壓克力彩 畫布

130 × 162.5 cm. 51 1/8 × 64 in.

款識
91-13（畫背）

出版
1993年，《陳庭詩八十回顧展》，台灣省立美術館，台中，第102頁
2017年，《無聲・有夢：典藏「藝術行者」陳庭詩》，台中市政府文化局，台中，第72頁
展覽
1993年12月25日至1994年3月13日，「陳庭詩八十回顧展」，台灣省立美術館，台中

來源
台北亞洲藝術中心
現亞洲重要私人藏家直接購自上述來源

附：台北亞洲藝術中心開立之作品證書

平地驚雷，磅礡心象
陳庭詩珍稀畫布大作現身

在英傑輩出的亞洲戰後現代抽象藝術史中，陳庭詩可謂十全十能具有深重影響力的先驅人物，他是詩人楚戈眼中的「人間國寶」、藝評家陸蓉之所述的「一部獨立美術史」，以及藝術家席德進筆下樸實的領路人。

1913年出生福建望族的他，8歲因意外失聰，但憑藉過人的毅力，在無聲的世界中潛心學習。1937年入讀上海美專，次年應魯迅對於青年藝術學子的號召，投身木刻版畫創作，以帶有社會主義批判風格的作品發表於報章雜誌，打開個人名號。1947年移居台灣，在白色恐怖時期沉潛任圖書館員，在十年間用功飽讀各類文學叢書與東西藝術史，1957年辭去公職重拾畫筆迎來屬於他的創作之春。
自1958年協同創立「中國現代版畫會」、1960年加入「五月畫會」之始，陳庭詩的創作便與東方現代藝術的抽象發展息息相關，他跨足版畫、彩墨、壓克力彩、雕塑等多重形式，以凝鍊的現代語彙呈現磅礡萬千的東方意象與個人哲思，並屢獲國際藝術界肯定，如1959至1972年間，曾五次入選巴西聖保羅雙年展，作品《蟄》更在1970年韓國「第一屆國際版畫雙年展」中獲首獎，被評審讚譽為「黑暗中的曙光」揚名國際。作品並獲美國洛克斐勒基金會、美國辛辛那提美術館、台北市立美術館等收藏。

而在他存世的作品中，壓克力彩畫布創作，可謂當中特出的一支，據考據存世僅不逾40件，是次榮幸呈現的《破曉興晨》（拍品編號62）即為其一，作品曾被挑選納入1994年國立台灣美術館替他舉辦的「陳庭詩八十回顧」大展中，並為其畫布作品中13件逾一百號(162x130cm)的大尺幅之作之一，作品的重要與珍稀性不喻自言。

日出江花紅似火，石破天驚逗秋雨

「陳庭詩畫中奇特的寧靜和磅礡的氣勢，總會把我吸引住，彷彿將我的魂魄轉移到了另一個安靜的世界裡，一個專屬於他的獨特空間。」
——文學家小野

1975年，陳庭詩受邀赴美拜訪與辦展，展開長達兩年客居美國的日子，當中他在紐約住了兩個月除拜訪夏陽與韓湘寧等老友，也走訪各大美術館親炙西方藝術的洗禮，並以丹佛為核心拜訪美國名山大川，飽覽四季美景。1977年回台後，他首次以壓克力與畫布為材，創作了首件布上作品。而《破曉興晨》則為其盛年精妙之作，展現對於媒材的高度把握，以及承襲長年畫面經營佈局的深入構思，在這偌大的畫布上，他先以大筆磅礡的紅與綠色塊，形構視覺空間，濃烈的對比展現強烈的衝擊，透過筆觸肌理的反覆疊加，構成形色之無窮衍進。如「紅日」的瀲灩紅彩，構成若日行萬里之華光，左上角暈染的黃彩則似撥雲見日下潛藏待放的萬丈金光，帶有如唐代詩人李白「陽春召我以煙景，大塊假我以文章」一般的瀟灑。與之構成日升月落、陰陽關聯的，是下方的蔥籠綠意，隨幾何型態而逐步轉變色域，與幽暗中的靛藍融為一體，如同詩仙白居易「日出江花紅勝火，春來江水綠如藍」的絢麗。而近似甘蔗板版畫上的絲狀裂紋，則在畫布上以白彩粗細筆相交的虛實律動，營造出若「石破天驚逗秋雨」的妙意，將色系間的衝撞消融在無形無實之中，又似驚濤駭浪劃破暮春大地，自遠古生命之光輝迴響，吐納天地、往來萬物，而恆動恆靜、運轉不息，別具生韻。

陳庭詩以抽象精神融合傳統筆墨與現代壓克力彩，「形」走向西方現代，「內」則充盈禪宗與老莊哲思，彰顯「渾沌原樸，休乎天鈞」的思維脈絡。作品以「道通天地有形外，思入風雲變態中」的開闊，展現藝術家的興與神會，他將盎然的詩情以對抽象形式的高度駕馭，自山川日月的形貌中，哲理化出心中的天地，以無聲之詩，頌唱天地千秋，而現磅礡無垠的宇宙氣象，作品令人過目難忘。

同場另呈現版畫《無題》（拍品編號63），陳庭詩以濃烈的紅、黑純色營造如古代拓片般晝夜交替的雄渾與蒼勁。紅彩在此化身日與月，在累累墨塊間，欲破空而出，匯成「日出而林霏开，雲歸而岩穴暝」的蒼古意象，撼人心弦。

估價 :
HKD: 600,000 - 800,000
USD: 77,400 – 103,200

成交價:
HKD: 1,085,600