壓克力 木板

30 x 30 cm. 11 3/4 x 11 3/4 in.

簽名：Masaru 於右下；2006.6.4 Masaru Shichinohe 於畫背
發表：2002年，《箱少年：七戶優》，Parol-sha株式會社，東京，日本，無頁數
來源：日本私人收藏
備註：含藝術家親製畫框。

七戶優
（b. 1959）
有異於日本藝壇風行之「可愛」美學及「超扁平」畫風，七戶優的創作源自於對西洋中世紀宗教祭壇畫的追索與興趣，同時受日本幻想小說家稻垣足穂筆下的小說世界影響，細膩的古典技法以及突出的造型能力，又揉合萬有引力、光學原理和神祕學等物理科學元素，發展出自身不落窠臼且迥異於時潮的藝術型態。他憑藉其超現實主義的畫風及對藝術史典故信手拈來的參閱，為觀者打開通向異域世界的大門，呈現出一座又一座琳瑯滿目的「珍奇室」。
「礦物般質感的氛圍、夢境般的虛無感和懷舊情懷」一直是七戶優作品的基調。因細膩而考究，七戶優早期作品尺幅通常不大，以木板與壓克力為主要創作媒材，並時常親手製作作品畫框。本場呈現的三幅作品中《球體俱樂部》及《被箱子吃了》之外框即為藝術家親製而成。
《球體俱樂部》創作於2002年，畫面前景的右下角一衣著黃衫的男孩背對觀者，順著男孩的視線觀察到其手持的提線紅球正做著鐘擺運動。畫面遠景是簡化的天地兩分之景，紅色球體在淺色背景的襯托下尤為醒目。鐘擺運動、垂直運動等球體的物理運動貫穿七戶優的藝術創作興趣。早起90年代直至2009年，七戶優創作過幾幅以鐘擺運動為題的作品，相較於早前的兩幅作品著重於鐘擺運動的物理公式，有異於2009年新作畫面左側新增的小女孩元素，本幅《球體俱樂部》的構圖設置則企圖將觀者的目光引導於鐘擺運動本身；宛若催眠魔法般在凝視靜態畫面的過程中營造出左右擺動的動態感，簡潔的大塊狀構圖更彰顯出此作不同的結構力度以及七戶優藝術中獨特的、抽離時空的趣味感。
箱子是七戶優早期創作中的重要元素之一，他於2002年便以《箱少年》為書名出版個人畫集。利用靜態的物質「箱子」為元素，七戶優卻巧思妙想表達出滿溢奇幻的情節，在他的畫面中，箱子是異度空間的隱喻，既帶有不安恐慌，又有滑稽荒誕，充滿神秘的象徵。藝術家在《被箱子吃了》一作中創作了一個莫名的時空背景，圓潤可愛的小天使引人聯想起義大利文藝復興藝術家拉斐爾筆下的天使造型。畫面上方的兩位小天使彷彿從時空的間隙中探出身子，分別手持著舊式菲林相機和黃色雛菊，似乎紀錄和鼓舞著下方中央，一頭鑽進箱子內的同伴。而正沒入箱內的小天使究竟將進入一個密閉的箱內空間抑或投入另一個未可知的時空？七戶優在慣常經營的神秘畫面中提供與觀者無盡的想像。
《向上！》中囊括了諸多七戶優作品中的常見元素，相互鋪陳，突顯出劇場化的視覺效果。紅白相間的格子地板以誇張的直線透視法營造出深邃寬廣的舞台場域，畫面上方左右兩側的樹叢宛如幕布般加強了劇場效果。畫面正中的小男主角正驚呼著從魔術戲法常用之禮帽中躍出，中景右側擬人化的兔子身著一襲西式禮服卻手拎花灑，瞪著大眼望著突然冒出的男孩，正上演一齣奇幻的魔術秀。在此劇目中，兔子與男孩的角色錯置營造出一種超現實的荒誕感，彷彿小男孩是兔紳士栽培出的「生物」，經過澆灑而一吋吋向上生長。而禮帽在此則成了另一個異度空間的象徵，讓觀著在濃郁的古典氛圍中揣想著詭祕而又遙遠的故事情節，從而獲得無窮的樂趣。

估價 :
HKD：80,000 - 100,000
USD：10,300 - 12,900

成交價:
HKD:112,100