油彩 畫布 木雕

24.5 x 16.5 x 5.5 cm  9 5/8 x 6 1/2 x 2 1/8 in.（wooden sculpture）；15.5 x 30 x 25 cm  6 1/8 x 11 7/8 x 9 7/8 in.（wooden box）

款識
周珠旺 2018 旺到石 鈐印（背面）
旺到石 石痴仙人 2018 珠旺 鈐印（木盒蓋板背面）
來源
亞洲私人收藏

附
藝術親制作品收藏木盒

「我把每一個時刻停留在每一個石課中，
透過覆蓋我的時刻，我看見層層無的歲月。
感謝上帝賜我不可征服的靈魂，
就算被記憶緊緊攥住，
我不會畏縮，也不驚叫
經過一浪又一浪的時間摧殘，
可是我毫不畏懼。
無論我將穿過的那扇門有多窄，
無論我將肩承多少時間的枷鎖，
我是命運的主宰，
我是靈魂的統帥。」
—周珠旺《時刻石課》
耀眼而溫暖的石課
周珠旺筆下的溫度
「自許山翁懶是真，紛紛外物豈關身？花如解笑還多事，石不能言最可人。」
—陸游《閑居自述》
提及石頭，大多數人或許會立刻聯想到「女媧補天」一事。在這上古時代的神話裏，女媧煉白、綠、碧、赤、黃等五色之石來補蒼天，人類始得安居，自此與石頭結下不解之緣。從魏晋以降，無數騷人墨客認爲石頭在一定的程度上象徵了文人的精神取向與內在情懷，從而賦詩著文、寫真繪形，甚至還以圖文結合的方式，將賞石一事系統化、理論化，爲後人提供了寄情山水、徜徉造化中的移情渴望，至今仍影響深遠。
縱然未必是沿著此一歷時久遠的賞石美學而來，但成長、生活於屏東農家，畢業於高雄師範大學美術系的周珠旺，却不約而同地選擇了臺灣海岸邊隨處可見的鵝卵石入畫，一筆一筆細膩地描繪出他對於自身、家庭以迄整座城市，極具個人面貌的理解與追索。就地緣來說，屏東位處臺灣的最南端，區域內人口多從事農、漁業，在地方資源分配不公的情况下，導致青年就業人口也不斷外移。這反而使得原本就生性內向安靜的周珠旺，似乎不經意就得以輕易地避開了過於喧囂紛擾的城市，過著閑居自適的生活；再加上自小便要幫忙家務，每日早起撿拾鴨蛋，無形中培養出他長時間重複單一動作的耐心，都有助於他後來以細膩寫實的手法來描繪筆下那一顆顆看似平凡無奇，却又耀眼异常的沙石。其作品細膩精微，曖曖內含光，深得諸多藏家喜愛，并於2003年、2007年先後獲得高雄美術獎與臺北美術獎首獎，2009年并獲奇美美術館的藝術大獎。作品并爲澳洲白兔美術館、國立臺灣美術館、臺北市立美術館、聯邦文教基金會、寧夏銀川當代美術館收藏。而今年九月他更被邀請至高雄市立美術館推出「石海之渡」大型個展，足見學術性的廣泛認可。
無言之物的細語低喃
對周珠旺而言，創作是對於個人內在心靈思維的探求，選擇以沙石做爲創作的題材，除與其成長環境相關，更是他磨練自我毅力，提升精神强度的重要手段。藉此，也讓他同時獲致沉靜專注、入神般的飽實與滿足，是一場內在精神與身體行動的修行。完成於2016年《石嶼》（拍品編號81），即體現了他典型的創作特色。在此作中，藝術家采取鳥瞰的視角，讓擁有不同形狀、紋路與色澤的鵝卵石看似隨機，實則井然有序、一絲不苟地散落在細沙之上，形成座標或地圖般，又像是有繁星點綴的夜空的延伸想像，指引著觀者的視綫從不見開端的任何一處，逡巡到一片未知的异域，展現一場揣想彼此和宇宙對應的節奏與旋律。而當人們觀看作品時，常會被震懾於其過人的寫實技法，往往或忽略了從這些磊磊層迭的石堆當中，所映照出專屬_xFFFF_艶陽島嶼中，偶爾會微微刺痛雙眼的亮晃晃的陽光。或許我們毋需也不應逼視，而可適時地斂下雙目，讓帶著不同色彩的殘影在海馬回中持續發酵，進而重新看見凝結靜止之物的依稀運動。正是在其充滿高度視覺反差的圖像中，隱隱然地暗示了在這仿佛遺世獨立的存在裏，藝術家曾經走過、停留，又或者觸摸、撿拾、堆砌，透過感官去聆聽一個又一個無言之物在經過時間之流不斷淘洗後，面對自然循環與萬物更迭的細語低喃。
另一件《旺到石》（拍品編號80）尺幅比盈掌更大一些，藝術家仿佛正替進行替石頭留下珍貴肖像般的細膩描繪，體現他高度的專注力與過人的觀察力。放眼同齡的藝術家，這樣特出的表現，無疑是卓絕且難能可得的。作品搭配著吉語的意涵參照，讓原本停留在視覺意象階段的觀看，兼顧了文化上的想像，從而傳達其心境上由追求孤絕轉爲開闊的一大變化。從中，我們也仿佛見到映照其上的熾熾陽光，耀眼而溫暖，令人難忘。

估價 :
HKD: 20,000 - 40,000
USD: 2,500 - 5,100

成交價:
HKD : 37,760