鏡心 設色紙本

106×51 cm. 41 3/4×20 1/8 in. 約4.9平尺

鈐印：阿壽、天壽二十後所作、中山民
題識：癸亥十月，寓上海美專一院七室，窗外即商花者。園日來運得水仙三百餘大木盆，嫩芽齒齒，已見青葉。而籬下黃葉猶剩，殊枝數瓣。知江南風物，無處不在一接目間，可念矣，阿壽。
鑒藏印：承明堂藏
潘天壽的畫作充分發揮了中國傳統繪畫以線造型的特點。他強調線的骨力，下筆有力果斷、強悍精煉。潘天壽用線的骨力一方面與他的人品性格是分不開的，另一方面，他在金石、書法方面的修養，也直接促成了他用線力透紙背，入木三分。從此幅《水仙靈石》除了強調線的運用外，潘天壽用墨色亦十分精到。前景水仙花以硬挺的線寫出，後景之奇石則以較為圓轉的線條書寫，一實一虛，一濃一淡。這兩重對比，增加了色彩的節奏感和力量感，予人以深沉清雅之感，與物象所傳達給觀者的情緒相符。此幅作品其用筆既果斷而強悍，又靜練而又控制。畫面前方畫幾組水仙，施以石綠和赭石，把水仙的淡雅與靈石的厚重、沉著形成了明顯的對比，給人以視覺上一輕、一重、一亮、一暗的反差美感。在整體構圖中，水仙與靈石前後呼應，畫面左上方的長題與右下方的靈石互相映襯的恰到好處，畫面中部的濃密和上下上部分的留白是畫家在佈局上的匠心安排，所繪靈石的左側，長題的下方有一枝紅色的花卉悄悄伸出，恰恰打破了這種絕對的形式感，不至於讓觀畫者有死板和僵硬的感受，加之右下角的印章，使畫面重心重新趨向平衡，這是一種險絕的平衡感，也是潘天壽所擅長的獨特風格。傳統文人畫一向把“自然”、“平淡天真”視為藝術的最高境界，潘天壽也如此認為。畫面上的水仙與石頭，看似很簡單的物體卻顯現著背後的不簡單。整幅作品流露著真誠樸實、充溢著內在精神美，體現了中華民族深沉的精神力量。雖然我們看到的畫面是有限的，它只截取了生活海洋中一個極小的部分，因而它是局部，但作為藝術品，它又是整體，它在自身中應該是圓滿的，從而包含著無限性。

估價 :
HKD: 200,000 - 300,000
USD: 25,500 - 38,200

成交價:
HKD: 540,000