壓克力彩 畫布
116×75.6 cm. 45 5/8×29 3/4 in.
款識
Appearance of Crosses 2008-3 Ding yi 2008（畫背）
來源
上海香格納畫廊
現亞洲私人藏家直接購自上述來源
符號的探險，秩序與無常
丁乙的抽象圖景
「在主流藝術之外，我希望用我的方式提供另外一種可能性，是非常理性的、推理的、具有邏輯性的方式，它們同樣能反映時代、反映藝術的當代性。」
——丁乙
如同一位詩人深究形而上之境、探索無形的精神圖景，丁乙在中國當代藝術領域也同樣大膽且堅定地展開了一段哲學與形式的探險。正如德國小說家荷塞（Hermann Hesse）所言：「藝術是內心世界的投影，而真正的藝術是對未知的大膽探索。」而丁乙的創作，特別是他的《十示》系列，正是這種探索的縮影。他在1983年畢業於上海工藝美術學校後，曾在上海玩具十二廠擔任設計師，同時開始創作抽象畫，現任上海視覺藝術學院教授。自1988年起，他開始經年不斷地以十字、交叉符號理性地建構繪畫，並以象徵「精準」的印刷術語一「十示」將作品命名，這種新式自創的語言，令他擺脫了西方現代主義的模仿和依賴，完成對具象、表現主義繪畫的超越，重新定義了中國當代藝術的表達方式。
《十示》系列，代表了丁乙對抽象藝術的深入思考和創新。不僅是他藝術歷程中的重要里程碑，更是他對形式與空間關係的深度剖析。使其受廣泛認可和讚譽，其作曾發表於舊金山現代美術館、紐約古根漢美術館、北京尤倫斯當代藝術中心、上海當代藝術博物館等。作品並為全球逾三十家重要機構收藏，如倫敦大英博物館、巴黎蓬皮杜藝術中心、首爾Leeum三星美術館、香港M+美術館等，印證他在藝術界的標誌地位。
抽象與符號：形式語言的深度探究
《十示2008》為其「十示」系列典型。畫面由密集的「十」和「X」符號構成。他在黑白二色極其低限的色彩鋪排中，理性地以尺規打格子、畫符號，展現出一種秩序的力量。這些符號被均勻地排列在畫布上，形成一個似乎無窮無盡的網格系統。丁乙通過符號的反復排列與交織，創造出一種既有秩序又充滿活力的視覺效果，觀者在面對畫作時，會不由自主地被引入這看似簡單實則複雜的符號世界。作品的抽象性在於擺脫了任何具象形態或現實主題，符號本身成為了唯一的主角，將觀者的注意力引導到符號背後的哲學思考，如在西方十字具宗教性的象徵，而在設計語言中它又是一個如同「座標」的符號，指涉準則、理性、均衡，透過它阡陌縱橫的視覺觀感，使人們在凝視中體驗到一種介於冥想與理性分析之間的狀態。
時間、秩序與無常
《十示2008》通過平面與肌理、線條的橫與縱縝密地表達出藝術家對時間與空間、秩序與無序的獨特理解：藝術不僅是形式的創新，更是一種思想的延伸。黑色作為主色調在畫布上反復交織出十字及其變體X號，象徵在無盡的時間與空間背景下的秩序與無常。通過符號的重複與排列，丁乙將這種無常與秩序的對立與統一表達得淋漓盡致。而「黑色」既代表著一種極致的沉靜，暗示了無窮盡的思考。在色彩學中黑為終極之色，指涉著無盡、無邊，具強大的內在張力。通過色彩的運用與反覆的符號，丁乙指涉著現代社會中個體與群體、秩序與混亂之間的關係，恰如當今社會萬象的一個宏觀的縮影。黑色使作品更具超然的氣質，彷彿在無聲中揭示了宇宙的本質。以簡潔而深邃的方式，吸引觀者進入一個無盡的思想空間，帶給觀者近乎沉浸式的觀感體驗。
在丁乙既具象又抽象、既秩序又無序的世界中，符號成為了語言，形式成為了思想的載體，若提醒著我們在日常生活的秩序與混亂中尋找平衡，最終，作品展現了符號在當代藝術中作為思想載體的無限可能性。
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