油彩 畫布

91.5 × 72.8 cm. 36 x 28 5/8 in.

款識
天堂人間 常書鴻 藝術家鈐印1985 日本東京（右上）黃遠竹先生留念 一九八五九月十六日於東京 常書鴻（畫背）
來源
黃遠竹先生直接獲贈自藝術家本人
亞洲私人收藏

註：本作經藝術家家屬常嘉煌確認為藝術家原作

飛來天境 意在人间
常書鴻八〇年代珍罕油畫《天上人間》

在中國近代美術史中，少有人像常書鴻一樣在繪畫、考古、文化遺產保護領域享有同等成就。早在留法學藝時期，常書鴻便先後在里昂與巴黎沙龍獲三枚金獎，並於創作期間受到伯希和的敦煌圖錄啟發，歸國後與張大千、梁思成、徐悲鴻等人籌辦「敦煌藝術研究所」，並成為「敦煌的守護神」，保護和研究敦煌藝術五十多年，以兼具歷史與藝術價值的創作，被日本學界稱為中國的「人間國寶」。

佳話之禮：中日古寺壁畫交流的美好見證
1985至1988年間，日本奈良法隆寺通過中國佛教協會，邀請常書鴻、其夫人李承仙訪問日本，共同為國寶級古建築奈良法隆寺、東京棗寺進行宗教主題創作，成為繼東山魁夷、平山郁夫後第三位在日本重要寺院創作中國題材障壁畫的近代畫家。期間日本國家電視台NHK全程採訪，更於1988年向全國播放了《來自絲綢之路的飛天—常書鴻、李承仙奈良法隆寺飛天開光》特輯，首次以此方式全程報導外國畫家作畫。法隆寺，建於公元7世紀，不僅擁有極高藝術價值的壁畫與雕塑，其中金堂壁畫中的飛天與中國的敦煌壁畫有極大的相似性。常書鴻深知敦煌藝術對日本佛教藝術的源頭性影響，便以「飛天」為主題為寺廟作畫，共完成16幅作品，成為日本近代文化史中的一大盛事。
是次呈現的《天堂人間》即創作於常書鴻這段特殊的訪日時光，經畫家之子暨藝術家常嘉煌鑒定為畫家晚年的重要創作。該作為日本國際通訊社社長、日籍華人黃遠竹先生舊藏，黃氏常年往來於中與日之間，他喜愛中國藝術，經常在中國各地攬勝探古，與劉海粟等藝術大師有過交往，並與常書鴻夫婦結為好友，此作便獲贈自常氏本人。作品題材與常書鴻在法隆寺創作的大型「飛天」障壁畫緊密相連。歷經三十餘載後首次亮相眾人視野，常書鴻尺幅宏大品項完好的油畫在市場上甚為珍罕，此作的面世，不僅為全面研究常書鴻藝術創作提供了寶貴機會，更為收藏人士之購藏良機！

人生智慧：藝術與哲思之大成
「翁今為飛仙。此意在人間。試聽徽外三兩弦。」
——蘇軾《醉翁操•琅然》

在歷經青年旅法時期紮實的寫實主義訓練、中年敦煌時期石窟壁畫的臨摹與研究，邁入晚年，常書鴻的風格愈發渾厚，筆法也更為自由灑脫，如在《天堂人間》中，藝術家創造性地將七〇年代的靜物畫與四〇年代的敦煌題材相融合，彷彿是前期創作的一次總結與昇華，顯示出更為靈活的創作理念。作品非比尋常地採用兩段式構圖，將上方的「飛天舞樂」的宗教圖景同下方的瓶花等現實物象並置，不僅顯示出訪日期間對「飛天」意象的特殊情結，更使作品不再局限於單一的圖像意義，並巧妙地呼應了畫背所題「天堂人間」的二元主題，以實驗性的構圖與技法，顯示藝術家晚年活躍的創思，並顯現如蘇軾筆下「意在人間」的豁達心境。
《天堂人間》中藝術家以嫩綠、銘黃、淡粉等鮮亮色彩突顯出瓶中花束的勃勃生機，與下方漸次降低彩度的水果、杯子等物象形成鮮明對比，使觀者的視線沿瓶花向上，從世俗之境進入帶有舞樂飛天的天堂盛景，展現了藝術家晚年融舊出新的運籌帷幄。畫面底部兩側以水果繪滿桌案，圍繞著花瓶擺放的葡萄，多串多粒，在中國常有「多子多福、人丁興旺」之吉寓；右側盤中另擺有蜜桃，飽滿碩大，有吉祥長壽美意，芭蕉成串，則象徵智慧結果、招財進寶；而下方的蘋果，無論東西皆飽含平安之寓意；藝術家藉由琳瑯滿目的瓜果將傳統文化中的美好追求，具體的呈現於畫面下方，與色彩繽紛之花束相對，進一步塑造出人間煙火的畫面氣氛，也體現了常書鴻對好友的深切祝福。
在上方飛天的表現上，他將早期敦煌壁畫中的粗重線條融入極富表現力的筆觸中，並以貫穿整幅畫面的土紅背景映襯景深，突顯人物形象的黑白色塊及下方的亮麗瓶花，從而將壁畫用色、佛教藝術的形式美感貫穿於油畫創作，使《天堂人間》在從平凡到聖境的轉變中，體現出「一花一世界，一葉一菩提」的東方哲學。
正如起伏不定的近代時局，常書鴻的創作跨越了從戰亂到和平的歷史軌跡，他曾以堅定的初心與忠誠，在動蕩中守護著西北邊疆的藝術淨土，亦用靈活的視野與想象，在和平年代堅持著藝術的一次次革新，以不愧於心的藝術實驗創造出跨越東西的「飛來天境」。

估價 :
HKD: 400,000 - 600,000
USD: 51,300 - 76,900

成交價:
HKD: 472,000