彩墨 壓克力彩 紙本

60×90 cm. 23 5/8×35 3/8 in

款識
禪之一二七 Hsiao勤（右下） 鈐印（右下、左上、上中）
來源
原藏家直接得自藝術家本人
丹麥私人收藏
亞洲私人收藏

金聲玉震, 開闊的神聖
蕭勤的藝術
蕭勤1935年生于上海, 其父蕭友梅爲中國現代音樂的重要啓蒙者。或許正是這樣存在于血液的基因影響, 即使蕭勤後來走上視覺藝術之路, 其作品無論綫條或色彩的運用, 都仿佛不同音色的搭配一般, 在畫面上譜出內在的節奏與旋律, 讓人不期然地聯想起與其同齡的愛沙尼亞當代作曲家佩爾特（Arvo Pärt）譜寫的合唱聖樂, 顯得神聖而簡約, 讓人深深地沉浸于形而上的思考與感動。
身爲戰後最早、最具影響力的華人藝術團體「東方畫會」的一員, 蕭勤從上個世紀50年代開始, 就率先引進西方文藝思潮, 後旅居義大利米蘭近四十年時間, 更在當地與李元佳等人發起「龐圖國際藝術運動」（Punto International Art Movement）, 引起藝壇諸多熱烈討論, 其影響一直持續至今。如蕭勤所言, 他的創作觀是：「人們須在有限的空間中達到一種無限大的能量和探索, 在超越時間的非物質性世界中去學習、瞭解生命深刻的意涵。而我以笨拙的筆, 和原始的色彩, 來表達一點這樣的觀念。」簡言之, 其所在意幷致力者, 已非如何再現外在世界, 而是回歸到內在心靈如何與宇宙産生共鳴的持續探索。
畫如機鋒, 但憑悟性
此處所見的1951年《無題》（拍品編號34）、1981年《禪之一二七》（拍品編號33）以及歷時自2008到2010年的《成道者》（拍品編號35）三件作品, 創作時間跨度了超過半個世紀, 從接近純以深淺墨色的皴擦點染到彩墨均勻在紙上形成氤氳一片, 最後改以鮮活明亮的壓克力彩描繪出仿佛宇宙極遠之處的瑰麗星雲, 却返身探向個人心靈深境的蘊含能量, 恰好具體而微地展現了蕭勤三個不同階段的藝術思考, 讓觀者得以更加清楚理解他如何在探索宇宙與心靈之間的精神對話的同時, 注入主觀情感而隨著心境産生流動與變化, 讓作品維持一貫高度哲思的面貌之際, 猶有抑揚頓挫之金聲玉振。
《無題》展現了蕭勤如何從東方的創作媒材與思想切入, 來回應此際喧騰一時的抽象表現主義。《禪之一二七》則從首重冥想靜觀的禪學思想入手, 在均勻而重複的灰色筆觸中逸散出些許留白與變化, 猶如面對同一提問時總有相异解答、直指各人心性的機鋒禪謁, 本來無一物的「禪」注入, 使創作者的內在心靈更能够體現于畫面當中, 裏頭幷無標準答案, 甚至沒有答案, 端看你我的悟性與想像。
而在《成道者》一作中, 在歷經個人生命的跌宕起伏後, 蕭勤以充滿宗教意涵的字眼入手, 延展其在歲月洗禮後愈加開闊的創作能量。所謂「成道者」, 乃指一個人達到最終的真理, 只有純然的寧靜與喜樂, 幷與整個宇宙自然和諧存在, 融合爲一。至此, 個人的能量場與宇宙的能量場合而爲一, 不再有所分別。此作沒有具體的形象投射與對照, 反而更像是描繪心靈最初也是最終的歸宿。透過自然肆意的筆勢, 結合直覺性的色彩運用所建構出來的畫面與空間, 蕭勤所欲追尋幷且表現的, 實非一己之禪境修爲, 而是蘊藏無窮能量之宇宙如何轉化爲藝術性的創造, 然後再回過頭來使其本性能更自由活潑地發揮, 進而體現「物我兩忘、天人合一」的至高精神境界。簡約而開闊的神聖, 也由此而生。

估價 :
HKD: 60, 000 - 120, 000
USD: 7, 700 - 15, 400

成交價:
HKD: 129,800