油彩畫布

160 × 160.5 cm. 63 × 63 1/4 in.

款識
qinqi 2013（右下）
秦琦 2013（畫背）

出版
2014年，《秦琦》，站台中國當代藝術機構，北京，第86頁
展覽
2014年11月8日至12月30日，「秦琦個展」 ，站台中國當代藝術機構，北京
2015年5月16日至7月25日，「Revision——安卓藝術五週年展」 ，安卓藝術，台北
2017年5月17日至7月23日，「秦琦個展」，當代唐人藝術中心，北京

來源
站台中國當代藝術機構，北京
亞洲重要私人收藏

史詩宏篇，吟誦古今
中國新繪畫領軍者秦琦重要代表作現身

「秦琦是一個後現代主義者，一切邊界、規則都被無視，一切流派和風格皆為所用。笨拙的造型，怪異的構圖，去除了西方歷史風情畫中的甜膩與庸俗。水火難容的過去與現在，在秦琦筆下顯得得心應手。一張張作品，像是由現代人扮演的德拉克洛瓦的恢宏鉅作。」
——策展人崔燦燦

在1970年代出生的一脈中國當代藝術家中，秦琦的作品具無法忽視的鮮明特性——既保留了與其出身的魯迅美術學院造型體系傳統、表現風格的直接聯繫，又具一種前衛的、曲筆動勢的特出風格，他由自我經驗出發，建立起一種融合現實與想像虛構性的視覺表現。

從1994年畢業於西安美術學院，至魯美油畫系研究生，到2002年畢業被延攬留校任職，秦琦是個不折不扣的繪畫科班尖子生，一流且殷實的繪畫技巧並熟悉美術史脈絡，讓他得以靈活根據不同題材駕輕就熟於技法上的切換，他的畫風多變、題材多元，如由2000年初的青春影像、寓言敘事，至2004年轉入針對影像的實驗，之後又從影像的「事件性」和「未完成性」中撤出，開啟對繪畫本質形象與結構的探求，這樣的轉變，反映他以自省的精神不斷思考如何提出新創，並深探繪畫的本質。2010年上海民生現代美術館舉辦的秦琦大型個展令他一戰成名，獲多方關注，一躍成為中國新繪畫的領軍人物，作品並獲上海民生現代美術館、龍美術館等收藏。

「新歷史風景畫」的重要開端

秦琦的創作大抵分為兩大類，其一以偏重客觀感受的靜物、人物肖像，另一為立足想像的異域場景。步入2010年，他的創作迎來新的變革，創作重心由早期的靜物轉向人物，並在背景融入不同的時空，展開他最標誌性的「新歷史風景畫」系列創作，完成於 2013年的《拉提琴的人》即為該系列重要開端之作，體現藝術家對肖像畫在技巧上的突破，與中西美術史圖像挪用中的深刻思考，成為奠定藝術家後十年藝術創作的重要基石。2017年北京唐人藝術中心為秦琦籌辦大型個展，由藝術家與策展人共同在過往數百件作品中僅挑選40件代表作展出，《拉提琴的人》，正被列為必借展之代表作，足見其重要性。展覽期間，作品被安排懸掛於特別設計構建貫穿展廳的中樞展牆上，深刻地標誌了此作在秦琦藝術實踐中「承上啟下」的關鍵地位。

繪畫的變革，巧妙的佈局

在《拉提琴的人》中，秦琦以粗獷的曲線勾勒男子與提琴形貌，下筆凝鍊有力，具收放自如的速度感，主角的造型輪廓清晰，有別於過往作品中模糊化的處理，人物在此被有意識地拉長且突出於前景，向左側彎的身體，與手持向上伸展的琴弓，共同構成一縱向延展的動勢，呼應下半湧動的大海波滔。同時，刻意安排低降的天際線與透過構圖比例的巧妙安排，強化景深，使畫面產生一股不斷縱後延展、人物不斷向前推進的獨特視覺效果，藉以傳遞出人物強烈的存在主義特質與自然空間的開闊。

而在色彩與形體的運用上，秦琦有意識的透過結構安排展現兩兩相對，如男子碩長的手指與他彈奏的琴弦、雙臂上迎風鼓漲的白色襯衣與身後的疊疊浪花、棕色的提琴與紅橙的背心、黑皮帶與深黝的海水、乃至米灰色的西褲與包裹了晚霞的雲彩，均展現一種巧妙的呼應，它們如同奏鳴的琴音般，以對仗的形式彼此在躍動中呼應，層層推進直至樂曲的高峰之巔，共構激昂如夢般的樂音。

史詩的歌詠，當代的建構

「人類把自己的命運交給了帶有千條支流的水道，帶有萬條航道的大海，交給了處在一切事物中的偉大的不確定性。他將去的地方是未知——可他一旦上了岸，那個地方其實就是他的故鄉。」
——法國哲學家傅柯（Michel Foucault）

《拉提琴的人》的背景安排與人物塑造，穿插了諸多藝術家對中西經典的借用，如此畫中之景，不難令人聯想到中國家喻戶曉的經典革命繪畫《毛主席去安源》，通過語義性的畫面挪用，讓人生發一種超現實感的幽默，並引領著我們步入秦琦所構建的「烏托邦」，畫境如同一個夢幻的甦醒，一種虛構的具體，真實與虛幻在其中交織，跟隨藝術家的畫筆，觀者仿佛踏上探巡新大陸的航行，眼前洶湧的波濤澎湃卻有序，跟隨提琴拉奏的悠揚旋律，在秦琦恣意的曲筆中，雲卷雲舒、潮起潮落，聆聽時間的流淌。而立於前方的演奏者，雙眼直視觀者，他的衣飾，如白襯衣、背心、皮帶，與一縷飛揚的頭髮，猶如秦琦對庫爾貝（Gustave Courbet）傳奇自畫像《絕望的男人》最細膩的靈魂致敬，而畫中按於琴弦上被有意地變形拉長的手指，吸引觀者的目光，與庫爾貝《大提琴家（自畫像）》中以光影明暗聚焦雙手的手法如出一轍，而在手部關節的處理上，則明顯帶有杜勒（Albrecht Dürer）素描的特點，此一再顯示秦琦對於西方大家深入的觀察，透過吸收轉化，巧妙地將之與帶有民族色彩與地域文化的場景結合，並融入東方的審美與個人想像，為畫中主角建構出一種獨具歷史使命感的與強烈的英雄色彩，畫中粗獷又奔放的筆觸、洶湧的波濤，正如掌舵者的雄心一般，風雨兼程、繼往開來，展現如史詩般的氣魄與張力，透過虛實相交，東西相照、自然創新，一個屬於秦琦繪畫的歷史宏篇之作，如是誕生。

估價 :
HKD: 450,000 – 650,000
USD: 58,000 – 83,800

成交價:
HKD: 684,400