水彩 紙本

40×56 cm. 15 3/4×22 in.

款識
無極 ZAO 67（右下）
來源
巴黎莫里斯・列斐伏—福瓦舊藏
前歐洲私人藏家直接繼承自上述來源
2009年12月1日，巴黎佳士得秋季拍賣會，拍品編號46
2021年10月12日，香港嘉德秋季拍賣會，拍品編號39
現亞洲重要私人藏家直接購自上述來源

註：原藏家列斐伏—福瓦為法國著名插畫家。此作已登錄於趙無極基金會之文獻庫（資料提供／趙無極基金會）

汲天地之氣，歸萬象於無極
趙無極的心象山水

「年輕人們，不必糾結細節是否真實，繪畫最重要的是畫家的感受，那種感覺亦是宇宙間一剎那的真實！」
——吳大羽於杭州藝專授課贈言

趙無極之名的「無極」兩字，最早出自老子《道德經》中， 「天下之物生於有，有生於無，後歸於無極」 ，以無極指涉宇宙萬物之永恆。身為最具影響力的華人抽象大家，趙無極擅長以西方抽象表現形式體現東方道家思維。他歷經歷史動蕩、文化流動，在不同階段的繪畫表現別有鮮明的特色。從早期的具象、到符號化的圖像敘事，至強而有力的狂草，後回歸東方本質的抒情，趙無極透過對自然的體察、生活的感受，豐富了自身的創作。而在1960年代他迎來了事業成就的首個巔峰，如1969年法國電視台製播了趙無極藝術專輯，其並受邀至日本國立現代美術館、加拿大蒙特婁當代美術館舉辦個展，海內外邀展不斷，聲名遠播。而2023至2024年甫於杭州中國美術學院舉行的藝術家回顧大展，特選用《13.02.67》為展覽海報，足見該時期創作的代表性。是次拍賣呈現其完成於1967年的水彩代表作《抽象》。即為該時期紙上精品，他在此充分發揮水彩的所有可能性：乾、濕、重、淡、焦，形成畫面的節奏和深度。將對中國水墨「惚兮恍兮，其中有象；恍兮惚兮，其中有物」之精髓充分領悟，轉化為對色彩交融、衝撞、再生的追尋。

世外桃源，自然頌歌

觀此作，似漫步於藝術家為我們徐徐鋪展的海底之境，他勾勒出一個世人難以企及的世外桃源：畫面由上至下猶如由淺至深，從天際線、到平靜的湖面，再至洶湧湍流的水底。運筆流暢，遠望藍、紫、白色彩交叠，近看，若可見水的潺潺流動、雲的瞬息萬變，海底礁石的生長痕跡……猶如一曲對自然的頌歌，濃淡變化間細膩清潤、螢亮純透，足顯藝術家對水彩及用色成熟自如的把控。而上方象徵雲霧的空間，宛若水墨畫中「留白」的筆意，形成視覺上一種呼吸的節奏律動，向下慢慢擴散、凝結，締造出一種流動、滲入、擴散和綿延的效果，創造出虛實相間、緩急有律、氣韻流動的畫面空間。而水彩這一媒介提供了一定程度的自發性和半透明感，展現藝術家意識流般的抒情與想象。

茫茫天宇：空靈的蘊藉

在形式安排上，雄勁有力的靛藍、玄灰色線條自畫面左右由外至中密布交錯，筆觸強烈富有張力，如中國書法所言「密處不透風」，標示著藝術家60年代作品的經典特色，以此勾勒出時隱時現的蜿蜒山脊，形成一股向內凝聚的視覺引力，指引觀者的目光聚焦於畫面中心湖藍色交匯處。當中靜謐淳美的藍與紫色上下相峙，宛如茫茫天宇映襯下的一泓湖水，掩映其間，遙相輝映，環繞在灰色線條四周，彌漫天地氤氳之氣的同時，柔和了闊筆刷形成的緊張節奏，使畫面不僅構圖飽滿，更展現出一種從容內斂、收放有序的氣韻，猶如中國水墨畫中的空靈蘊藉，展現其「心象山水」。

《抽象》中，縹緲靈動的藍有如融化於湖泊中的冰雪，吹散遮蔽山川的濃霧，趙無極的畫筆猶如汲天地靈氣之精韻，架構自然於無形。他將外在客觀的形式秩序轉化為內心主觀的想像，宇宙之大、草木之微，皆為其所有。傳統與現代、東方與西方在他的創作過程中交流鏈接，並最終衝撞出雋美激越的火花！

估價 :
HKD 1,200,000 – 1,500,000
USD 153,800 – 192,300

成交價:
HKD: 1,440,000