鋼筆 墨 水彩 紙本

65.5 x 51 cm.25 4/5 x 20 in.

款識
Baselitz（左下）1 XII 06（右下）
展覽
2007年2月13日至3月24日，「喬治．巴塞利茲：幽靈的晚餐」，CFA當代藝術畫廊，柏林
2007年8月28日至10月5日，「喬治．巴塞利茲：英雄與混音」，卡斯滕．舒伯特畫廊，倫敦

來源
柏林CFA當代藝術畫廊
倫敦卡斯滕．舒伯特畫廊
亞洲私人收藏

註：畫背貼有倫敦卡斯滕．舒伯特畫廊及柏林CFA當代藝術畫廊之標籤
背對未來的天使

巴塞利茲的秩序重建
「歷史就像背對著未來的天使，被人們稱為進步的颶風鼓動他的翅膀，把他吹向未來。而他始終面向他無力修補的過去，廢墟在他的面前參天而起，他沒有能力停下來修補。」
—德國哲學家華特（Benjamin Walter）

巴塞利茲（Georg Baselitz）1938年生於德國薩克森，20歲時翻越柏林圍牆從東德遷移至西德，成為大環境造就的「一代有傷痕的人」。德國詩人布萊希特（Bertolt Brecht）曾說：「我們不停地移居，儘量靠近邊界，期待返回的日子到來。邊界那最微小的變動，我們都暗記心懷」，或許可以作為當時德國藝術家心聲的吐露。1963年，巴塞利茲在沃納及卡茨畫廊參展的兩幅作品，因受政治攻擊被迫撤下，此後他開始了義無反顧的叛逆之路。他離開了柏林，自1969年開始在畫布上用倒置的圖像來影射時代與國家的噩夢，他筆下的德國神話和英雄，在戰後德國烈火焚燒般的枯索土地上顯現出一種撕裂般的痛感。巴塞利茲將創作視為「從內容中解放出來的藝術表現」，強烈渲染力的作品讓他成為德國新表現主義的代表人物。他為國際畫廊高古軒（Gagosian）及白立方（White Cube）所代理，近年來於倫敦、紐約、柏林等地舉行大型回顧個展，本件《無題（1.XII.06）》，即曾亮相於柏林CFA當代畫廊展覽，成為其近年紙本創作中的一件佳構。

藝術家曾說：「腳就是我的接地線」，強調腳是我們立身處世的根基。自2000年代起，巴塞利茲逐漸自倒轉的敘事語言，回歸於正常的繪畫結構中。並在2003年創作了一系列以雙腳為主題的創作。這身體部位多年來一再出現在藝術家的創作詞彙，儼如其個人的符號或自我象徵。《無題（1.XII.06）》中佔據畫面中央的雙腳，鋪陳出分量感與存在感，留白的畫面勾勒出被放大的下半身輪廓，他以帶速度感的筆觸突出皮鞋與褲子的褶皺，增添生活的真實感。其筆下的這雙腳不再倒置、不再旋轉，四平八穩的面向前站，表現其現今生命中平靜、穩定的生活狀態。在色彩上，他使用水彩勻透的特質，令藍色於黑色的色彩呈現出不飽和的層次，與過往厚重的用色區別開來，呈現理性的符號與明朗的色調。亦反映藝術家載浮載沉後，趨於平和的個人心境，以探討與省思的方式創作，形成又一符號性的個人語彙。巴塞利茲在此以創作回溯過去，以倒置的人像陳述支離破碎的歷史，再以穩定站立的雙腳重建信心與秩序，與激蕩的過去完成了一場溫柔而篤定的道別。

估價 :
HKD: 260,000 – 360,000
USD: 33,200 – 45,900

成交價:
HKD: --