油彩 畫布

38.5×60 cm. 15 1/8×23 3/4 in

款識
無極ZAO（右下）ZAO WOU-KI（畫背框）

出版
2014年, 《趙無極 幸福生命1920-2013回顧展》, 盧加諾市文化中心, 瑞士, 圖版第12號
2014年, 《同文之變——路不只在兩點之間 1900-1950》, 大未來林舍畫廊, 臺北, 第125頁
展覽
2013年8月10日至8月25日, 「同文之變——無終始的越界之境」, 大未來林舍畫廊, 臺北

來源
瑞士出版商耐斯圖•賈科梅蒂舊藏
2011年11月27日, 香港佳士得秋季拍賣會, 拍品編號1102
亞洲私人藏家購自上述拍賣
亞洲重要私人收藏

附：趙無極工作室開立之作品保證書

注：此作將收錄于由梵思娃•馬凱及揚•亨德根正籌備編纂的《趙無極作品編年集》（資料提供／趙無極基金會）
寫給巴黎的情詩
趙無極早期
經典創作《無題》
「我第一次踏上法國海岸, 是在1948年4月1日。離行的那天, 上海天氣冷而晴朗, 就像抵達馬賽的那天一樣, 全家人都到碼頭來送行...我當時的抱負只是到巴黎去, 多瞭解繪畫、研究繪畫, 其他一切都不重要。 」
——趙無極
1948年, 趙無極已從杭州藝專畢業, 以優异的成績被挽留在校擔任助教, 但他心中一直有個夢, 要像他的老師林風眠與吳大羽一般, 到當時世界藝術的核心巴黎, 去親炙西方藝術的靈光。在該年四月, 他和夫人謝景蘭在歷經36天的海上航行後, 終于抵達巴黎, 他搭上來接機的車, 前往唯一會用法文表達、唯一知道的地點——「蒙帕拿斯」, 這個他聽聞很多藝術家定居的地點, 義無反顧地在那住了下來, 展開對于藝術的探索, 如他所說, 他「想多瞭解、研究繪畫」, 其他的一切都不重要, 也不是問題。
到巴黎的當天, 以及其後的一年半, 他天天直奔羅浮宮或其他各大美術館, 那些過往只能在報章雜志、畫片上看的作品, 現在近在咫尺。他從古典大師的作品, 閱覽到印象派、現代主義的創作, 研究著前輩藝術家是如何在畫中詮釋空間、色彩, 與其各自的特長, 一時期他如海綿般地吸收歐洲文化的養分, 幷同時思索著要如何建立屬于自我的藝術語彙。除了上美術館、學法語外, 他認真的作畫, 幷努力地打入巴黎的藝術圈。
名聲初綻：
石版畫的啓迪與開拓
在旅法初期的前兩年, 他刻意捨弃中國水墨, 與他從小熟習的書法, 單純地不願落入西方看東方藝術家既定的刻板印象, 他堅持以油畫創作, 幷同時去狄斯裘伯工作室（Atelier Desjobert） 學習版畫, 在石版細膩的刻綫與套色中, 找到了極大的樂趣, 接續創作了八件一組以風景、動物爲主題的作品。當中, 我們可覺察他逐步地找到了自我創作之路, 他從早期在中國所學習的具象寫實跳脫, 融合自己對于景物的觀察、記憶與想像, 創造出極富有個人情味與意象式的作品, 此特色亦延續到他自1949至1954年間的油畫創作。而也因爲這組版畫, 在機緣之下他結識了法國著名詩人亨利．米修（Henri Michaux）, 米修爲他畫境中充滿意象的開放性空間所感動, 進而搭配趙無極的作品寫下了八首優美的法文詩, 成就了兩人的共同創作, 後更被出版商集結出書, 幷在1950年于巴黎桅樓畫廊（Galerie la Hune）發表展覽。因爲互相欣賞, 趙無極與米修成爲終生好友, 後續米修幷將他引薦給當時首屈一指的畫廊業者和藝評家, 打開了趙無極在法國的知名度, 如畫商皮埃爾．勒伯（Pierre Loeb）便于1951年與趙無極簽下代理約, 建立了長達七年的合作關係；著名評論家暨瑞士出版商耐斯圖．賈科梅蒂（Nesto Jacometti）亦爲他畫中的世界傾心, 在趙無極尚未真正成名之時, 不僅身體力行地收藏其作, 更于1951年在他設立于波恩和日內瓦的畫廊替藝術家舉辦了兩次版畫展, 後于1955年替趙無極編纂與發行版畫集。是次春拍呈現的《無題》, 正是出自趙無極最早的伯樂之一――賈科梅蒂的舊藏!
以簡馭繁言天地大美
「畫面色調幾乎單色, 內蘊無限深邃, 與畫家內心捕捉的風景配合巧妙, 仿似依憑記憶, 重新創造, 其中最奪目的, 是那些綫條, 因爲畫中形象早已濃縮爲嚴密的骨幹, 它們是依些類似雕刻出來的綫條, 同時銳利而又籠統, 可做多倍的變奏。陰柔與陽剛的混和效果, 透過不同紋路的排列而表達出來。我們單見衆綫條蜿蜒穿過風景, 引領步伐却不曾遏止跳躍, 區分範圍却不曾關閉密封。就由于這些綫條, 畫中風景雖然靜止, 仍能給人一種輕快的印象, 仿佛它們隨時準備飛躍。」
——華裔法國知名文學家程抱一
《無題》創作于1951年, 爲趙無極甫抵法的第三年, 藝術家在回憶他剛到法國的日子時曾說, 當地的建築與中國是如此的不同, 令他感到極爲新鮮。因此在初期他經常透過繪畫去展現對于所處環境的探索與觀察, 幷融入自我的轉化與想像, 注入他個人的美學觀, 《無題》便是一件這樣的作品。在畫作中, 他刻意把所用的色彩數量减縮到最低限, 特意只以黑褐與白爲主色, 營造出若在石版畫製作中那迷蒙而內蘊深邃的效果, 其間黝黑、若銅刻般帶有金石意味的綫條, 劃破迷茫, 在水平綫上頭建構起城市的樣貌, 一個以穹頂教堂爲中心, 呈水平十字往左右、上下延伸的廣場在我們眼前展開。一抹紅銅的色彩擦染于中心, 像是展現著流金歲月銹蝕的痕迹, 紅銅如綉綫的綫條在灰蒙中畫龍點睛, 帶來對比與生動的氣息。
細細觀之, 穹頂建築的旁邊, 尚有一塔樓, 上面旗幟飄揚, 給予了看畫者一個指示： 對照畫家當時所處的環境, 這無疑畫的正是巴黎最具代表性, 位在拉丁區的圓頂先賢祠, 及與其鄰近的聖斯德旺教堂的塔樓! 趙無極在此將原本城市景觀中複雜的建築舍去, 以簡馭繁, 以形寫神, 僅留下兩棟最標志性的建築物綫條, 爲觀者留下一個開放性的空間。而在畫作的左下角, 我們可以看到有一個形象瘦長站立的小人, 他正揮舞著左手, 若歡欣地向觀者打招呼, 迎接我們進入這個世界, 與其一同展開行旅。透過作品我們可以想見, 巴黎與歐洲的文化如同一扇展開的窗, 而趙無極以其敏銳的心眼, 享受地在裏面探索著不同的可能, 每天睜開眼睛所見所感的每個瞬間, 都可能化爲創作的靈感, 《無題》仿佛一首寫給畫家生活與巴黎的情詩, 令人神往。

估價 :
HKD: 4, 500, 000 - 7, 500, 000
USD: 576, 900 - 961, 500

成交價:
HKD: 5,310,000