油彩 纖維板

45.5 × 30 cm. 17 7/8 × 11 3/4 in.

款識
Y. Y. Ting 71（右下）

出版
2003年，《意象之美：丁衍庸的繪畫藝術》，國立歷史博物館，台北，第90頁
2005年，《中國意象油畫（一）》，中國美術學院出版社，杭州，第36頁
2020年，《丁衍庸油畫全集》，衣淑凡編，立青文教基金會，台北，第345頁
展覽
2003年8月5日至9月21日，「意象之美：丁衍庸的繪畫藝術」，歷史博物館，台北

來源
1999年4月11日，台北蘇富比春季拍賣會，拍品編號30
台北財團法人國巨文教基金會收藏
2004年10月31日，香港佳士得秋季拍賣會，拍品編號764
現亞洲重要私人藏家直接購自上述來源

心存風骨，香滿人間
丁衍庸靜物至臻代表《芬芳》

「靜觀自得，胸襟廣闊，氣度自生。由氣生韻，才稱得上創造，品格自然超出塵俗，無與比倫。」
——丁衍庸

曾被藝術家倪貽德喻為「中國藝術界新飛來的一隻燕子」，丁衍庸無疑是二十世紀中國現代化進程中的一代宗師，他以「跨越東西、遊戲古今」的藝術之姿，建立其油畫、水墨、篆刻「一源三脈」的鼎立格局，並在跨越一生52年的教學和創作中，影響後世無數，樹立其卓爾不凡的藝術地位。而無論是他豪放灑脫的意象之美，還是生趣盎然的個性語彙，皆展現他在現代藝術思想的積極推動和畢生不懈的美學追求，正如其「丁蒂斯」、「洋八大」的雙重美譽般，悠遊於古今中外，寫就時代的自信畫卷。

妙筆生花，衍通東西

丁衍庸油畫的創作主題多元豐富，當中「花卉」題材之作更風骨獨具，並相當珍罕難尋。在其畢生創作不足350件、存世僅只200件的珍稀油畫作品中，僅有22件花卉主題作品，當中5件已由香港中文大學典藏，是次上拍完成於1971年的《芬芳》，色形傳意、構圖飽滿、恣意昂揚，堪為其至罕至臻的精彩代表。

而儘管丁衍庸在50年代之前的油畫創作已盡數遺失，但據報刊及同輩的文字記載，仍可見他以靜物創作見長。如早在1924年日本求學期間，22歲的他便憑藉靜物油畫《食桌之上》，在《中央美術》雜誌舉辦的第五屆日本中央美術社展覽中，於兩千五百件參賽作品的激烈競爭中脫穎而出，成為僅百餘位獲得展出者中唯一一位入選的中國人，轟動同僚。1926年回國後，他仍筆耕不輟，其被刊登於上海《中華日報》、《永安月刊》的《窗前》、《花前》兩作，脫胎於野獸派馬蒂斯（Henri Matisse）的窗前瓶花，並以油彩筆觸強調線條化的東方畫風。此皆彰顯其於花卉靜物題材上的深探。移居香港後，在60至70年代間丁衍庸全面開拓油畫形式，將其50年代在水墨領域所得的成果，以東方用筆的精簡勁道，賦予花卉以西式色彩的熱烈，結合而現「象簡意遠，格高昂揚」的花卉之作。而是次呈現的《芬芳》正為其70年代自如駕馭野獸派色彩和東方筆墨的碩果表徵。

淋漓勁筆，色煥形張

「東方美術，是哲學的，注重精神的表理，不斤斤於形式。西洋美術，是科學的，注重物體的形象……我很想把中國畫的線條和墨用到西洋繪畫上。」
——丁衍庸1957年《中國繪畫及西洋繪畫的發展》

作為「把中國畫的線條和墨用到西畫上」的先行者，丁衍庸早在留日期間便形成其「極力在線條上做功夫」的創作思考。而他並自東西方文化雙向深探，既欣賞馬蒂斯「單純稚拙，含有深遠意味」的簡括造型，又極推崇八大山人「痛快淋漓，頗有人情味」的骨法筆意，在兩者間孜孜求索，找尋到野獸派線形與東方筆墨表達的共通之處。在《芬芳》中，他汲取篆刻和水墨中對線條表達的考究，以酣暢遒勁的筆力，拉出兩道俐落的花莖，為瓶中亭亭淨直的銀蓮花和微微低頭的一串紅，建立錯落起伏的綽約風姿。而他並兼容水墨暈染之效，以微曲連動的中短潤筆，形塑花葉舒張的姿態。左側葉瓣層層疊加，如成環狀，右葉則似兩片三角狀包裹，富立體派的幾何韻味。而當中，落筆的輕重提頓，將明暗、深淺的豐富變化蘊含在鮮亮的綠彩之中，令花葉似呼吸般，恣意張開雙臂、翩翩起舞，在一隅天地中呈現迎風飛揚的生命力，從而在西方傳統的「靜物畫」題材中，展現東方筆法的淋漓氣象。

以點線架構而生的一串紅，和團狀圓筆描繪的銀蓮花，一紅一白，訴說著「吉祥」與「期待」的花語，正展現丁衍庸爐火純青的色形張力。正如倪貽德所言「絢爛而不刺激，鮮豔而不庸俗，卻是富於明快的感情，這是因為他同時善用白和黑這兩種色彩的緣故。」丁公在此極為大膽地、以具高對比的多重飽滿色彩，佈構出濃郁的自然生機，亦充分調動白彩與黑點的襯飾作用。奪目鮮妍的一串紅與嫻靜舒雅的白銀蓮比肩而立，雙姝並開，如著紅裙熱情奔放的女子與冰霜美人比試著各自的萬種風情，滿載戲劇的張力。在其中，斑斑黑彩自東方花鳥水墨中脫胎換骨，分別為花蕊與花蒂作著音符般的點綴，一反傳統黑線之塑形作用，創造無比生動的立體意味，更為花色增添一份獨到的詩意。作品恣意地將紅、綠、白、黑、黃的對比之色，合而構成和諧的旋律，藉由筆之律動、色之碰撞，演繹著欣欣向榮的豐盈生命力！

意韻滿堂，氣生化境

而在《芬芳》背景中，丁公以爽利的縱向排筆為畫中之花打造出一片銘黃、粉橘的純色天地，揚棄野獸派繪畫的裝飾性添加，而展現東方美學中「意境」的塑造，如其言：「藝術以氣勝」，令視覺高度聚焦於畫中主角，在這方寸之間，馥郁滿堂。此外，並以獨到的淺灰藍彩打造一尊晶瑩剔透的玻璃花瓶，令背景、枝條的斑斕色彩，隨光線靈動穿梭，在其中躍然映照，形成景深的透視。而由玻璃產生的光暈，則巧妙地以明亮的藍彩表達，在一抹抹折射中，留於花瓣、葉片、瓶口、側沿，形成光與色的流動。再者，他刻意於花與葉、瓶與景間作出留白，令畫作整體呈現出一種滿而不塞、空則生色的空間張力，創造出「氣」的流動，極為動人。

憧憬滿懷的人生寫照

丁衍庸曾言：「好的創作就是人格的表現。」如銀蓮代表的「期待」、一串紅「吉祥」的花語，《芬芳》不僅以罕見的繽紛用色，展現此時期丁公洋溢的藝術熱情、精神上的愉悅富足，亦在這濃烈而自信的筆意中，傳遞其心境的豁達和對生活的美好期盼。在這拙樸、簡括亦廣大、自由的花卉意象裡，以立於一方天地的不屈之色，描摹其心之風骨，正如作品之名《芬芳》，其格調、其境界、其藝術，必將流芳百代、香滿人間！

估價 :
HKD: 1,200,000 – 1,800,000
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成交價:
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