油彩 畫布

97 × 75 cm. × 2 38 1/4×29 1/2 in.× 2

款識
L.Qing 2005.4（右件右下）

出版
2006年，《大家來找茬：李青作品展》，F2畫廊，北京，第53頁
2008年，《重影：李青2005-2008》，伊比利亞當代藝術中心，北京，第52至53頁
2009年，《李青：帷幕》，漢雅軒，香港，第45至47頁
展覽
2006年9月9日至10月9日，「大家來找茬：李青作品展」，F2畫廊，北京
2008年11月29日至2009年1月18日，「重影：李青2005-2008」，伊比利亞當代藝術中心，北京
2009年4月17日至5月3日，「重影：李青2005-2008」，上海多倫現代美術館，上海
2009年5月14日至6月6日，「李青：帷幕」，漢雅軒，香港

來源
香港漢雅軒
亞洲私人收藏

流變與永恆的時代思辨
李青的視覺遊戲

「大家來找茬系列，以兩幀作品比對呈現，靈感源自訓練視覺反應的遊戲。相比原來單純的具象繪畫，這一作品希望能帶出一種全新的對話方式，希望邀請觀眾進入作品中，並且與他們產生互動。因此我選擇了一些大家比較熟悉的人物或者形象，透過共同的視覺經驗、共同的社會經驗從而產生共鳴。而畫面也如同鏡子一般，讓觀眾能夠進行自我觀照。」
——李青

80後藝術家李青畢業於中國美術學院油畫系，現為中國美術學院副教授。他成長於社會飛速變革、都市迅速發展的改革開放三十年。其作品核心探討了消費主義下產生的茫然和超現實感、人與人之間情感的疏離等時代回憶，飽受好評和共鳴。作品曾被如德意志銀行、瓦倫西亞現代藝術博物館、上海龍美術館、上海余德耀美術館、巴黎DSL基金會、首爾阿拉里奧美術館、南京四方當代美術館等納入收藏。其並於2017年入選法國巴黎「Jean-Francois Prat獎」、2023年入選福布斯「中國當代青年藝術家影響力榜單」。

李青的「大家來找茬」系列最早生發於2005年，靈感來自於大眾化的「找不同」遊戲。此系列作品由兩幅相似的畫面組成，往往以充斥消費品的生活圖景和政治宣傳畫面為主題，令人聯想到沃荷（Andy Warhol）一幀幀相似而不相同的名人肖像、金寶湯罐。他以鏡像的對立、遊戲化的手法，挑戰人們在日常生活中形成的思維慣性，喚起對於所處時代的思辨。

妙趣橫生的「找茬」

「人不能踏進同一條河流兩次。」
——希臘哲學家赫拉克利特（Heraclitus）

《大家來找茬之二》反映中國八九十年代活潑大膽的配色風格：花樣繁多的床單以高飽和度的粉紅、藍、綠等霓虹色彩挑動著觀者的視覺神經，不羈的青年穿著彼時最為潮流的牛仔褲、露臍裝放鬆地躺在床上，凝視牆上貼著的明星海報、照片和文字報。而剝落的牆紙和泛綠褪色的照片，又若指涉另一時空，記錄了時間的一瞬和對變遷的緬懷。

在李青這場「找茬」遊戲的邀請下，觀者會自然地搜尋二作之間的差異。兩幅畫之中明顯的「不同」在於：右上方女子海報的置換、右畫電燈開關右側的紙條、以及主角手部動作的差異等。而若以辯證思考審視，那每一筆具體的筆觸道道都不同，塑造出兩個孿生卻迥異的世界。藝術家以手繪直面充斥著數碼複製的、具體而無限的現實，指向真實和虛擬之間矛盾而可置換的關係，不免令人產生對於「相似」、和「永恆」的終極哲學思考，如古希臘經典的思辨：人是否能踏入相同的河流兩次？實際上人生如奔流的時間之河，無法重來。

正如藝術批評家呂鵬所說︰「李青的藝術哲學在這個階段裡加入了更為直接的命題：如何用一種『遊戲』化的方式來對抗『麻木』性的美學與普遍觀念。」李青在數碼媒體發達的當代，以手繪出近似於複製黏貼的對稱圖像，又以趣味性的細節差異處處昭示二者的不同。他企圖模糊繪畫性和可量化的遊戲圖像間的疆界，通過描繪大眾化的生活碎片帶來一種似曾相識的親密感。這些如夢境一般重疊的影像，激發觀者對於現實和虛幻、流變與恆長之間複雜關係的思考，令人回味悠長。

估價 :
HKD 100,000 - 150,000
USD 12,800 – 17,900