彩墨 紙本

68.5 x 28 cm. 27 x 11 in.

簽名：智謀仁兄嫂方家 正拙 癸丑年三月 丁衍庸寫；藝術家鈐印一枚於右上

丁衍庸
（1902-1978）
神遊上古開新境，心源一脈貫東西
丁衍庸與林風眠、關良同為廣東省人，素有「廣東三傑」之稱。 彼此因志趣契投而結成摯友，三人不僅曾於上海共同居住、生活過一段時間，抗戰時期亦同樣跟隨國民政府移居重慶，並共同舉辦過聯展。丁衍庸的藝術大概可分兩個階段，以1949年從中國大陸移居香港為分水嶺，前期多著重西畫的發展，後期則把創作重心移至水墨作品。從西畫轉向中國畫，這種「轉向」看似是中國畫的「回歸」，更是一種「超越」。丁氏在留學日本五年潛心學習西畫的期間，接受正規的藝術訓練，循序漸進的系統性研習讓他得以掌握造型技巧，瞭解西方油畫不同流派的特徵，從而選擇野獸派的馬諦斯簡練具現代性的風格作為自我探索的起點，奠定他一生藝術志業的基礎。
1925年回國投入推動中國藝術現代化的丁衍庸，因1929年從事廣州市立博物館籌備工作，深深感受到中國書畫與金石學的博大精深，開始研究收集八大山人、石濤及金農等人的繪畫以及篆刻，同時開始自學國畫，後轉以中西融合的寫意水墨。從1920年留學東京開始，至1970年代，丁衍庸不斷地循著「時代性」、「民族性」及「個性」的方向，有系統地演化，這個創作歷程包含了對日本外光派、西方野獸派色彩、空間理論的咀嚼、八大山人的大寫意繪畫風格的研究，以至對中國古代玉璽、原始文化的探索，在中西藝術的衝突處開闢新的道路，最終形成其富有強烈個性的創造。其中西繪畫各擅勝場，本次拍賣的《鴻虎Ⅳ》以及《戲曲人物：武將軍》即分別代表其不同時期、媒材與風格的傑作。
1949年因政權轉移，丁衍庸避居香港，並在此度過他生命中的最後三十年。移港後的丁氏因感嘆飄零，他改名「丁鴻」，意指南渡的孤雁，在孤獨流離之中潛心創作，攀登向藝術生涯的巔峰。1950年代，丁衍庸延續在1949年前追尋的單純與原始的理想，更融入他對中國古文物的濃厚興趣，將野獸派的主觀精神與表現性和古文字、璽印文化結合，「以印入畫」，創造出古拙神秘的個人繪畫語言。
《鴻虎Ⅳ》畫面主體是以他的名字丁鴻與生肖（虎）結合的「肖形文」，也是藝術家最為重視、重複表達、也最具個人表徵的字形。丁公以朱紅色的線條描繪出鴻與虎的造型，動物外型僅以簡單的線條描繪，輪廓來自上古玉器的造型，幾何化的線條來自於先民對於自然萬物的觀察和理解，丁衍庸在此挪用了造型上的抽象化，在佈局上巧妙地依輪廓安排，如書法與篆刻中的「計白當黑」，筆劃與留白處疏密得宜而相互呼應，鴻鳥與虎形皆是一筆而就，筆力雄勁爽朗，足見其書法與造型功力的純熟老辣；線條沉而不艷的紅色則令人聯想到朱砂印泥的飽和色澤，象牙色調的背景彷彿古老的甲骨，其肌理變化與層次處理使視覺上充滿歷史沉澱後的滄桑感。畫面中「鴻」與「虎」的組合是藝術家的自喻自況，開啟了七〇年代偏好的類似「太極兩儀圖」的雙人構圖形式，不但是丁公五-六〇年代油畫探索的最佳註解，更可謂抽取其創作最圓熟階段的精神原型，具有絕對的關鍵意義。
丁衍庸成功把八大山人的孤高，演化成幽默的生活點滴。丁衍庸喜歡看中國戲曲，他從戲曲文學找到中國傳統視覺藝術的精髓，啟發了他的創作靈感。丁氏念念不忘幼時看戲後，即馬上塗畫戲中人物的片段，他認為兒童天真的畫法最能表現藝術的原始美感。釋道人物如佛陀、八仙、羅漢、鍾馗等都是他喜愛的題材。《戲曲人物：武將軍》中把戲曲人物中手持雙槌的武將進行造型化重塑，突顯廣闊的肩膀與與挺拔的身姿，和左側的小卒形成強烈對比，加之渾然天成的筆韻設色，使畫作充滿天真童稚的藝術趣味。丁衍庸捨棄人物的細節，抽取最富表現力的部份，予以創造，加強了整個畫面的故事性。八大山人把物像的精神意簡言賅地表現在多變的線條上，而丁衍庸則成功承存17世紀發展出來的概念，進一步加入色彩元素，色彩、線條在丁氏繪畫中相互配合，成就了「穿梭古今，跨越東西」的20世紀中國現代藝術。
丁衍庸認為藝術最可貴的力量就是以簡單而直接的方式表達情感，因此力拒諸多理性的想法，竭力追溯原始及原生藝術中的簡潔性，以表現人類複雜的情感。他對八大山人推祟備至，認為八大山人以精簡的筆法、構圖來傳遞繪畫的基本精神，甚至在三百年前已奠定了現代藝術精神的基礎，比西方現代主義提出的觀點更具前瞻性。丁衍庸在傳統水墨畫探索有成，把八大山人簡練的精神，融會西方現代藝術的元素，重視精神表現、結構簡略、變形和誇張和一定程度的審醜性。他的成就使他獲得了「現代的八大山人，東方的馬蒂斯」稱譽。

估價 :
HKD：30,000 - 50,000
USD：3,900 - 6,500

成交價:
HKD:82,600