墨 紙本

106 × 164 cm. 41 3/4 × 64 5/8 in.

款識
藝術家鈐印 71.2.15（右下）

出版
1996至1998年，《井上有一全書業》第二冊，Unac Tokyo出版社，東京，第191頁，圖版第71012號
來源
亞洲私人收藏
2019年10月7日，香港嘉德秋季拍賣會，拍品編號102
現亞洲私人藏家直接購自上述來源

摒棄雜念，寫純真之心
井上有一的書道

「井上用了一生來證明書法如何與個人共存，如何把自己作為土地、生活作為養料，使得書法在不毛之地茁壯成長，繁花似錦。因而，他是一個標誌、一種象徵――證明書法這一源遠流長的書寫形式的魅力永存。」

――南藝美術館館長李小山

觀看井上有一的書法作品，往往令人由衷讚嘆他大開大闔的縱橫筆墨，作為日本戰後現代書法大家，有一對書法的企圖與跨度，早已超出古典賞心悅目的審美範疇，而是在既有的傳統上，以個人獨特的姿態和意志，進一步打破疆界。

井上有一於1916年出生於東京，在美術師範學校畢業後，曾出任中學美術老師，1941年決心轉向書藝探索，師從名家上田桑鳩，以其天生悟性加上勤奮努力令其進步神速，而其求藝所得於1957年第四屆「聖保羅國際美術展」完整呈現，震撼藝壇。該展其書法作品，與來自美國的波洛克（Jackson Pollock）、克萊因（Franz Kline）與法國的哈同（Hans Hartung）同台競技。發源自東方的、亞洲的、日本本土的現代書法，自此被納入象徵前衛的國際藝術潮流之中，亦使有一的創作廣為人知。

井上有一將「純真」奉為創作最高準則，對藝術誠實且素樸，創作時將全部身心的能量都化為筆下的一撇一捺，在凝結的筆觸下體現自我龐大、堅實的生命意志。他跳脫傳統筆順的書寫，時而自下向上書寫，時而將作品中心點放在畫面側邊，形成獨具個人特色的構圖。如是次呈現1971年的《塔》，作品由最下方的「口」字寫起，象徵著「塔」的地基，由此慢慢蓋起一座城池。而「土」與「荅」字各自為立，形成穩定的結構，象徵渴求安穩的心靈歸依。他在書寫時刻意讓墨水在紙面上留下滴灑的痕跡，散落在畫面點點的墨漬，在視覺上留下粗中有細的質感。若將視覺上的抽象構成，與其經歷求學、戰爭、重拾畫筆的生命歷程相互連結，那些看似單純的黑白結構和漢字書寫中，蘊含許多意象與寄託。焦而濃的墨跡，一反早期的發散與飄逸，恰恰呼應了藝術家天命之年的果敢之心。

井上有一用他的生命參與了時代的流變，並以自我的面貌完成了自身藝術創造的使命，留下了如《塔》般熠熠生輝的傑作，通過眼前起承轉合述說，帶領觀者走向一個靜默而波瀾壯闊的時代，直抒胸懷！

估價 :
HKD: 220,000 - 320,000
USD: 28,000 - 40,800

成交價:
HKD: 336,000