彩墨 紙本

69 × 137.5 cm. 27 1/8 × 54 1/8 in.

款識
林風眠 藝術家鈐印（左中）
來源
現亞洲重要私人藏家王良福於1980年代初期購自香港中僑百貨

王良福談二十世紀

最偉大的中國畫家
高風亮節，林風眠的真善美
口述/王良福

我自小就喜歡藝術，學生時期欣賞西方的印象派，青年時期喜愛與藝文界交友，與林風眠的相識是在1978年間透過林老的學生金東方，以及時任中僑國產百貨公司行政秘書的吳棣榕認識的。1977年林風眠甫由上海移居香港，住在中僑百貨樓上的閣樓，寓居作畫。林風眠在當時的地位很高，他曾是杭州藝專的校長，一生經歷風風雨雨，但未曾在藝術探索道路上停下腳步，在中西結合的新創之路上取得極高的成就，是個傳奇、德行高風亮節的藝術家，稱他為「畫壇第一人」並不為過。

收藏的建立：從無到有，分享的喜悅

我記得初次與林老見面時，有機會看到其十幾件作品，從風景、靜物、仕女到花卉各個主題都有，令我一見傾心。林風眠雖然是以宣紙為材，但其用色濃重、大膽，不單單以傳統國畫的彩墨上色，有些還加上了廣告顏料，手法與構圖大膽奇絕，他的作品自然地將西方的印象派、野獸派與東方的敦煌壁畫、漢磚、宋瓷、剪紙、皮影戲、漆器的精髓加以提煉，並提出自我新創之風，打開了我的眼界，令我極為驚艷。猶記當時一件京劇主題作品令我過目難忘，作品價格很高，我連續兩周天天去看，後來購藏下，成了我所收的第一件林風眠之作。自始成了林風眠藝術的愛好者，迄今也逾四十年了!

在70年代末期，林風眠斗方之作定價八千港幣，40x60公分的作品是一萬四港幣，68x68公分是兩萬八港幣。在當年並不便宜，實非一般上班族所能負擔，當時我從商，生活有餘裕之時，一有機會我就買他的作品。我曾藏有八十多件林風眠之作，大多是在中僑買的，有兩件是跟林風眠的弟子暨晚年照顧林老的馮葉之母席素華所購藏；有幾件則為後期林風眠在日本西武百貨辦展時買下。當中包括他京劇系列精品――《火燒赤壁》，當時是13萬港幣買下，此作後來賣給了林風眠另一愛好者馬維建。我喜愛林風眠的作品也不吝和大家分享，許多美術館辦展我也經常出借作品，如1986年台北市立美術館舉辦「中國．巴黎：早期旅法畫家回顧展」，展出許多留法大家包含劉海粟、林風眠、潘玉良、趙無極等人之作，當時我借展近40件林風眠的作品，展覽開幕時林老也出席了，殊為難得。

畫境如詩，磅礡雄奇

在我有幸跟林風眠的交往過程中，感受到他是個非常謙虛和善之人，人品超卓。早年在大時代文化的變革下，讓他在其後謹言慎行，但在生活與創作之路上，他從未怨天尤人，反而將他心眼中的真、善、美化為筆下一件件作品。他的京劇題材之作用色磅礡、下筆如閃電，剛中帶柔；風景題材意在筆先，先有造意再畫，不做補筆，色彩大膽，線條流利至純；仕女題材秀美高雅，用線條來表現人體的質量，展現純然的東方情韻，美而不艷俗，美而澄澈；而其筆下的動物具人格化的語言，透露出畫者的思想，孤寂又堅毅、自由。各主題之作均深入人心，言說了如王維「詩中有畫，畫中有詩」的境界。

中國文人典範

林風眠深居簡出，人很實在，從不批評別人。在交往的過程中，我很少見他展露情緒，話也不多，唯一例外是有一回他杭州藝專畢業的學生席德進從台灣來港，我陪席德進一起去見他，一起吃飯，師生久別重逢，兩人情緒激動，非常開心。後來席德進再去找過林風眠幾次，並於1979年著作出版了《改革中國畫的先驅―林風眠》一書。林風眠對學生在教育上的啟發很大，如他曾指點席德進多研究中國的漢磚，從中提煉靈感。此外，他亦以其學子為榮，我在與他討論藝術的過程中，他曾提到：「趙無極畫中的光線、色彩、線條與節奏非常厲害；朱德群畫中有強烈的東方精神與內涵。」

品《荷花圖》

在收藏的過程中，我只收質量好的上乘之作，並且一定要自己喜歡。而選畫的原則我有四個標準，分別是：「意境高妙、氣勢雄渾、構圖出彩、用色畫龍點睛。」是次上拍的《荷花圖》，是我在1980年代初期於中僑百貨購得，即符合上述選畫標準。此作尺幅達137.5公分寬，屬林風眠罕見的大畫。畫中的花朵很有精神，有的含苞待放，有的瀲灩盛開，花莖與花葉的線條非常有力，很有氣勢，當中線條如指揮棒，見輕、重、徐、疾萬千的變化。在碧波之中，一展無窮與昂揚的生命力，氣氛和意境都非常好，可謂林風眠精品中的精品。買下之後，我一直將它掛在家中客廳，過去逾三十年間都未曾取下，數十年如一日。而今首度釋出，希望讓下一個如我一般熱愛林風眠的藏家繼續延續收藏的喜悅。

註：1934年出生於上海的王良福，於1956年移居香港，家族雅好藝文，取堂號「三槐堂」。其妻子曾慶輝為曾國藩第六代，婚前為才華洋溢的女畫家，擅工筆繪畫。王氏自1978年開始收藏林風眠之作，為名貫中外、備受認可的林風眠重要藏家。其林風眠藏品曾展出於1986年台北市立美術館「中國．巴黎：早期旅法畫家回顧展」、1992年香港藝術中心的「林風眠作品展」，對藝術推廣不遺餘力。是次特別銘謝王良福先生受訪，並有幸呈現其珍藏。

自然的歌頌者，如詩之美善天境
林風眠珍稀大作《荷花圖》隆重登場！

「我出生於廣東梅江邊上的一個山村，當我六歲開始學畫後，就有熱烈的願望，想將我看到的、感受到的表達出來…傅雷說我對藝術的追求有如當年我祖父刻石頭的精神。現在，我已活到我祖父的年歲了，雖不敢說是像他一樣的勤勞，但也從未無故放下畫筆。經過豐富的人生經歷後，希望能以我的真誠，用我的畫筆，永遠描寫出我的感受。」

――林風眠1989年寫於台北歷史博物館個展序

林風眠在中國現代繪畫史的特出地位已是世界公認的了，正如英國知名藝術史學家蘇立文所指出；「雖然徐悲鴻建立了一個牢固的西方學院派的繪畫基礎，劉海粟帶入了印象派和後印象派到中國，但林風眠卻建樹最多。他開創了中國的新繪畫，以富有表達力的毛筆，將中國傳統繪畫和書法的基礎，與西方的形式、色彩和構圖意識結合起來。這種既自由又自然的結合，是林風眠的獨到之處。因為他的開創，使中國藝術家們能以現代手法表達出完全中國化的感受，從西方藝術理念的影響中得到解脫。吳冠中、趙無極、朱德群等人都是他的學生，他對後世影響甚鉅，他是真正中國現代繪畫的先驅！」許多中外藝術史學家對林風眠在教育、影響力、藝術成就上的肯定均至高推崇，他一生孜孜矻矻，透過創作身體力行地書寫屬於自己的歷史，撼動世人。

其作可概分為留法時期、歸國後執教兩大美院時期、重慶時期、杭州時期、上海時期與香港時期，每個階段都有不同的成就，然而在經歷30年代的戰亂與後期文革的動盪，其人生中絕大部分的時間，物質生活多是寂寥清苦的，但在1978年，79歲的林風眠搬到香港，借居中僑百貨樓上的閣樓，其後如藝術史學家郎紹君所言；「此時林風眠年過八旬，習慣安靜生活不輕易見客，由其義女馮葉照料他起居、展覽與賣畫事宜，這是他數十年來最為舒心與自由的時期，作畫勤，作品多，被收購與收藏的也多。」在香港的日子單純而平靜，讓他心無旁鶩地投入創作，經濟條件相對改善，迎來了又一個創作高峰，海內外邀展不斷，如1979年他先後於上海美術家協會、巴黎賽奴奇東方博物館（Cernuschi）舉辦個展，1986年赴東京西武百貨辦展，三年後於台北歷史博物館辦大型回顧展，國際名聲達到巔峰。是次上拍的《荷花圖》，便創生在80年代這樣舒心、自由，享譽盛名的背景中。

來源有序之罕見大尺幅勝美之作

林風眠畢生致力為中國水墨繪畫打出一條新路，在創作的過程中，除1930年代曾做現今由廣州美術館收藏的直幅《白鷺》，與1950年代少數敦煌主題之作《飛天》，其絕大多數的作品均為近乎等邊的正方形（68x68公分或37x40公分），甚少有大尺幅的繪畫。然而有意思的是，在他人生最後香港時期的十年，像是要將他心中磅礡的情感、對藝術和自然的愛、內心欲言說之語一傾而出，林風眠開始以130公分與150公分的橫幅宣紙畫了一系列，但據考據事實上為數不逾53件的大尺幅之作。《荷花圖》便為其一，且為當中唯六件之一、尺寸最大（達69x137.5公分）罕見的荷花主題之作，珍稀性不言而喻。

作品在1980年代初期由香港重要藏家王良福收藏，迄今近30年完好保存，從購藏後便一直被懸掛於王家客廳，珍之、重之、藏之。王良福畢生曾藏有近八十件林風眠精品佳作，多為70年代末至80年代中期購自當時負責展售林風眠作品的中僑百貨，其並與林風眠交友，收藏曾借展上海美術館、香港藝術中心、台北市立美術館等，廣獲業界認可，並以收藏林風眠之作著稱。是次《荷花圖》首度釋出，必為識者之珍！

出水芙蓉綻無限生機，為藝術戰的終極宣言

「林風眠在今天仍是光芒四射、受人注目的大師，他那震撼人的水墨畫，那雄辯似的筆觸，那滋潤而豐盛的色彩，那躍動的生命活力，無不打動靠近他作品的人們，而產生永難忘懷的印象。誰也看不出在這位將近八十高齡的老者心胸，正沸騰著像年輕人一般的熱血，要展翼高飛，要為創新中國現代繪畫的使命而繼續往前衝。」

――席德進〈我在香港會見林風眠〉，1979年

相比於該時期多用重墨帶著些許抑鬱色調的山水風景畫，此《荷花圖》展現了躍動、令人心曠神怡的夏日情味，藝術家將其逾六十年的創作功力凝聚於此，在寬闊的橫幅的畫面上，其奔放的藝術語言如銀河出谷，傾瀉對自然由心而發的崇敬與欣賞之情。通篇畫幅以低限的綠與白彩為主色調，在相近的色域中展現豐富的變化，由黃綠、翠綠、藍綠、青綠、到濃重的墨綠，一反傳統中國畫中對於色彩清淡的用色，一展藝術家駕馭色彩的高妙，並在色域的淺降濃郁之間，拉出前後空間的縱深。荷花黃綠的花莖挺拔而豐實，亭亭玉立地向上生長，以白彩勾勒的24朵荷花，如同林風眠筆下出水芙蓉的仕女風姿，有的含苞待放，有的飽滿盛開，透過花朵位置的經營鋪排，呈現生命由初生到盛放的動人之美，作品亦令人想起曹植在《群芳譜》中對荷花的讚頌，其言：「凡物先華而後實，獨此華實齊生。百節疏通，萬竅玲瓏，亭亭物華，出於淤泥而不染，花中之君子也。」同時展現荷花潔淨高雅又富麗瀲灩的情韻，畫境如郎紹君所言：「湧動著大自然的夢境，編織著美和善的夢境」般令人迷醉，並呼應林風眠創作此畫時舒朗而自由的人生境況，使此作別具深意。

林風眠得意門生席德進曾指出：「杭州藝專的校址坐落在西湖中之孤山旁，斜對面就是西湖勝景之一的『平湖秋月』，不遠處可以望到『三潭印月』，背後是內西湖，夏天長滿高大的荷花。林風眠在杭州住了那麼多年，沒有畫過一張西湖，他離開了西湖，才懷念西湖。」對應此《荷花圖》，無疑亦言說了林風眠對於故土、對西湖、對於那青春狂飆年代的懷想，而終在逾80之年，將濃烈的情感訴諸筆端，作品亦宣示著他還要為藝術而戰，為藝術奉獻此生，如他的石匠祖父刻石頭的精神，以畫筆訴說他的真誠、將他對人生的感悟、對生命美善的歌詠化為永恆。

估價 :
HKD: 2,500,000 - 4,500,000
USD: 321,200 - 578,100

成交價:
HKD: 11,850,000