壓克力彩 畫布

49 × 59 cm. 19 1/4 × 23 1/4 in.

款識
genieve figgis 2014（畫背）
來源
紐約阿爾敏・萊希畫廊
現亞洲私人藏家直接購自上述來源

遊走藝術史的繪畫「紳士」
新興藝術之星——菲吉斯

「紳士就是從不無心傷害別人感覺的人。」
——王爾德（Oscar Wilde）

愛爾蘭詩人王爾德曾說「藝術作品是獨特脾性的獨特結果」，作為當下備受矚目的當代女性藝術家，1972年出生於愛爾蘭都柏林（Dublin）的菲吉斯（Genieve Figgis）彷彿一位遊走在藝術史中的「紳士」——用綺麗而諷刺的畫面，在犀利且嘲諷的形象中，讓人感受存於殘酷現實中的點滴溫柔。

菲吉斯19歲時，因未曾受正規藝術訓練、全然憑藉對繪畫的熱愛於專業藝術院校考試落榜，但此並未終止她對創作的熱情，在30歲之時考入愛爾蘭國立藝術設計學院（National College of Art and Design），其後取得碩士學位，展開職業畫家的征途。雖起步較晚，但她很快在紐約及互聯網上名聲鵲起。2014年，她在社交平臺推特（Twitter）上發表新作，具高辨識度的畫風以及嫁接古典與當代的獨特題材，引起了美國著名藝術家普林斯（Richard Prince）的關注與購藏，並將其引薦至紐約藝術界。雖有幸得前輩提攜，但她與身俱來的繪畫才華，才是菲吉斯一舉成名、步入競爭激烈的紐約藝術圈核心、立於藝術明星之列的關鍵。其作品自2019年起於拍場屢創高價，而與東方書法相似的流動式旋渦筆法，更讓她迅速獲得亞洲藏家青睞，2020年12月其作《婚禮派對》以近估價10倍、441萬元港幣的高價刷新個人拍賣記錄，可謂鋒芒畢露！

以詭幻洞察心靈，以幽默超脫人生

「菲吉斯畫作中的人物來自某種發光的冥界，懸浮在生與死之間，或是在一個心甘情願地迷失、被迷住、被輪流威脅的土地上，生與死或是死與生之間。」
——藝評家暨獨立策展人里馬內利（David Rimanelli）

菲吉斯以詼諧和顛覆性地挪用藝術史中典範之作而聞名，如戈雅（Francisco José de Goya y Lucientes）、弗拉戈納爾（Jean-Honoré Fragonard）和馬奈（Édouard Manet）等人之作均是其創作文本。她著迷於18世紀田園詩般風景畫的年代，對古典的浪漫場景情有獨鐘。是次呈現的《樹林裡的紳士》來自2014年為她贏得高度讚賞的「紳士」系列，該系列中，菲吉斯打造了一位身騎白馬的紳士形象，穿行、馳騁於以紅藍色彩構建的中世紀歐洲花園、廣場。

《樹林裡的紳士》可見藝術家對弗拉戈納爾的經典名作《愛之島》（The Isle of Love）的回應與重新詮釋。畫面中，藝術家用流動的筆觸消解了一切關於環境的暗示，以戲謔的手法顛覆了洛可可時期貴族式的傳統：用牽著白馬的中產階級紳士取代《愛之島》船上的貴族男女，暗示社會結構中的階級差異與矛盾。有別於同系列中常見「紅天藍地」的背景色彩，菲吉斯有意藉由紅、藍用色的互換，既言日夜交替，又指涉政治深意，引人深思。凝朗深幽的普魯士藍彩瀰漫了整個叢林，高聳的樹冠在代表傳統力量的「深藍」色彩中努力向上生長，若隱若現的亮綠輪廓，預示著新生力量終將掙脫傳統權貴的束縛壓迫。數筆如雪花般化開的白色筆觸，成為紳士牽行白馬留下的足跡，隔於紅藍之間，猶如一道遺世獨立的清醒意識，成為黑夜中洞察真相的點點星光。菲吉斯將弗拉戈納爾筆下的理想主義畫境——與世隔絕、旭日暖照、充滿愛情與幸福的維納斯誕生地——愛之島，轉化為暗潮湧動的現實舞臺，用一種帶有「火焰哥特式」的華麗風格畫面，與置身事外的「在場」，完美詮釋王爾德式的幽默——「沒有比冷靜更讓人惱火的」，並用強烈視覺張力，以及來自女性超卓的細膩情感和精微的洞察力，自黑暗戲謔中傳遞如梵高（Vincent Van Gogh）《羅納河上的星夜》般憂鬱與浪漫並存，綺麗畫面中帶有的幽默，則讓觀者在矛盾中出其不意的相遇殘酷現實中的溫暖，如同狄更斯（Charles Dickens）在小說《塊肉餘生錄》對幽默的定義「幽默是冷雋，然而在冷雋背後與裡面有『熱』。」

估價 :
HKD: 230,000 - 350,000
USD: 29,500 - 45,000

成交價:
HKD: 360,000