油彩 壓克力彩 畫布紙

91 × 60 cm. 35 7/8 × 23 5/8 in.

款識
01 莊喆（右下）

出版
2017年，《投入與映射：亞洲世代》，龍門雅集，上海，第36頁
展覽
2016年9月28日至11月30日，「莊喆拼貼繪畫作品展1962-2005」，龍門雅集，上海
2017年3月25日至5月31日，「投入與映射：亞洲世代」，龍門雅集，香港
2017年10月20日至23日，「抽象、符號與大眾文化中的個人生命體驗」，台北國際藝術博覽會，龍門雅集，台北

來源
亞洲私人收藏

登臨高處已忘塵，採得青山一抹雲
莊喆雅致飛揚兼備的壯年之作

莊喆1934年生於北京，成長及養成教育於台灣，是台灣戰後重要藝術團體──「五月畫會」的重要成員。1965 年舉辦生平首次個展，隔年即獲洛克菲勒三世基金會資助，赴美深造，並自1970年代後旅居紐約創作至今。

出身書香門第，父親莊嚴為古文物專家、藝術史學者及書法家，並曾任台北故宮博物院副院長。莊喆自幼耳濡目染，故長期致力於抽象繪畫理論研究與創作實踐。他擅長以充滿自然律動的點畫線條，伴隨色彩恣意滴流、飛濺與撞擊，建構出既觀照外在天地造化，也適足折射個人內在情感的藝術風貌。其結合中國文人傳統，從自然山水實景中提煉出筆觸酣暢淋漓、構圖深具詩意的抽象繪畫，成為他最為突出的創作印記。作品廣為巴黎龐畢度中心、美國克利夫蘭美術館、底特律美術館、中國上海美術館及北京中央美院美術館等機構收藏。

借鑿山水傳統，提煉精神意象

借鑿自荊關董巨一路以降的中國繪畫傳統，莊喆從歷代前賢身上汲取養分，進而揮灑出直觀心象的抽象山水。一如此處所見之《峰迴》完成於2001年，是莊喆結合油彩與壓克力兩種質地、屬性不盡相同的顏料創作而成。他在此解構了現實的風景，並與個人心緒揉雜，從而提煉出打破媒材與東西方文化疆界的山水形質，創造了在磅礡豪邁中仍蘊藏著詩意款款的動人意象，深刻地向世人展現他如何透過繪畫，追尋紛然表象底下的精神內涵。

畫面中，可見莊喆以大氣渾厚且絲毫不顯遲滯的書法線條寫繪出依稀相連的兩座山峰競秀；右邊山勢較低者由幾筆重彩點出渾沌雄奇之氣象，隨即在帶有橘黃的輕快筆觸彎折引帶下，峰迴路轉來到另一座山頭。點綴其間的淡色青綠流露出文人的古雅情趣，猶如山上的植物在一夕之間吸飽了水分，暈染出大片蒼翠滋潤的綠意。仰首遠眺絕高之處，氤氳雲霧中有幾許光線透出，直似脫俗仙境。整件運筆用色濃淡疏密、乾枯濕潤巧妙相應，而大片留白更襯托出彷彿獨遊太虛的蒼茫感，觀者凝看此作之際，當亦能想像自己登臨高處已忘塵，採得青山一抹雲。

估價 :
HKD: 70,000 - 150,000
USD: 9,000 - 19,300

成交價:
HKD: 156,000