壓克力彩 畫布

88.9 × 55.9 cm. 35 × 22 in.

款識
Ram Kumar 04（畫背）
來源
現亞洲私人藏家直接購自藝術家本人

附：藝術家開立之親簽作品證書

打破藩籬，自由與和平的真切呼籲
印度現代藝術大家庫馬爾的人文關懷

「庫馬爾是為數不多的、也許是唯一的一位印度藝術家，在他過去五十年的畫作中見證了『人類的狀況』，作品表現其痛苦、孤獨、對解放的渴望，和對世界的接納。」
——印度作家維爾馬（Nirmal Verma）

拉姆・庫馬爾（Ram Kumar）1924年出生於印度，早年在德里大學修讀經濟學，機緣巧合下與藝術結緣，並入夜校學畫發展自我對於藝術的興趣及天賦，大學畢業後毅然捨棄金融行業的工作機會，並於1949年赴法師從立體主義名家雷捷（Fernand Léger）與洛特（André Lhote）門下。1952年歸國後加入印度推動表現主義、後印象主義、立體主義發展的「先鋒藝術家群體」（Progressive Artists’ Group），旨在超脫彼時主導印度藝壇的宗教民族主義「孟加拉學派」（Bengal School），突破因習傳統描繪具象人物及宗教畫的窠臼，推動印度藝術走向革新之路。1956及1958年庫馬爾兩度獲得印度「國家獎」（National Award），2003年獲法國政府「藝術與文學勳章」（Ordre des Arts et des Lettres），在新德里、孟買、倫敦、紐約等地的畫廊、美術館舉辦過超過40餘次個展，被譽為「印度現代藝術最重要的抽象藝術家」之一。

《無題》創作於2004年，為庫馬爾晚年作品，該時期作品均匯融早期人像與中後期抽象風景的特色，將兩者合一步入完滿之境。其對人像的興趣源於旅法時期，當時正值二戰後的經濟寒冬，他一邊通過翻譯印度語艱難謀生一邊學藝，見證了大量貧民在城市生活中的困境，故主要描繪具立體主義風格的人物。正如西方寫實主義大師庫爾貝（Gustav Courbet）所言「我不會畫天使，因為我從來沒有見過天使」。對於底層人民生活現狀的關懷成為庫馬爾創作中永恆的議題。

在《無題》的中心，可見三個膚色各異的人物頭部和下端的建築物相結合，繼而連綿不絕地延展出整個城市，抽象的塊狀像如積木般堆疊出象徵城市中貧民的生存空間。此番奇幻的半抽象、半具象設想，暗示人與狹小的生存空間綁定、困頓的社會現實。三個主人公眼神之間並無交流，飄忽地分別忘向不同的方向，若隱喻人與人之間的藩籬、人情冷漠的情緒困境。而藝術家大量使用金棕色、橘黃色、赭紅色等暖色鋪設全局，使畫境的整體氛圍仍顯得溫柔安定，並以虛實結合的筆法留下帶有飛白的動態筆觸，使作品既具斑駁厚重的歷史感又帶循環往復的流動感。暗示人們之間本質上的關懷並未消失，只是暫時被困境所掩蓋，而看似牢不可破的藩籬具被打破的機會，表達了藝術家面對世界的困境的局勢仍不乏熱切的信心，在銘記歷史的同時鼓勵人們始終不要失去希望，展現對於和平與自由平等的真切呼籲。

估價 :
HKD: 150,000 – 250,000
USD: 19,100 – 31,800

成交價:
HKD: 180,000