壓克力彩 畫布

150 × 100 cm. 59 × 39 3/8 in.

款識
O.T 奈良93（畫背）
來源
阿姆斯特丹d'Eendt畫廊
阿姆斯特丹私人收藏
亞洲私人收藏
2016年5月29日，香港首爾拍賣春季拍賣會，拍品編號39
亞洲重要私人收藏

附：奈良美智工作室開立之作品證書

註：本作於奈良美智基金會網站註冊編號YNF979

讓勇氣在心底發光
奈良美智給世界的宣言

「即使這不是愛情，但我有一股強大的力量讓我永遠不被打敗！」

這是在奈良美智工作室的紙堆中，藝術家將1980年代末至1990年代初風靡日本的龐克搖滾樂團藍心（The Blue Hearts）的歌詞翻譯成英文所寫下的自勉。在過去的30年間，奈良真誠且不懈地面對自我與創作本身，以其童年回憶、對生活與世界的想法和關照、對文化的探索為靈感，透過筆下最為經典的大頭小女孩創作，站在國際當代藝術的最前沿，引領風潮。如同美國藝評家史密斯（Roberta Smith）所言：「奈良美智是繼凱斯．哈林（Keith Haring）以來，最廣被接受的視覺藝術家之一。他的作品從來沒有遇過不能跨越的文化隔閡或代溝。他的藝術具高度融合性，代表高級藝術、低級藝術和媚俗的結合，既是東西方的融合，也是成人、青春期和幼兒的調和。」無疑，奈良美智在主流文化與次文化之間，開創了一種全新的藝術語彙，以此超越地域、國籍、年齡的疆界，走入每個觀者的心底，喚起我們記憶中最為純真的面貌，或那些在成年後被生活消磨的感性，是他作品最大的魅力所在。

至今，奈良是國際美術館與畫廊的票房保證，全球粉絲無數，除私人藏家外，東西方可觀的重量級公私立美術館，如倫敦大英博物館、紐約現代美術館、韓國三星美術館、日本金澤二十一世紀美術館等均藏有其作，而在2010年他榮獲「紐約國際文化獎」，肯定他對美國文化的卓越貢獻，作為首位獲得此獎的日本人，足見其所受國際藝術界與文化界高度的肯定；奈良美智以其驚人的活動力與影響力，透過在各地發表的展覽，正書寫著屬於自己的當代傳奇。如在2021年美國洛杉磯郡立美術館與達拉斯當代美術館聯手舉辦橫跨奈良1987至2020年創作的大型巡迴展，而在今年3月，此展於上海余德耀美術館舉行，作為奈良美智的中國首展，萬眾矚目，其後展覽更將於西班牙畢爾包古根漢美術館、荷蘭鹿特丹藝術中心亮相，熱潮將持續席捲全球。

奈良美智的創作可簡分為五個時期：東京美術補習班學藝與愛知縣立大學研究所時期(1978至1987年)、杜賽道夫時期（1988至1993年）、科隆時期（1994至1999年）、2000年返日時期，與2011東日本大地震後時期。是次春拍，我們榮幸呈現奈良美智創作首個黃金時期――在1991年其經典粗黑線條的大頭女孩《持刀的女孩》創生隔兩年，步入成熟自信的創作大爆發階段，完成於1993年別富寓意、珍稀的全身女孩像《O.T》。

光芒初綻的奈良女孩，時代經典的創造

「奈良的作品是台時光機器…我在收藏過程中為什麼會受奈良的吸引，是因為他在繪畫上的一舉手一投足都很符合藝術史的道理。好的作品應該更具有包容性，讓人們一眼就能看出『人性的真理究竟是什麼』。」

――村上隆

回憶創作《O.T》的1993年，在此前奈良在歐遊中已看遍許多西方大師如達文西、畢加索、羅斯科、馬諦斯等人的世界名作，並對日本古典浮世繪與現代藝術研究甚深，1988年他由日本研究所畢業以第一名考入杜賽道夫藝術學院後，在德期間他一直思索、探究著屬於自我的藝術語言，他並不依循傳統的腳步，如他覺得達文西的《蒙娜麗莎》雖然很好，但體現的是上世紀的審美與人文觀，和他「很不同」，他想創作的是反映自我狀態與其所處時代的作品，然而在過程中東西古代大師的作品優點亦成為滋養他的養分。如他曾指出：「我很欣賞義大利文藝復興時期的畫家法蘭契斯卡（Piero Della Francesca）把影子處理得很明亮甚或幾乎不畫陰影，反過來靠背景強烈的色塊來襯托，還有畫面上配置了奇怪的磁磚或者人，藉此來強調人的存在，看到法蘭契斯卡那種平面式，剪貼式的趣味，我大概下意識地採用很多類似的手法。」他站在巨人的肩膀上，創作屬於自己的時代經典。其作從來都不是表象上僅是「可愛」那麼簡單，若仔細地閱讀，可見許多對於藝術史傳統的採納、轉化與個人特出的新創所碰撞出的火花，而此正無一不體現在《O.T》之上。

奈良美智在1993年曾三次描繪《O.T》中的同一大眼橘髮綁著兩個小辮子的女孩，第一張是只有出現大臉的《藍色的女孩》 ，第二張是《在海市蜃樓中如天使般的孩子站在生鏽的駕駛艙前》全身的女孩站立在如雲朵般的抽象背景前，最終，奈良特意把此前正方形的畫布縮窄，增添了更多豐富的細節與用色層次，完成了是次上拍的《O.T》。三件作品有趣地呈現了藝術家對完美的反覆追求與一個進化的過程。在《O.T》相對長而窄的畫布中，女孩跳脫了前者方形畫布的空闊感，在那層疊的不同彩度的藍綠色彩反覆刷塗的背景之上，奈良以如同日本傳統浮世繪中粗闊有力、堅實的黑線條勾勒，描繪出一個帶著些許前傾姿態的站立小女孩，當中粗黑勻稱的線條，一筆連綿，見其運筆掌控的純熟和全然的自信，女孩幾乎佔據了畫布上方2/3巨大的面積，此正面集中焦點式的構圖，讓人完全無法忽視。若細觀畫中主角，她的身體、眉眼、手腳、髮型呈現近乎垂直正中，左右兩兩相對的姿態，傳達了一種絕對的平衡與中正，當中如同義大利畫家法蘭契斯卡一般，並未使用任何傳統建構立體感的陰影，僅透過線條的分布與色塊的使用巧妙地拉開空間的距離，如奈良刻意以厚塗的有力、飽和的亮橘、粉膚塊狀色彩來構成實體的主角，與背景相對低飽和的用色、橫式的帶著些滴流、自動性技法，帶著強烈手感的筆觸，精湛地展現了一種主體與客體、實體與虛體、空間前與後、垂直與水平、具象與抽象、二元式極簡的塗鴨與抽象表現主義間所共生的一種既衝突對比又毫不相悖的和諧匯融，一種充滿張力的全新的表達語彙自此而生。當中見其與傳統的聯繫與反應他成長於受次文化影響所生成的、令人振奮的大膽出新，成就此當代經典！

完成此作時，是奈良到德國的第六年，此時他的作品已在杜賽道夫年度學生繪畫展、畢業展上大放異彩，被許多企圖尋找藝術新星的畫廊所青睞，如自1990年起阿姆斯特丹的Galerie d'Eendt、杜賽道夫的Kinderspielhaus、科隆的Galerie Johnen&Scottle先後邀請他舉辦個展，據畫廊負責人Jorg Johnen回憶：「第一次在杜賽道夫畢業展上看到奈良的作品便覺驚為天人，其作有別於同輩多以呈現幽默或強烈表現主義的手法所不同，奈良的作品融合了波普藝術、漫畫與『真正繪畫』的特質。」而憑藉作品在畫廊的銷售，奈良已不用如早年需為維持生活去當地的日本料理店打工，能全心投入繪畫，並且在顛簸嚴苛的藝術世界中堅定地站穩腳步，而這樣自信、豐沃的狀態，也展現在我們眼前的《O.T》散發光彩的女孩當中。

謎之微笑的背後：高空翱翔、所向無敵的青春

「28歲在西德留學，接著在那住了12年，那裡的生活新鮮事不斷，既緊張但也非常有趣，然而當我在那樣的生活中得以喘口氣時，腦海浮現的全是在弘前度過的童年時光…，我意識到記憶中的弘前已超越了時間與空間，是令人懷念的故鄉。童年時代感性的那一面，開始出現在每天的創作中，成為我創作的根源。」

――奈良美智

奈良曾表示在1998年以前的創作都是以自身的童年回憶為靈感，而作品中的主角都如同其自畫像。而這也影響作品中人物的詮釋，在《O.T》當中，奈良描繪了一個幼小的孩童，指涉了童年時代對世界、萬物一種開放的心理狀態，與正值成長發育的生理階段，在這階段中，成人社會的道德標準制度尚未被建立，一切均正茁壯成長，充滿開放與無限的可能性。藝術家刻意以簡化指頭的渾圓的型呈現手腳，而其身穿帶有圓鈕釦呈傘狀展開的圓裙，此除了呼應日本傳統的極簡美學――以最精鍊的語言表達事物的本質外，人物的造型亦令人聯想到那些幼時陪伴獨自在家的小奈良談天的填充玩偶，呼喚著觀者對於童年生活的懷想，但奈良又不僅止於此，他進一步為畫中人注入了個性與靈魂，如女孩前傾的身體、刻意放大的頭部，讓她產生一種主動面對觀者、欲開啟對話的姿態，她面帶微笑，古靈精怪的眼神正向上看，像正籌畫著什麼，而向中靠而呈握式的雙手，令人不禁猜測她的富有意涵的身體語言。而若對照此前第二幅同一小女孩出現的作品的標題「在海市蜃樓中如天使般的孩子站在生鏽的駕駛艙前」，以及追溯奈良從小生長的弘前，早年曾是日本陸軍及其後美軍基地駐防的重鎮所在，從小看著飛機的起降對奈良而言並不陌生，正給了我們提示與答案――這裡的女孩像正手握一個虛擬的駕駛艙方向盤，隨時準備升空起飛，或已然駕機在天空翱翔，兩根外翹的髮辮暗示著風動的痕跡，她稚嫩的臉龐漾著自信的風采，一往無前地奔向未來，奔向對未知世界的探索，而此亦正如28歲隻身赴德進修的奈良一般充滿熱血和一無所懼，女孩在此成為一個自由靈魂的象徵，言說著青春無敵，與一顆炙熱躍動的心!

混沌世界中人與自然的共生

《O.T》的背景以綠彩為主調，「綠」是植物的色彩，在日本文化中，此亦象徵了「生命與自然」。奈良曾回憶他出生的弘前，是個據東京400公里遠的半農村小鎮，小時他的家蓋在小山坡上，放眼望去是一片廣大的草原，道路都還沒被鋪上柏油，春天他「騎著自行車避開積水裡從冬眠醒來的青蛙產下的卵」，夏天「望著天空的積雨雲前往附近的泳池」，而成年後的「大學校園像高爾夫球場一樣寬闊又充滿著綠意，有著與世隔絕，時間都停頓的自由感」可見人與自然親密地融為一體的童年光景，在《O.T》中，他或將此成熟洗鍊地轉化為背景的色塊，以帶著觸感的筆法，喚起觀者對於無盡的、充滿生機的自然的嚮往，展現天人合一的和諧共生。

《O.T》如同一面奈良用來觀看與確認自身過往、此刻與未來的鏡子，在其中小女孩以堅定的姿態面對不知名的未來，彷若昂揚地咧嘴一笑，大聲說著：「放馬過來吧！Let's rock it!」，作品如同藝術家給世界的終極告白，也觸動、鼓舞著每一個觀畫者的心。

估價 :
HKD: 23,000,000 - 35,000,000
USD: 2,929,900 - 4,458,600

成交價:
HKD: 26,970,000