壓克力彩 畫布

183.5 × 152 cm. 72 1/4 × 59 7/8 in.

款識
Michael Lau（右下）

出版
2019年，《全收！》，佳士得拍賣，上海，第4至5頁及第42頁
展覽
2019年8月31日至9月12日，「全收！」，佳士得上海藝術空間，上海

來源
2019年8月31日至9月12日，「全收！佳士得展售會」，上海
現亞洲重要私人藏家直接購自上述來源

反叛當道，「淘氣」有理！
劉建文給生活的一帖良藥

香港知名攝影師夏永康曾說：「每一個時期都有不同的文化產物，而每一個年代都有它的巔峰。」而若提到自九〇年代至今掀起的「潮玩」熱浪，便不可不提這浪尖上的「巔峰」——劉建文（Michael Lau）。素有香港「Figure教父」美譽的他出生於1971年，時值香港進入工業化時期，作為全球玩具製造業代工重鎮的港島外銷遍及全球。玩具對於兒時的劉建文來說猶如稀世珍寶，也引導他日後創作上的方向。劉建文自1992年於香港藝術設計學院畢業後，翌年在包氏畫廊舉辦首次個展，並在1999年迎來關鍵時刻：他將日益普及的街頭嘻哈、潮流、塗鴉文化結合，成功創作出第一個香港真正意義上的「潮偶」——「花園人（Gardener）」，99個各具特色與性格、精細的12吋人偶展出於香港藝術中心，之後更巡迴展出於日本、倫敦、巴黎及台北當代藝術館，使他聲名大噪，一舉成為亞洲橫跨藝術與潮流界的殿堂級人物。2008年美國福布斯雜誌一篇名為「20Trends Sweeping the Globe」文章，推舉其為90年代創立及帶領搪膠人形潮流之領軍者。而在2019年劉建文作品展售會「全收！」上，不僅獲章子怡、容祖兒等一眾娛樂界名人背書，掀起藝壇熱話，作品更在開展當天被搶購一空，是次秋拍呈現的《淘氣》，即是該展中的精彩亮點之作。

改變包裝，顛覆革新

「所有藝術都是玩具，所有玩具都是藝術！」
——劉建文

《包裝改變系列08－淘氣》為藝術家2018年伊始發展僅11件的「包裝改變系列」之代表。藝術家刻意以半圓形取代了原本的畫布棱角，令作品呈現立體感之餘，更影射傳統的玩具包裝。畫面中央是一高舉雙手的「倒吊人」。該主角形象貫穿於藝術家的創作歷程，帶有自畫像性質，以「倒吊」的自嘲面對外在世界的飛速變遷。在此作上可見藝術家於繪畫技法上的突破。劉建文曾說：「『改變』，先要改變自己的行為，畫的時候改變習慣，可能不用畫筆，改用海綿印。先以顏色覆蓋表面，再刮去部分底色……令自己有很多意外，不再這麼多規則限制。」《包裝改變系列08－淘氣》一作以海綿壓印的底色上，在主角身處及陰影加上了透明水晶膠層，模擬玩具被放在塑料袋中而生的空間感，進一步具象的展示了潮玩包裝的概念。而主角的周圍圍繞寫著現代的口頭語標識，寓意俏皮，卻在中間穿插了不同國家的貨幣符號，戲謔地呈現當代人在表面輕鬆的環境下，所面臨的物質壓力及慾望，亦反射了在商品社會的「包裝改變」後，原本生活中輕鬆免費的享受都從「無價」而成「有價」的現實狀況，如在「KEEP￠ALM（保持冷靜）」、「Re£ax（放鬆）」、「Why So $ER10us」等符號的包圍下，人形面對著周遭的「改變」，慢慢的適應。左下角的「Warning（警告）」圖示被藝術家改為「Warming（溫馨提示）」，溫婉地提示觀者一切正因為包裝而產生改變，而Warming的另一含義「變暖」，除暗示著潮流藝術的熱度，亦指涉地球暖化的環境議題思考。劉建文通過作品傳遞事物將通過「包裝」的改變而產生本質的變化，自外向內地改變人的思想與交流方式。「表象的形塑包裝」不等於膚淺，而成為一種表達自我的工具。

顛復視界，一往無前

而細看主人公的面部，可發現藝術家以橙、綠、紅、藍、紫及粉彩組成了一調皮吐舌的「鬼臉」，他以隨性而放鬆的幾何線條、繽紛的色彩來組合錯置的五官，強調出人物率性真我的面部表情。下方的「IF YOU OBEY ALL THE RULES, YOU WILL MISS ALL THE FUN!（如果你遵守所有的規則，便會失去很多快樂！）」更是呼應右下方「TAKEITEASY（放輕鬆）」的標識，鼓勵人們如主角一般以顛覆的視角、反向重新審視及思考，或會迎來更開闊的世界。左上方的大字「naughty（淘氣）」猶如巨大的廣告牌，醒目而鮮明的呈現出作品的主題，字母t的上半段甚至特別做了鏤空處理，令作品呈現出立體的質感，更「調皮」地穿透畫背，將外在環境融入作品中。而在右上則標示了3-120歲、顯示此物適合超越各個年齡階層的限制。畫中並可見最為時興的「emoji」表情，呈現出藝術家緊貼時代的悉心洞察。直觀地呈現當代藝術鮮活的力量，鼓勵人打破桎梏，不妨以淘氣、幽默面對生活的挑戰，一往無前！

估價 :
HKD: 220,000 - 320,000
USD: 28,300 - 41,100

成交價:
HKD: 240,000