壓克力彩 畫布

116×76 cm. 45 5/8×29 7/8 in

款識
丁乙1998（右下）
《十示98-9》丁乙 1998（畫背）
來源
亞洲私人收藏

附：藝術家與作品合影

中國當代
冷抽象的前鋒
丁乙的「十示」
「對于我『十示』僅僅是無意義的十字而已, 有序羅列它只是類似繪畫中的筆觸, 符號被用來抑製經驗的慣性意義。藝術的實質幷非表現畫面浮現的符號, 而是通過符號轉化的筆觸塑造出整體的、有關時代性的精神力量。」
—— 丁乙
八〇年代, 當中國藝壇因現代美術思潮運動而涌現對政治、社會、鄉土等題材集體躁動的「人文熱情」時, 出生于上海, 理性的丁乙幷未追隨主流, 而是在冷靜的思辨中進行去繁化簡的藝術道路, 以最簡單的「十示」符號消解繪畫中帶有現實指向的元素, 專注于精神性的體現, 帶領觀者進入近乎冥想的抽象視覺經驗, 顛覆地隔絕了學院寫實所帶有的政治榮光, 以跨時代的獨立態度, 成爲中國當代抽象藝術的重要先鋒。
「十示」系列的靈感得自于丁乙早年在平面設計的學習及工作經歷。在設計及印刷工藝中, 十字綫被用作標示套色過程中必須遵循的坐標記號, 這一無法通過任何象徵而獲得聯想空間的符號, 成爲丁乙將繪畫帶回探究形式本質的手段。他從1988年開始「十示」系列創作, 在迄今三十年間堅持以「十示」作爲唯一的繪畫元素, 通過對媒材、顔色、組合方式的不斷探索及突破, 延伸出面貌豐富却精神統一的創作體系。1993年, 中國藝術家第一次參加第45届威尼斯雙年展, 丁乙爲當中唯一的中國抽象藝術家, 其黑白「十示」作品被西方稱譽「令人震驚的案例」, 「十示」在成爲丁乙的繪畫標簽同時, 更在時代洗煉中凝結成中國當代抽象藝術語彙中最具識別力的標志。
徒手作畫：
規則之下的自由表達
本次呈現的《十示98-9》爲丁乙早期關注繪畫筆觸真實性展現, 及追求純然的精神性繪畫的創作表徵。爲丁乙「十示」系列中最具繪畫性的作品之一。
1991年, 「十示」的第一個階段結束, 丁乙放弃對精確與平滑的追求, 轉型爲不再依賴標尺等工具, 將繪畫還給「繪畫」。在《十示98-9》中, 丁乙徒手于亞麻布上透過一筆一畫, 系統性的層迭、交錯、重複繪製相同的「十」和「X」符號, 綫條中帶有稍許的彎曲和模糊, 體現他「自由中的精准」的創作理念。「X」爲「十」之延伸和變形, 畫面中白色細綫組成無數「十」字的圖樣, 淡淡交融于灰色背景之中, 飽滿的黑白筆觸組成「X」符號反復迭加于「十」字之上, 「X」與「十」的相互組合不僅構成平面的交叉, 更在不斷的重迭與組合中, 交織出一種掙脫二維造型, 進化成三維空間的視覺運動張力, 通過精准布局的畫面結構塑造出縱深變化的立體空間感。黑色筆觸相交的痕迹, 在白色綫條間, 巧妙的形成大小不一却整齊排列的「墨點」, 將畫面空間切割成無數大小相近的方形構塊, 爲觀者帶來全然新的視覺體驗。
視覺律動：
繪畫精神的時代演繹
黑白十示是丁乙九〇年代徒手繪構時期的經典代表, 藝術家限定在繪製過程中, 要求自我只有在將畫筆上的顔料用盡後, 才能再次重新蘸取, 由此自然形成白色的「深淺變化」, 以及這種「深淺」造成的具有波動感的空間透視。《十示98-9》在此基礎之上, 更進一步融入了灰色的背景, 大面積的灰在黑白「十示」塑造的流動感中, 透發出一種平滑的工業金屬光澤感。分布不均的粉紅色綫, 以十字筆劃穿插于畫面之中, 構成潜伏于畫面之中的唯一不安定元素, 若隱若現的色彩筆觸仿佛生命的自由律動, 觸動觀者的視覺神經。
丁乙將彼時中國社會工業高度發展、人文環境愈加開放自由的時代精神, 提煉化于籍筆觸變化創造了豐富的視覺體驗中。通過十示, 丁乙將繪畫回歸原點, 通過無實際意義的畫面內容, 獲至純然形式的提煉, 幷在這過程中完成對繪畫精神性最精准的演繹。

估價 :
HKD: 680, 000 - 780, 000
USD: 87, 200 - 100, 000

成交價:
HKD: --