鏡心 設色紙本

68.5×111 cm. 27×43 3/4 in. 約6.8平尺 

鈐印：黎雄才印、嶺南、雄才所作、黎
題識：一九八五年三月寫於廣州，雄才。
意忠、麗容賢伉儷清賞。丙寅初夏，屬為補題。雄才。
出版：1. 《美術家 第五期》，第5頁，2020年5月版。
2.《嶺南新篇-嶺南名家作品展圖》，第74頁，集古齋，2023年2月版。
在山水畫的創作中，黎雄才以寫生為主，因此他筆下的景色，給人一種很「實在」的感覺。通常其為人贊譽的「黎家山水」，是指黎雄才先生的意境清華，特別是形象美，色彩美見勝的青綠山水。黎雄才主張作畫時，「不管重彩還是淡彩，務須以墨為主」這是對傳統水墨的一種創新和突破。
此幅《松間飛瀑》採用橫幅構圖，視線開闊宏偉；挺拔繁密的群松、若隱若現的山峰和蒼茫氤氳的雲海，以及遠處淺紅色的霞光盡收眼底。畫中的高超的筆墨功力，無不顯示出畫家爐火純青的藝術造詣。所揮寫之青山白雲，氣勢清曠絕俗，矚目咫尺，意在千里。而他在山水畫中之松，飲譽中外。黎雄才別名「黎松才」，是大家公認的畫松高手，他筆下的青松挺拔偉岸，茂密青翠，鬱鬱蔥蔥。此件《松間飛瀑》中的松樹佔據了畫面的大部分前景，高山孕育了青松，青松又讓高山有了無限生機。難怪人稱黎雄才是：「五十年來寫青松，筆端動處松生風」。松風與山色，讓黎雄才的山水畫蜚聲海內外，獨樹一幟，蕩氣回腸，品位高雅，情趣盎然。他的山水畫是意境深邃的純藝術珍品。他創造的藝術高峰，令世人矚目。他對中國畫，尤其對中國山水畫的探索和實踐是前無古人的。他在教學中常對學生說：師承古法，不能拋開前人搞國畫；師承古法，不能古而不發，發展繪畫藝術，要講純藝術，寫畫的藝術是什麼？就是用文房四寶加國畫顏料表達作者要表達的物象質感和意趣，畫什麼要似什麼，似是似特徵，和攝影照片有區別，國畫要有國畫的韻味，要反映出宣紙、毛筆、水、墨和顏料等繪畫材料所產生的特殊效果，給人以藝術感染力。
此幅《松間飛瀑》作於1985年，畫面氣勢龐大深遠，松林幽幽，枝幹盤繞，給人一種自然的力量，遠處的雲霞與遠山之間的渲染，又產生了無窮的生機。可謂構思奇特，舉重若輕。此作是黎雄才步入晚年的曠世之作。他把傳統筆墨與大自然的神奇造化結合起來，擺脫了舊式中國山水畫模式的束縛，堅持畫現實生活的真山真水，表達真實情懷，這一創作取向，體現了鮮明的時代特徵和民族氣息，極大地豐富了20世紀中國畫的繪畫語言。

估價 :
HKD: 550,000-850,000
USD: 70,100-108.300

成交價:
HKD: 660,000