石頭；石頭上的灰塵、墨汁、石墨、鉛筆、粉彩、炭精筆 紙本

11 × 25 × 7 cm. 4 3/8 × 9 7/8 × 2 3/4 in. （石頭）;74.5 × 138 cm. 29 3/8 × 54 3/8 in. （畫作）

展覽
2020年8月22日至9月19日，「重生：瑪莉娜‧克魯斯、傅饒和石晉華」，安卓藝術中心，台北
2021年8月28日至10月24日，「石落心田終歸大地：石晉華個展」，台東美術館，台東

來源
台北安卓藝術中心
亞洲私人收藏

附：台北安卓藝術中心開立之藝術家親簽作品證書

「串聯二代人的生命儀式
石晉華致父親的撼人書寫

如果一個人每天在同一個時刻，都能做同樣一件事，就像儀式一樣，不變地、有系統地去做，世界就會改變。」

――俄國知名電影導演塔可夫斯基（Andrei Tarkovsky）

生命的過程猶如一場儀式，自出生的喜悅、成長的奮鬥、年老的智慧，每一次的業力都是一道走過的痕跡，最終匯聚成一幅銘刻生命的圖景。對於當代傑出的行為藝術家石晉華來說，手中的畫筆便是他訴說生命風景之鑰。因17歲時身患糖尿病，定時監測身體、注射胰島素的習慣，令他在其後選擇以自我的身體試煉介入藝術。透過日復一日、堅持同一行為的強大意志力，實踐並探索藝術的深層思想表達。1996年畢業於美國加州大學爾灣分校藝術碩士後，他便以鉛筆、牙膏等物件，創作出「測量」、「走筆」等系列課題，以一場場充滿信念的行為儀式，提出對生命、生活的永恆詰問。他曾多次受邀參展於香港巴塞爾、亞洲藝術雙年展，並曾獲「高雄獎」、「台北美術獎」等，其作品受高雄市立美術館、國立台灣美術館、澳洲白兔美術館等典藏，受海內外藝術界肯定。

而在2021年，石晉華跳脫此前描寫想像中的風景的「走筆」系列，在父親過世後的第九年，他開始正視酷愛賞石、玩石的父親留下來的大批藏石，將此視為對象物，開創了「父親的石頭」系列力作。該系列作品至今僅有四件，甚為稀罕。藝術家以格物的精神進行思索，尋得新章，透過清洗、收集塵水、描繪新石圖像的過程，凝聚起石上的風景和背後承載的深情。是次呈現的《父親的石頭#2》更為藝術家唯一一 件將原石和畫作並置的組作，其以嶄新的形式，令觀者在具象和抽象再創的雙重風景中，尋得石落心田的精神刻寫。

格物問道，續寫石之生命山水

「我始終覺得應該讓它們與父親的故事變成藝術，才算真正對得起父親。」

――石晉華

作為自然之化物，石，納千里於一拳，凝縮了千山萬水的靈秀，為歷代文人墨客所好，進而成為收藏之風物，蔚為賞石文化。藏者在反復的觀賞、撫玩中，自一石中照見山河坦蕩、江海呼嘯，並建立起與自然的關聯和思想情懷。石晉華的創作，便是試圖以己之眼，銘刻觀乎生命的連結，在看見自然的同時，也看見父親曾經賞石、觀石的感觸，及那些悠遠的、父子年少時在把玩石頭中的生活對話。透過細賞父親曾經收藏的一顆顆石頭，揣摩每一道紋理的想象，

「我望見石頭上與架子上厚厚的灰塵，剎那間，終於知道要怎麼處理這些石頭。準確地說，就是用落在石頭以及架子上的灰塵，畫出石頭上風景」。

此件《父親的石頭#2》以原石之肌理為對象作出抽象描繪，從滌石到畫石，創作過程猶如一場莊嚴的儀式。有別於走筆系列僅用單一鉛筆或油畫顏料條，在此，藝術家先將石頭上積累的灰土清洗，仿若細心收藏起時間曾駐足的痕跡。待洗石盆中的塵水曬乾、變為粉末狀後，他蘸取塵粉混合墨汁，調和為顏料。經由發想，一顆奇石在偌大的畫紙上展現著全新的生命維度，左側的蒼勁渾厚的筆墨細膩刻畫著石間的凹凸紋路，若磅礡的歲月足跡，生成形若縱橫錯節的老樹根莖，亦似深邃無盡的奇石山洞，青灰色的綿密筆墨寫就石塊的勁骨豐肌，隨之穿梭蔓延，化作濤濤江水，匯向右方的天涯。山與水的自然意象在此融合為一，縱深的陰影擴張著空間的虛實，在帶有塵土粗礪感的筆墨中，構建著全新的山石風景。

而藉由將原石和畫作並陳，抽象與具象之景瞬時並現，作品是藝術家訴說自我領悟的山水，也是對父親最深情的追憶。或許對藝術家而言，最深沉的情感，莫過於「以吾之長繪汝之所愛」。他以創作紀念親情、描寫生命的歷程，在身體力行的實踐和筆墨的耕耘中，將對自然山水、個體思想、情感的解讀皆含括其中。生命便宛如這筆下風景，似根系般形成牽絆，向外擴張、伸展、脈動。而在其中，人人都可看到屬於自我的一番山水。

「這次我非常用心的端詳這些無塵垢的石頭，發現很多我沒注意的細節，我不完全明白，但多多少少發現了父親的山水。我有一點欣慰，覺得多懂得他一點，從他遺留下來的石頭。我知道，我心中也有一片山水，畫出來，給父親看。我想這樣跟他說：『爸，它們是這樣的。』」而二代人的情感，就此得以串聯、延展，並在釋然中新生。

估價 :
HKD: 100,000 - 180,000
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成交價:
HKD: 120,000