拍賣 | 中國嘉德(香港)國際拍賣有限公司
2023 秋季拍賣 > 亞洲二十世紀及當代藝術
亞洲二十世紀及當代藝術

42
吳冠中 (1919-2010)
青島雪松(一九七四年作)

油彩 木板

46 × 61 cm. 18 1/8 × 24 in.

款識
74荼(右下)青島雪松 吳冠中(畫背)

出版
1996年,《吳冠中畫選:60's - 90's》,中國三峽出版社,北京,第87頁,圖版66
2007年,《吳冠中全集:第二卷》,湖南美術出版社,長沙,第267頁
來源
亞洲重要私人收藏

雪松凌雲志,伴我藝長青
吳冠中珍稀唯一雪松油畫卓然輝現

「樹不僅是生命的標誌,也是藝術的標誌。生命之樹長青,其實是藝術生命長青,人總是要死去的,藝術才能跨越時代。」
——吳冠中

「藝術的成長有如松柏,作者的心路歷程決定作品的定位。」在吳冠中奉於美學的一生中,他以傳統文化的滋養為根,視「調和中西」為骨幹,在「油畫民族化」和「國畫現代化」的雙重理念澆灌中,開出形式美、意境美的香花,並結下「水陸兼程」、「風箏不斷線」的碩果,以半世紀執著不懈的耕耘,在美育的土壤上,種下了一棵萬古長青的參天大樹。

從1947年杭州國立藝專畢業後考取第一名公費留學法國,到1950年毅然告別巴黎同窗回國傳播美學;從60年代下放農村卻堅持以「糞筐」作畫、70年代重獲自由時噴薄的創作靈感,到80年代廣獲展約、揚名國際,至1992年大英博物館破例為其舉辦首個在世華人藝術家展。吳冠中立於二十世紀後半葉古今中外的立交橋頭,以一生如古木般的不屈與堅守、希望與追求,終而找到了通往東西南北的廣闊天地。是次呈現吳冠中完成於1974年的油畫精品《青島雪松》,正是以「松」之凌雲貞心寫其自我人格之化身,不啻為其生命意志、藝術精神的終極寫照!

咬定青山不放鬆的傲然藝魂
70年代油畫黃金爆發期的藝術新生

《青島雪松》誕生的70年代,是吳冠中油畫創作最為多產而臻於鼎盛的黃金時期。1972年,他結束了長達六年的禁畫令,被獲准於假日時作畫,儘管文革尚未結束,但其藝卻迎來了否極泰來的轉機。在該年末,他從下放的河北李村回到北京、與家人重聚,自此全身心投入創作,其自述道:「畫架支在荒坡上,空山無人,心境寧靜,畫裡乾坤,忘卻人間煩惱,一站八小時,不吃不喝,這旺盛的精力,這樣的幸福,太難得。」除將身邊景物納入創作外,他並牢牢把握每一次出行寫生、實地考察的楔機,如1973年春,他接受北京飯店巨幅壁畫《長江萬里圖》的委任,與藝術家袁運甫、祝大年、黃永玉共赴長江一帶采風;1975年再度受命赴青島四方機車廠,為坦贊鐵路總統車廂作風景畫,由此藉機至山東的龍鬚島、青島嶗山等地考察。而因70年代吳冠中任教於北京中央工藝美院,排課以單元制進行,課餘假期間便可離京出遊寫生。臨近的山東沿海一帶,便成為吳冠中時常前往的避暑寫生之地。經歷人生的風雨動蕩,豐富而嶄新的生活面貌令他得以忘我地投入創作,藝術熱情並全然煥發,在彼時有限的物質條件下創作出最為豐富、動人的藝術精品。《青島雪松》便是此一重要人生節點的珍稀油彩之作。

青島系列唯一「雪松」主題精品

在70年代中期,吳冠中曾多次赴青島寫生,除1975年坦贊鐵路委任創作的青島之行外,1976年春,他帶學生赴山東教學寫生,途徑嶗山、泰山等地,同年夏天並赴中糧集團擔任對外宣傳工作的張俠之邀至青島避暑。青島標誌性的紅樓、海浪礁石、山石奇樹等風光,便成為其筆下源源不盡的靈感。在吳冠中的畢生創作中,以「青島風景」為題的油畫作品豐富多元,共有11件,除1998年回憶青島嶗山風景所作的《嶗山松石》之外,其餘的10件皆完成於1974至1976年間,當中的《嶗山松石》、《青島紅樓》兩作已分別獲中國美術館和上海中華藝術宮收藏,足見此系列創作備受認可的美學高度。是次所呈現之《青島雪松》完成於1974年,為吳老第一件以青島風景為題的創作,更是其畢生中唯一一件以「雪松」為描繪對象的作品,構圖大氣飽滿,筆法靈動跌宕,實屬精品之作。而此作更有一幅已為上海中華藝術宮收藏的鋼筆手稿《青島雪松》,在構圖上與之呼應,吳冠中以不同媒材回溯此地景貌,足見其對此景色的喜愛、重視,可謂其念念不忘、灌注心力神魂之重要繪畫典範!

英雄起舞,凝萃千秋
自成一格的七寶松圖

「青松在東園,眾草沒其姿,凝霜殄異類,卓然見高枝。」
——魏晉詩人陶淵明《飲酒・其八》

「60年江湖生涯,老樹最是莫逆之交。」踏遍天南地北,「松樹」可以說是吳冠中長年不輟的關照客體,他曾將故宮之白皮松、嶗山的石間松、黃山之迎客松、秦山五大夫松,一一攝入畫中,松形象之巍、枝幹之密,與其創作上重視點線結構的理念極為契合,而松之精神風骨更是其個人藝術精神的寫照。在70年代他一連創作13件以「松」為題之油畫,此後以「松」為題的水墨、速寫之作,如《松魂》、《臥松》更層出不窮,足見其對「松」發乎心底的獨有鍾情。然而在其中,作為唯一以枝繁葉茂、狀若寶塔的「雪松」為創作對象的油彩作品,1974年的《青島雪松》在其筆下自成一格,具獨樹一幟之風采。

觀此作,七棵寶松以拔地倚天的磅礴構圖,於天地之間漸次排開,前後錯落如北斗七星,連為一體,更似潛龍出淵,卓然自立,呈現一躍青天的強大動勢!隨著寶塔般的樹冠層層展開,綿密的枝葉以千軍萬馬的姿態奔騰而出,或是縱直一字排開,如列兵般整齊劃一,或是斜上迎風昂揚,伸向無盡天涯,非以虬崛奇姿示人,卻見武者威凜風範。恰如其分地展現清代大家石濤之語:「其勢似英雄起舞,俯仰蹲立,蹁躚跌宕。」

作為青島的市樹,雪松原本生長在阿富汗至印度喜馬拉雅1500至3200米的高緯度山上,如其名般飽經霜雪,仍傲然挺立,凝翠千秋。在阿拉伯古文明中,雪松並代表著「精神和靈性的力量」,具有淨化、治癒的功能。而在雪松身上,吳冠中發掘其立地參天、蒼翠常青、如具高風亮節的姿態,正契合了中國文人的意志精神。思及南朝詩人范雲「凌風知勁節,負雪見貞心」、清代文人鄭板橋「咬定青山不放鬆」、毛主席「青松怒向蒼天發」的詩詞,吳冠中在此作中,以七棵雪松作為畫中的形象主幹,借「七」所代表之圓滿、尊貴、博大之意和藏傳佛教中寓意吉祥的「七寶石」,寫松之風骨、松之樹魂,道出傲立天地、不同凡響的生命人格。

致廣大而盡精微,於無聲處聽驚雷
千軍萬馬的勁筆之勢

「一群雪松,佇立的將士,鑄成堅而不摧的堡壘,強勁之線構成無窮之面,展開的臂膀於腿腳,無限的枝葉構成千軍萬馬之勢。耐心刻畫,著眼於整體磅礴氣勢,必須意識到為致廣大而盡精微。」
——吳冠中

細觀用筆,並可見吳老在作品中灌注著強大的定力、耐力,他牢牢抓住雪松「密」與「濃」的兩大特點,以如「鐵畫銀鉤」般綿力澎湃的筆勢,自油彩筆刷的層層律動中,連綿不絕地鋪展出雪松雄渾蒼勁的姿態。帶著筆勢的線條如書法般一氣呵成,以毫無斷改的腕力,寫就樹木枝條柔中帶剛的特質。而當中每一道細筆所描繪之針葉更是道道分明,不見一絲錯亂。其以綿密緊緻的節奏,快速地在畫面上排開根根針葉,將其蒼茂之態生動地躍現。而其下的樹幹亦並非一筆蔽之,而是經由兩至三筆由一左一右方向上疊加,形塑出古木粗實遒勁的強烈立體感。

應和線之起舞,點亦迸發著鮮活的情態,當中明亮的翠綠、銘黃、青、赭之彩點,紛紛然飛向林蔭之間,在翠色中煥發蓬勃生機;與之呼應的,則是下方郊遊踏青的人們。冠中在此以紅、藍、白、黃的鮮明色點,以簡馭繁地寫出人形,當中的色彩若點燃一簇簇生命的火光,塑造獨特的生命情味。而存於枝葉中的點點留白,更在縱向上作出空間之延展,正契合吳冠中之言「密不透風,難在密而透風」,在錯落有致中,彰顯松葉的「至密至濃」。曲直交錯,俯仰呼應,或提或頓,或平或斜,在跌宕起伏中,點與線偕同共譜出一曲樹之頌的旋律,正是「層層疊疊吐葳蕤,於無聲處聽驚雷」的最佳寫照!

蒼色蔥蘢,綠韻盎然
水陸並進的中西之道

而立於吳冠中1974年「水陸兼程」、油彩與水墨並進的起點,《青島雪松》一作更意在以綠為主色調的刻畫中,和傳統繪畫「墨分五色」、皴法的概念相融匯,以西方之油彩造就中國水墨的純粹色感和悠長韻味。當中,吳老細心觀察著每一棵樹的身段、體態與特徵,透過高低參差、不同光影明暗面的安排,以輕細的針筆點染深淺不一的黃綠、青綠、鉻綠、墨綠、橄欖綠,層層鋪開著雪松老葉新芽、粗幹細枝的錯落色形之美,此正與松之蓬勃、繁茂、蒼勁、滄桑、長青的精神一一呼應。伴隨連動綿密的筆勢,書畫中的披麻皴、牛毛皴、米點皴的骨法之寫,亦反鋪於畫作中,以深棕、赭石、咖啡、玄青,營造出空間上的深度和豐茂的質感,並與多階綠彩的再度疊加,塑造出如李唐《萬壑松風圖》般深厚大氣的視覺感知。立於湛藍的晴空和米褐的大地之間,雪松之綠意愈發深濃,映照出一脈相承的生命力量。在這富饒東方詩情的刻寫中,作品寓傳統於現代,以筆力的馳騁幻化色彩之豐盈,精繪樹之豐茂風骨。無論外在形式,抑或內在精神,皆深刻反映了吳冠中在東西美學融合間的至臻高度,極為精彩!

萬古長青的藝術人格

吳冠中傾畢生心力,探求在藝術中展現「風箏不斷線」、連接生活情味的理想,於他而言,雪松不僅是生命的標誌,更是人格之寫照,是連接其藝其心的精神所在。《青島雪松》所展現的,正是這人與自然間相比映照的畫境。

畫中的七棵雪松,姿態不一,粗實者如頭角崢嶸的中堅力量,向上支撐起一片天地,纖細者則如青出於藍而勝於藍的新生希望,葉冠層疊、枝條昂揚,於大地上投射下連綿樹影,生發連動之美。而樹與樹之間的枝枝叉叉,彷彿是攜手相連的夥伴,共構出一片森林,呼應著浮彩點點的攢動人影。而伴隨踏青之人的歡快身影遠去,那後景中的成片樹林便在這根脈相連中悄然浮現,足以道盡雪松生命力的綿延:自上,高聳參天,自下,根繫大地,在天地之間,冠蓋四野,哪怕獨立迎風,腳下依然根深地廣。

青松出高地,伴我向天涯。古樹經歷千年歲月依舊鬱鬱蒼蒼,見證著生活在這天地中鮮活、明媚的人們,他們即便無法如松柏萬古長青,亦可在這一期一會的生命中,創造著自我的永恆價值。誠如開篇對吳老的引述,「生命之樹長青」,其實是藝術生命長青,人之身死,藝術卻可跨越時代。踏遍千山萬水,網羅天下奇景,寫下生命畫卷,這是吳老的藝術生涯。他以此作之松魂,化為自我的藝術人格,道出心中的至臻理想:無畏世事變遷,無懼一切風雨,我自凌雲直上,巋立天地,美學長青不朽,藝術真情亦必永駐人間!

估價 :
HKD 12,000,000 – 18,000,000
USD 1,538,500 – 2,307,700

上一件 拍品 42 下一件

免責聲明

本網頁所載的所有資料只供參考之用, 本公司將會隨時更改, 不作另行通知, 
除港元以外所有以其他貨幣顯示之估價及拍賣結果僅供參考。
雖然本公司已盡力確保資料準確性, 但不保證該等資料準確無誤,
並不會對任何錯誤或遺漏承擔責任。

Wechat QR Code

請使用Wechat中的「掃一掃」功能
去掃瞄此QRcode