油彩 畫布

46 × 53 cm. 18 1/8 × 20 7/8 in.

款識
碧初（左下）
來源
亞洲重要私人收藏

秋菊有佳色，盡現生命情態
周碧初靜物代表作《芳華》

「作畫應師造化，以大自然為師。」
——周碧初

周碧初在二十世紀眾多留洋先驅畫家中獨樹一幟。他不僅是中國現代藝術家中對光和色最為敏感並最擅長點彩畫法者，亦為著名美術教育家、理論家。他於1925年赴法，先在著名的朱利安美術學校（Académie Julian）學習，後又考入巴黎高等美術專門學校。與徐悲鴻、林風眠、吳大羽等人師出同門，來往鴻儒，都有著向西方取經、振興中國美術的宏大志向。其創作吸收了莫內（Cloude Monet）、雷諾瓦（Pierre-Auguste Renoir）等印象派大師在光學理論和實踐上的成就，將豐富多彩的外光引入繪畫，畫面充滿光與色的律動，加入個人的情感與對景物的體察進行新創，成就了自我的創作。歸國後，周碧初先後任教於杭州國立藝專、新華藝專，1936年出版了《西畫概論》，1942年發表論文《近代法國畫派之源流》，對中國美術教育理論體系的構建具重要貢獻。而在藝術活動方面，他不僅加入龐薰琹等人創立的決瀾社，更於1939年，與朱屺瞻、陳抱一等人一同於上海大新公司舉辦名噪一時的「五人聯合油畫展」， 此展是中國抗日「孤島」時期一次藝術救國活動，意義重大。其作曾為上海美術館、江蘇省美術館等收藏，而1992年，周碧初藝術館更於福建落成，彰顯其在現代美術史上的重要地位。

沉著而富激情，曖曖內含光

周碧初之作以「暖暖內含光」的平和儒雅而別具一格。在當代浮躁與匆忙的生活中，愈加顯得平和而具有蘊藉之力，正如著名評論家邵大箴所讚揚「沉著而富有激情」，作品備受藏家喜愛。2022年，其風景作品《上海宋慶齡故居》在中國嘉德以逾350萬港幣成交，印證了其堅實的市場基礎。而在眾多繪畫主題中，「靜物」是周碧初最為鍾愛的題材，從六十年代開始他創作了一系列背景幽藍、帶有強烈點彩式筆觸的靜物油畫，是次春拍呈現的《芳華》即為箇中精品。

在作品深沉的靛藍背景上，十朵帶著「十全十美」喻意的花兒居中於青花瓷瓶內綻放。菊花以黃、白、紅、粉為主色調，「暗暗淡淡紫，融融冶冶黃」，全部盛開，欣欣示人，展示生命中最美好的時刻。藝術家細膩地描繪花蕊，細軟的花瓣猶如迎風搖曳，各自生姿，盡情展現生命的各式情態。而掩映其中的綠葉暗示旺盛的生命力，亦體現出藝術家圓滿、完熟的生命境界。

而在背景的描繪上，周碧初以靛藍點彩鋪陳，突顯前景花兒繽紛明亮的用色。除外，他並著重光影明暗的處理，如畫面由左至右由淺至深，瓶身於桌上所留下的狹長陰影均顯示光線射入的軌跡，暗喻光陰的流逝，與那歲月靜好。而菊花由秋天可開入寒冬的特性，更呼應了詩人元稹筆下「不是花中偏愛菊，此花開盡更無花」，當百花盡謝，唯菊花經歷風霜而無懼凋零的堅貞品格，為周碧初賞之惜之，付之筆下。

周碧初曾在其著作中寫道：「油畫的色彩講到底很微妙，有意想不到的效果，變化很寬廣，差一點效果都不同……繪畫最終目的是自由地表現出自己的畫意來。」此正道出《芳華》的精妙色彩意境，他通過清晰的色彩層次和結構，刻畫出菊花含蓄雋永的物象，表現出物件的質感與厚實感，營造出悠遠的懷古氣氛，為其對色彩傑出駕馭能力及藝術造詣的完美體現。

估價 :
HKD: 150,000 – 200,000
USD: 19,100 – 25,500

成交價:
HKD: 456,000