油彩 畫布

36.5×47 cm. 14 3/8×18 1/2 in.

來源
原亞洲私人藏家直接得自藝術家家屬
2006年12月3日，上海嘉泰秋季拍賣會，拍品編號1075
現亞洲私人藏家直接購自上述來源

註：畫背貼有香港首屆國際華人油畫展美林站之作品標籤

丹青點彩舞太平
民國女杰唐蘊玉的風景詩篇

「參天峭壁絕躋攀，愛聽松濤鎮日閒，寫盡胸中靈氣來，無雙立壑幾青天。」
——中國近代詩人柳亞子讚唐蘊玉

回顧民國藝壇，引領時代的女性畫家屈指可數，她們才華出眾、率真大氣，在刀光劍影的時代為推動女性思潮的解放，與「融中西畫於一治」寫下濃墨重彩的一筆，當中具雙重留學背景者更是鳳毛麟角，曾被日本畫家橋本關雪譽為「江南第一才女」、「上海油畫四女杰」之一的唐蘊玉，應屬箇中翹楚。

學貫中西，獨步藝壇

唐蘊玉1906年生於江蘇，曾師從陳抱一、王濟遠、關良等藝術巨匠，1920年自神州女學美術科畢業後執教於上海啟秀女學，在藝術界嶄露頭角。1926年她東渡日本，拜油畫家石井柏亭、滿谷國四郎為師，受印象派畫風及先鋒繪畫薰染，運用對自然界的光與彩的觀察與感知入畫，其詩意抒情、淡泊寧靜的獨特畫語在日本大放異彩，作品曾入選東京展覽會。翌年僅22歲的她在上海舉辦了個展，其作品《靜物》、《蘇州之街》入選第一屆全國美術展覽會。彼時的主流雜誌《婦女》以「相伯仲」將其比肩潘玉良。1930年，她考入國立巴黎美術學院開啟了八年旅法生涯，以肖像、靜物、風景等題材見長，作品曾入選法國國家春季、秋季沙龍和杜樂利沙龍，足見其卓絕才華。歸國後她分別在上海新華藝專和上海美專教授油畫。1947年唐蘊玉在上海大新公司發表大型個展，共呈現百餘幅作品，讓人嘆為觀止，影響力可見一斑。

「畫的成功，當然以取材、色調、結構為根本，我尤感覺到繪畫的色調，可以表示個人的個性……我不敢說用了夏凡納（Pierre Puvis de Chavannes）的色調，就可以說好，這也是我個性的趨向罷了。至於其他畫家，都有個人的生命存在裡面。」
——唐蘊玉《寸感》

唐蘊玉偏愛藍綠色調，畫作洋溢著清朗淡雅的氣息，其筆下的風景尤甚。她習成西洋畫的細膩筆觸以表達自然光影，善用生意盎然的筆法保持寫實主義的風貌，同時融匯中國畫的精神意蘊，以設色渾厚的油畫為媒材描繪祖國圖景，清麗明快的畫面氛圍引人入勝。是次呈現的《公園》（拍品編號80）及《龍華寺》（拍品編號79）為其風景主題之經典。作品來源有序，皆出自藝術家家屬珍藏。兩者與唐蘊玉多數的風景畫相較，藝術家在此罕見地加入了人物，還原其時自然與人文交織的靜美時光。

曲徑通幽：清麗悠遠的公園一角

《公園》以對角線構圖及輕盈的粉藍、粉綠為主色調，描繪了午後清新明朗的寧靜一隅。近景處，一字排開的四棵參天大樹筆直高聳，而頂部的闊葉在筆觸旋轉下靈動搖曳，與其相對的三棵小樹苗相互呼應，藝術家巧妙地採用印象派的外光表現技法，以粉紅、淺橘色塊寫意凝練地表達陽光下婆娑的樹影，在簡化物像之餘並保留了立體感與景深。畫面中部以平直的線條勾勒出充滿人文氣息的涼亭，與兩張相背的長椅，其間身著白裙的女子席坐遠眺，陪伴其身側的男士僅寫意地點出側臉，畫面充滿故事感，營造出「天朗氣清、惠風和暢」的愜意生活。

太平裡的璀璨希望

「非注重於細微之描寫，而獨能得大部之統調，回互周到，殊不易得。」
——《婦女》雜誌記者李寓一評唐蘊玉

相較於《公園》輕鬆的印象寫意之靈韻，《龍華寺》則展現了更多時代的情貌，同樣以藍綠色為主調，通過畫面中心的花圃展開敘事，一展學子春遊上海著名景點龍華寺之景。在畫面的中心，唐蘊玉以厚彩刷出靈動的灌木叢枝葉，龍華塔與寺院主體部分被其掩映，給人「猶抱琵琶半遮面」的戲劇張力，當中屋舍點綴於主塔四周，呈眾星捧月之勢。而平塗的青白天空與地面平鋪的蔥綠色彩營造出寧靜樸實的村落。而塔尖上一抹亮白由中心外放，與深色衣著的師生們形成明暗反差。微風輕拂下飄揚的紅旗為全畫點睛之處，悄然暗示著陽光普照下未來新生的希望，別具深意。

估價 :
HKD 60,000 – 100,000
USD 7,700 – 12,800