油彩 畫布

120 x 210 cm. 47 1/4 × 82 5/8 in.

款識
酒神二 2016 馬軻（畫背）
展覽
2016年9月16日至19日，「藝術深圳」站台中國展位，會展中心，深圳

來源
北京站台中國當代藝術機構
現亞洲私人藏家直接購自上述來源

附：北京站台中國當代藝術機構開立之收藏證明

一位畫家的英雄主義
馬軻的《酒神二》

「擺脫種種束縛，在稍縱即逝的形象與當下建立某種隱喻的關聯，也就是繪畫成就的瞬間，我會歡欣鼓舞、躊躇滿志，能夠感受到人性的尊嚴與個體的崇高，彷若重生一般。對這種瞬間的渴望，是我繪畫的內在動力。」
——馬軻

在中國當代藝術的圖景中，馬軻因其古怪、內斂的平面圖像，遊弋於抽象與具象之間的形式語言，以及幽深晦澀的象徵手法而備受關注。他以一種深具說服力的繪畫方式，探索並呈現現實與人性糾纏中，不常為世人所知曉的一面，更是某種私密情感的視覺化表現。他於2005年畢業於中央美院油畫系，而早在1998至1999年，馬軻借調文化部赴非洲厄立特裡亞援教，非洲對於他而言是熱情而原始的，藝術家稱此經歷為「純粹的感性與熱愛」，並主張「我能夠強烈地意識到非洲，在地理環境、在文化視野上跟以前完全不同。比如說，歐洲是一個理性的、非常有邏輯的地方；非洲就是熱情的、原始的；南美洲是超現實的。我到了非洲，我就發現它是義大利超現實的源頭。我認為畢卡索（Pablo Picasso）很多激情的繪畫，像德國的表現主義的精神資源都跟非洲有關聯。」受到這段經歷的影響，馬軻的創作保留了具非洲圖騰元素的原始、誇張的線條，以及鮮明的用色。回國之後，他成為專職藝術家，曾於北京、香港、洛杉磯、慕尼黑等地舉辦個展，以獨特的造型語言與精神內核獲得藏家關注。是次拍賣呈現其代表作《酒神二》，作品以西方「享樂之神」酒神為象徵，解析人類生命中最為直觀、私密的精神世界。

生活的視角，私密的窺探

畫面中央以桃粉色彩描繪出一年輕女子，她雙手叉腰面向觀者，身著高跟鞋半蹲著若正在解手—藝術家故意將這極為私密的活動公開化，乍一看頗為驚世駭俗，實則令觀者直面個人生活中私密的生理現象，亦呼應古希臘神話中酒神不拘一格的大膽性情。而在其左側，一黑色的人影矗立在旁靜靜審視著這一慕，凸起的紅色腹部暗示著新生命的孕育—馬軻以帶點禁忌、大膽挑戰世俗的眼光，衝擊著觀者的視覺神經。此恰為其獨特魅力，也隱喻和暗合著某些不可言說的社會形態和大眾心理。

酣暢淋漓的生趣

「藝術衝動被視為人的生理本能，藝術創作的原始動力就在人本身當中。」
——德國哲學家尼采（Friedrich Wilhelm Nietzsche）

《酒神二》的畫面厚實，充滿豐富的肌理。在技法上，藝術家以濃郁的土黃色，一層又一層的覆蓋掉此前的上彩，半透明與透明顏料在畫面中彼此交織並保留自動性的滴流，暢快淋漓！ 展現馬軻如同戰士一遍遍與畫布鏖戰得來的勝利成果，他以近乎直覺的、「粗魯莽撞」的筆觸，令畫境得到某種偶然而充滿繼發性的「生趣」，迸發出勃勃生機。而背景以極簡的筆觸，描繪出細長的垂柳，枝頭的落花，宛如中國花鳥畫，在狂放與細膩中取得一種微妙的平衡，形成一種超越時間的永恆。

打破枷鎖的現世寓言

酒神在古希臘神話中象徵著享樂與自由，它衝破所有羈絆，不顧一切禁忌，更擺脫個體的束縛，打破外觀的幻覺。正如《酒神二》中，女子雖然身著高跟鞋、脂粉菲菲，卻旁若無人地做著極為私密的動作，甚至大膽地接受著世人的懷疑與審判。藝術家在打破現實性枷鎖的同時，以情緒飽滿的寓言式人物，為作品賦予一種浪漫的英雄主義底色，令人過目不忘。

估價 :
HKD 400,000 – 600,000
USD 51,300 – 76,900