙結構，其身影則如風一般迴旋，帶出奔踏殺敵的動勢，木紋隨著人物飛躍的身形而流動，將氣與力皆凝聚在橫空出招的一瞬。作品充分展現了朱銘高超的造型功力、對木質材料削刻的絕倫把握，和對歷史人物的深入理解，為觀者還原了一代武將不僅「膽識過人」，更「能謀善斷」的威風神采。

靈韻軒昂：名揚四海的太極系列

1968年，30歲的朱銘進入台灣雕塑名家楊英風工作室學習，在長達7年的拜師求藝過程中，除收獲更為多樣的雕塑技法，更重要的是完成了自身在精神上與藝術天人合一的修行。「技巧練到熟練，技巧就漸漸不見了，這是自然的動作，也是靈性的境界。」在楊英風鼓勵下，朱銘開始練習太極拳以強健體魄，進而對中國傳統拳法有了全面的認知，逐步將太極「以意導氣、以氣催形」的精義轉化為創作表達，於七○年代後期開創出透發中國傳統儒、道哲學渾厚底蘊的「太極系列」。自1976年首次於台北歷史博物館展出後，「太極系列」引起國際熱烈迴響，並在此後三十年的不斷變化與追求完善的過程中，成為中國現代雕塑界最具代表的經典，也讓朱銘名揚四海，成為以雕塑晉升國際藝壇的華人大師第一人。

氣貫一體，神髓唯一
太極《踢腿》的勁健與雄渾

「朱銘刀痕之美和水墨畫的筆跡是同出一轍的。」
——日本水墨畫家內山雨海

傳統中國畫家與書法家，常在創作中追求「一劃」的境界，所謂一劃，並非是指一筆成畫，而是「氣息貫通」之意，自心至手，從手到筆，再落入紙上，如演奏樂曲般綿綿不絕。對朱銘而言，雕刻太極便如書藝，每一道刀削斧鑿的氣力，都是連通心手而落，電光石火間的快刀，更將一種潛在的能量、速度感，傾瀉而出。

作為朱銘眼中「人與自然結合」的至高形式——木刻太極，即是他展現「一劃」之境的最佳途徑，可謂朱銘最精湛的雕塑品類，更具有獨一性的藝術價值。此件《踢腿》便為出色一例。為呈現太極最佳的視覺效果，朱銘選用整塊木材進行雕刻，以張力十足的刀功打造踢腿時通身上下凝力於一瞬的勁健與雄渾。由太極中「蹬腳」一式衍化而來，作品中的武者以足蹬地，右腿上踢至平舉，左腿略為蹲屈，身軀隨之自然傾斜，雙手並一高一低跟隨呼應，層次分明、起伏有度，從頭部、雙臂、核心至下盤，皆以極為方正的削刻呈現，如同一氣呵成的書法筆墨，一橫一豎、一提一點，都極為凝練精準，深具和諧大氣之美。

而更精彩的，在於將太極中「氣」的流動，與木紋天然的絲狀肌理互為表裡，深化太極精神。如見人物上揚的左臂、旋踢的右腿、深扎的左腿，皆在表面有著清晰可見的水平木紋。而順應這自然存在的木紋肌理，朱銘進一步作出絲狀的削刻，以有形的刀痕帶出無形的氣韻，將「氣」的脈動與太極勁健的「動勢」結合，以此承載著與自然、生命的對話。藉由木紋的流動，將一種速度感和直覺性注入其中，牽引著觀者的視線，自右向左、自下至上地律動著，於厚實中散發一股颯爽之感，更將潛藏於木材中的生命力提點釋放。透過身、法、步的平衡，形、氣、神的綜合，作品以多向的三維視角展現瞬時的爆發力和生生不息的強大格局，將這一集動勢、能量、造型、形質於一體的太極完美再現，自「有限」創造「無限」。

太極天人合一的至高表現
單鞭下勢的縱橫捭闔

「朱銘塑造的太極形象被賦予生命感，運動被戲劇性地停止，作品似乎根源於中國文化卻又全然出於自發。在這些打動人心的形象裡，朱銘為中國現代雕塑賦予了靈魂。」
——著名英國藝術史學家蘇利文（Michael Sullivan）

在朱銘眾多「太極系列」的創作中，「單鞭下勢」可說是將太極的「形」與「神」、「勁」與「勢」高度凝聚，闡述天人合一思想的巔峰之創。多年來，不同版本的《單鞭下勢》曾於英國約克夏雕塑公園、日本箱根雕刻之森美術館、巴黎凡登廣場、香港中環交易廣場等地或展出或由公家機構收藏，是朱銘雕塑中最負盛名，亦是市場中最受追捧的形製。

在太極中，「單鞭下勢」是拳法中反復出現的招式，即可為攻打，亦可作於呼吸調整。它由太極兩個單式動作「單鞭」與「下勢」組成。所謂「單鞭」者，即後臂如鞭桿拉直成一線，前臂如抽鞭般掄直後橫向劈出，如長蛇之尾，雖為單一之鞭，卻可擊尾首應，擊頭尾應，縱橫東西。「下勢」則以一腿劈叉、一腿蹲立的造型，或為起勢或為收勢，構成拳法之閉環。《太極系列——單鞭下勢》正由此太極拳的拳法要義發想，進行現代化的藝術演繹，在保留招式特點的同時，更創造出一種如泰斗般從容不迫的自信生命力。

觀其整體，端方大氣，周正挺括，塊面切割具行雲流水之妙，有著凝縮天地之氣、不動如山的磅礴之勢。而其精髓在於人物之雙臂一沉一揚，同步外展呈一直線，一張一弛，如太極之陰陽，相生相連、構成循環不息之態。雙腿亦隨雙臂蹲展，面向同一方位，身體則保持正直，氣沉丹田，若自背面觀之，更有如一「方」字形結構，呈現上下一體的張力。而作品並兼動靜之妙，進可攻退可守，身姿沉潛，既是抱元守一之穩，又是蓄勢待發之勁，暢達心神，而四海皆可為我所驅，呈現既內斂又外放的特殊魅力。朱銘以心、意、神之「內定」，寫形、體、勢的「外定」，穩如泰斗，不疾不徐中，蘊藏著巨大的能量，以此回歸中華文化中生生不息的永恆生命力，建立著氣韻盎然的東方大家風範。此作形製精巧，張力十足，堪比大器之勢。置於室內案台，可觀乎太極氣韻的美學內蘊，屬朱銘巔峰手筆，具極高的收藏價值。

估價 :
HKD: 60,000 – 150,000
USD: 7,700 - 19,200

成交價:
HKD: 86,400