木板油畫

91 x 60 cm. 35 7/8 x 23 5/8 in. 約4.9平尺

4年作
正面簽名:Y.Ting.12/12. 64.
背面簽名: Y.Y.Ting 30/1/1964
市場常見都是丁衍庸的水墨創作，卻未必瞭解丁衍庸最早卻是專注於油畫創作，創作量雖少卻經年持續。早於1925年(23歲)，丁衍庸仍在東京國立藝術學校修業時，便已被南京藝術學院和上海藝術學院爭相羅致為西畫教授：1930年代在上海推廣西畫，是西畫團體決瀾社重要成員：1928年(26歲)民國時期更是與徐悲鴻、林風鴻、劉海粟等同期而名，參加第一屆全國美術展。1930-1940更是專注於油畫創作。從現在文獻可見的油畫作品，標示即使是1940-70年代在香港期間，丁衍庸仍一直持續創作油畫，只是量少而精。丁衍庸持續從事油畫創作歷經半個世紀，始終不放棄，來源於他一直希望融和各種美學體系，再發展出全新的表現方式和創作語彙，探索過程絕不容易，謹慎而精審，使每一幅丁衍庸的油畫都顯得極為珍貴，是這種藝術探索歷程的體現和成果。
丁衍庸在1935年撰文《中西畫的調和者高劍父先生》曾討論到中西藝術之別，也表明自己「很想把中國畫的線條與墨用到西法畫上」，而這正是理解丁衍庸油畫創作的重要切入點。藝術家早年留學日本，受馬蒂斯野獸派風格啟發，卻不滿足只是單統模仿、移植。他邁向于更高的立足點，尋求以中國的藝術形式來演繹出野獸派的表現主義精神，此幅《人像》從主題、色彩到線條風格，都體現了上述調和中西的創作高度。肖像形態和佈局，令人想起馬蒂斯、莫迪里安尼等西方畫的表現範例，但丁衍庸的人物造型大膽新穎，作品整理筆觸流暢明快，帶動出粗糙有力、沈厚鮮活的筆觸，顯示藝術家構思靈動，不拘成法。八大山人作品常採用誇張造形和線條：丁衍庸則採用鮮艶誇張的野獸派原色色彩，手法相異，精神同源，都是借張誇張、風格化的描繪創造獨特的藝術形象，表現特定的情緒意韻，超越了現實形象的規限，從寫實形似遞進到表現、表意的更高領域。新穎活潑的人物形象，明快華麗的色彩和筆觸，莫不對應著丁衍庸爽朗諧趣的性情，代表了書畫筆墨即藝術家自抒胸臆的中國文化傳統。
畫面左方直接勾勒出的“交腳菩薩木雕”，體現出畫家對傳統金石文物的興趣和精神皈依，簡練的造型、符號化的處理，直達木雕古樸的精神本質。此幅為丁公學生舊藏，其清晰地記得丁衍庸特別喜愛自藏的這件宋代的“交腳菩薩木雕”，覺得其傳達出中國傳統文化的造型之美。而其亦記得丁公後來于摩羅街忍痛將其讓出，為的是換回一張八大山人的畫。丁公性情可見一斑！

估價 :
HKD: 1,800,000 - 2,500,000
USD: 232,300 – 322,600

成交價:
HKD: 2,070,000