油彩 畫布

130 × 195 cm. 51 1/8 × 76 3/4 in.

款識
朱德群CHU TEH-CHUN 86（右下）廣闊 Amplitude 1986朱德群CHU TEH-CHUN（畫背）

出版
1989年，《朱德群畫集》，金陵藝術中心，台北，第130至131頁
2005年，《印象經典IX朱德群》，印象畫廊，台北，第37頁
展覽
1988至1989年，「朱德群巡迴展」，台中縣立文化中心、彰化縣立文化中心、雲林縣立文化中心、桃園縣立文化中心、新竹市立文化中心、高雄縣立文化中心、宜蘭縣立文化中心、台北縣立文化中心、台南縣立文化中心、苗栗縣立文化中心、台東縣立文化中心、台南市立文化中心、南投縣立文化中心、基隆市立文化中心及台灣省立美術館
2005年6月，「朱德群的繪畫世界」，印象畫廊，台北

來源
台北印象畫廊
現亞洲重要私人藏家直接購自上述來源

附：台北印象畫廊開立之藝術家親簽作品證書

廣闊天地，大有作為！
朱德群80年代壯寫山河磅礴鉅作震撼首呈

「他的畫是萬象的宣言。」
——法國藝評家卡巴納（Pierre Cabanne）

充盈廣博的空間、無窮變幻的色階、蓬勃躍動的光線、磅礴筆勢的韻律，這是朱德群的抽象山水，亦是其藝術的靈韻所在。旅法半世紀，他採中西之精粹創造獨我的抽象畫境，遊歷四方，取自然之壯美匯成萬象華彩。所見之風景，皆以心象為印，作出自我的詮釋，恰如其所述：「大自然經過畫家的思想融合和提煉，其中即是畫家的幻想力、修養和個性之內涵流露於畫面上，中國繪畫和抽象畫的想法不謀而合。」

祖國山河的滋潤與壯遊

遨遊於記憶的空間，交織自我生命的歷程，觀朱德群一生創作，故國山水、中國繪畫的涵養始終伴隨其左右。從家鄉安徽蕭縣臨近黃山一帶的地理風貌，到自幼在祖父的薰陶下讀詩練書法；從30年代求學杭州藝專、1949年南渡台灣所見風土人情、至1955年旅居法國、於歐洲拓展事業。過程中朱德群見識到了豐富的世界風景和藝術形式，卻始終不忘思考如何以西方彩筆回溯東方山水。直至80年代重返中國、親臨祖國山河的種種震撼，令他再度煥發熱情，以出自肺腑的抒情和讚美之筆，將東方的氤氳山水，結合西方的光和形，綻放出無比豐潤的藝術圖景。

登臨盛境，畢生最大規模巡展之代表

是次所呈現完成於1986年的《廣闊》，正誕生於藝術家在創作力、精神面貌和藝術事業皆臻於鼎盛的八十年代，見證其聲望如日中天，榮登抽象大師之位的自信時刻，呈現其旅法三十年的藝術碩果。自1982年，於法國馬爾侯美術館舉辦旅法後的首個美術館級個展後，朱德群便獲得來自世界各地眾多藝術機構的邀約，在1984至1988年間，他先後於盧森堡埃西市立劇院、香港中華文化促進文化中心、台北歷史博物館、比利時列日現代藝術館等地舉辦個展。《廣闊》一作便被選入參與1988至1989長達兩年、環繞全台十五個藝術與文化機構的「朱德群巡迴展」，為其生平最大規模之巡迴展。作品由現亞洲私人藏家珍藏逾三十年，來源有序，是次首度釋出、榮現拍場，至珍至貴，再現朱德群志得意滿之時，以蓬勃的創作熱情，抒寫胸中壯懷的藝術高度。
縱橫天地，氣貫長虹的無量格局

「不畏浮雲遮望眼，只緣身在最高層。」
——唐代文學家王安石《登飛來峰》

伴隨藝術事業的飛速騰躍，朱德群在80年代起正式將創作邁向宏篇，誕生了《自然頌》、《盛世雪》等鉅幅作品。隨著對大幅繪畫駕馭功力的日趨成熟，在1986年創作此件《廣闊》時，他特意選取1:1.5的寬闊尺寸，在寬達195公分的恢弘畫幅上，一吐萬丈豪情。呼應「廣闊」之名，作品採取磅礴的橫向視界，以一東一西、一密一疏、一張一弛的精妙佈構，提煉出一源一流的抽象山水格局，鑄就縱橫四海、吞吐八荒的無量山河。

在畫幅左側中心，朱德群以其70年代在創作中探索出的重要元素——「光源」為一眾生機的發源核心，如同在天地間開啟一盒寶匣，珠玉翠光傾瀉而出，將春日的希望、破曉的力量如甘霖般灑向人間。山水湧動，萬物並作，引出一條綿延的光帶：青苔翠點，赭石如土，亮橘、绛紅、銘黃、瑰紫、天藍、石青色的光點在其中閃爍、飛躍，輕盈的飛白之筆迤邐，並仿擬著大自然中透明的空氣、清涼的水、遊移的風、急速的湍流與縹緲的雲靄，煥發出無比豐盈的視覺感知。而在這華彩之下，是奇崛雄渾、開闔有度的大筆，正以草書之氣韻上下揖讓、縱橫捭闔，透過墨分五色的變化，以立體的塊面筆刷互與交疊，建構重巒疊嶂、千岩萬壑的豐富層次。青綠設色成蔭，紫氣徐徐環繞，層巒染黛，繁石磊磊，在墨韻的濃淡焦潤間自顯其趣，富饒東方山水的高古詩意。

而在右側，一道蒼勁雄渾的濃墨大筆自右端發軔，以大力狂放的動勢驟然貫穿，平直收束於中心，激盪出氣貫長虹的昂揚張力。游絲狀的飛白紋理清晰分明，如飛泉漱玉，灑散而成暮雨，又似綺羅錦繡，綿密而現纖毫，在天地中，翔龍舞鳳，兼收雄奇與鮮活之感。此時，藝術家將其創作大幅畫作的自信全然展現畫幅之中，在天地深廣的邈遠之上，出人意表地引入飛來之筆，恰如其分地平衡了左右空間的張力，更與上方如光芒灑落的縱向之筆構成連環呼應，呈現如大雨刷洗後清新流暢的意蘊。吟詠著「黃河落天走東海，萬里寫入胸懷間」的詩句，觀眾亦彷彿跟隨畫中之筆，在此間登高極目，一覽大江東去，浪濤陣陣，激流迴蕩的廣闊天地。

盛世平安：80年代祖國康泰的美滿祝願

「朱德群描繪了一個只存在於他畫中的國度，一個既是想像又是真實的國度，它源自畫家一生中多次體驗過的感動，連接著他記憶中的一個中國——它已成為追憶的空間，成為心靈印跡與衝動二者相會、時而合一的精神領域。」
——法國藝評家卡巴納

而《廣闊》所展現的酣暢淋漓和宏大格局，更與朱德群80年代重返祖國、壯遊大江南北之所見所聞息息相關。回顧1983年，朱德群分別受香港中文大學和北京美術家協會邀請，回到闊別近三十年的祖國。藉此契機，他與法國抽象藝術家暨好友基諾（Ladislas Kijno）夫婦共遊神州大地，在三個星期的時間內，他途徑北京、山西大同雲岡石窟、西安、南京、黃山及杭州藝專母校。故國重遊的喜悅令他流連忘返，而自然名勝的震撼，更給予他充沛的創作激情和素材。與此同時，80年代之初的中國正處在改革開放的進程之中，一切正呈現欣欣向榮的姿態。山川大河的雄壯遼闊，應和著「盛世平安」的現實生活，在此雙重影響下，朱德群在返法後，以澎湃的藝術熱情，將源源不斷的靈光傾洩在此作之上。

若細觀作品的右下方，可見他特為以結合書法的抽象線條，書寫下「平安」二字，正呼應著此時期神州大地蓬勃發展的盛世之景。平和祥瑞、安泰康盛，作為藝術家重回兩岸三地、藝術事業邁向新篇章的重要創作，《廣闊》寄寓了朱德群對祖國山河、盛世祥和的殷殷期盼，更是在家國興旺的美滿、壯遊九州大地的精神感悟中，以北宋王希孟在描繪中國山河《千里江山圖》的青綠之色，再造天地乾坤，譜寫出心中祖國的萬象華彩。

青綠山水，欣欣向榮的山河再創

「西嶽出浮雲，積翠在太清。連天凝黛色，百里遙青冥。」
——唐代詩人王維《華嶽》

作為傳統繪畫最為重要的色彩形式之一，「青綠山水」曾主宰著中國藝術的半壁江山。自唐代之始，李昭道、李思訓、王維等人，曾以孔雀石、藍銅礦、綠松石作為原料，調製出深淺不同的青綠色系，以此賦色山水畫作，至北宋王希孟將其推向長幅畫卷之高度，展現疆域遼闊、山河壯麗之美，其後並有明代吳門畫派、至近代張大千、謝稚柳等人，皆以青綠山水描繪心中的家國山河。

承襲自千年以來的表現意義，朱德群在《廣闊》中，以層次豐富、充滿文人雅韻的灰調青綠作為主色，徐徐展現唐代詩人陸龜蒙筆下「九州風露越窯開，奪得千峰翠色來」的越窯秘色，鋪展天地無垠的廣邈震撼。而那其中的石綠、石青色點，則如「雨過天青雲破處」的雅麗汝窯，以流光溢彩的姿態，道盡光風霽月的詩情。中心處的點點橙光，更與綠調濃淡相交，穿透乍現，輕快流暢地譜寫出黎明晨光的光輝之時。得益於朱德群80年代創作中加入大量松節油的調和，原本厚重的西式油彩，此刻呈現宛如水墨般輕薄透明的質感。而經由筆刷的層層律動，色彩相融幻化，生發出如絲如縷的韻味。正如藝術家吳冠中所形容「如將開之璞玉，如細膩之絹紗」，開闢一處豐饒剔透的人間仙境，展現「秋水共長天一色」的畫境。

色韻結合墨韻，朱德群透過油彩的抽象筆意，返還出山水之「形」與「色」的雙重意蘊，創造出貫通古今中西的藝術新貌。《廣闊》既是春色綿綿、秀水娟娟，亦是大山堂堂、浪濤陣陣。沉浸其中，彷彿置身天地無垠，因立於至高之處，而看遍萬千山河。「青山不改，綠水長流，天寬地廣，大有作為！」這是朱德群寄寓《廣闊》的畫意，是他以心象寫就的胸懷，在他對盛世平安的景仰與讚嘆中，我們於山河之疆，也見證了這畫中天地的萬象宣言！

估價 :
HKD 7,000,000 – 12,000,000
USD 897,400 – 1,538,500