彩色鉛筆 紙本

32×25 cm. 12 5/8×9 7/8 in.

款識
兩個受光部 1999 元 耿建翌（右下）

出版
2022年，《耿建翌》，中國美術學院出版社，杭州，第156頁
展覽
2022年11月10日至2023年2月12日，「他是誰？耿建翌作品回顧展」，上海當代藝術博物館，上海
2023年3月18日至6月11日，「他是誰？耿建翌作品回顧展」，尤倫斯當代藝術中心，北京

來源
上海香格納畫廊
亞洲私人收藏

圖象的解放與自由
耿建翌暗喻及指示的藝術宮殿

「耿建翌龐大的藝術系統伴隨著很多令人著迷的概念和思想，與我們和每個生命都息息相關的話語，與歷史和現實相關的詰問，也伴隨著一些令人困惑的謎。老耿的藝術態度和踐行在當下的語境中是極其難得的，是有深遠意義的。」
—藝術家張培力

耿建翌的創作概念前衛，畫語精練，終其一生致力於打破觀眾與作品之間的界限，擅長以喜怒難辨的神秘圖像引導觀者在圖像符號中探索自我。1962年生於河南軍人家庭的他，1981年入讀浙江美術學院（現中國美術學院）油畫系，在畢業創作中憑藉《燈光下的兩個人》在「八五新潮」中一鳴驚人，以獨特的藝術視角備受關注。1986年，他加入了前衛藝術組織「池社」，長期深入對「光源」與「受光」所成物像的探討，在九〇年代先後創生「對一般運動的簡單解釋」、「受光部」、到「暗房攝影」系列作品，揭示「人」的多樣化形態。1993年，他成為首批受邀參加威尼斯雙年展的中國藝術家，確立了其於中國當代藝術中舉足輕重的地位。

至今，耿建翌的作品已被許多國內外知名機構收藏，包括倫敦泰特美術館、芝加哥藝術學院和香港M+美術館等。儘管他於2017年因病離世，但其藝術影響力迴響不絕。2022年，上海當代藝術博物館和北京尤倫斯當代藝術中心（UCCA）舉行耿建翌大型回顧展，其自信大膽的風格、時尚內斂的色彩，及豐富的作品媒介，展現了他橫溢的才華與對生命哲學的深思。是次呈現來自藝術家代表系列「受光部」及「銀鹽照片」二件意義非凡的代表作。

光影拼圖：「受光部」裡的視覺解放

「根據我的經驗，當我們試圖看清一個人時，往往也會不自覺地看到其他人的影子。」
—耿建翌

「受光部」系列最早開始於1990年，藝術家對光在人臉上所造成的碎片形狀著迷，當人物形象交織重疊，視覺焦點即不再聚焦於單一的個體人物，這一「光影實驗」改變著觀看的習慣。在該系列中，他運用「標準照」和「合照」的構圖手法，巧妙提取並疊加了不同人物的受光部分，在此過程中，原本具體的人物形象被逐漸淡化，直至完全消解，僅留下「受光部」與陰影，這些光影碎片打破了傳統描摹的寫實語境，使對象物成為一個全然「新生而解放」的造型。2022年耿建翌大型回顧展便選用該系列之作做為海報，標示了此於藝術家創作中特出的地位與重要性。

完成於1999年的《兩個受光部》（拍品編號80）即為該系列之經典。據可考出版，本作為藝術家存世的「受光部」系列中極為稀罕僅有十件的色鉛筆紙本作品之一。作品以溫暖的褐色彩為主調，肖像的面部特徵被藝術家以碎片形式表現，具象面孔若隱若現，而疊加其上的另一個面孔削弱了兩位主角的辨識度，將「你中有我，我中有你」的懸念交融在細膩的鉛筆筆觸與明暗塊面的隨機組合裡。作品構圖簡潔有力，在色鉛筆觸輕重變化、動靜交織、筆鋒的多角度妙用中，使觀者在斑駁的明暗層次中思考畫者對「觀看—被看—接受—距離」的探究，打破固有認知，重新審視觀者與藝術家、與畫像的現實互動。

攝影中的繪畫，繪畫中的攝影

「我認為在暗房裡塗抹銀鹽照片，這種創作過程中想表達的其實更多的是偶發性，也是當代藝術的一個比較核心魅力的東西。」
—耿建翌

1995年，耿建翌延續著對碎片形象消失與重疊的興致，開啟了別開生面的「暗房攝影沖洗藝術」的大膽實踐，沉醉於物像在光影與顯影液浸泡下逐漸甦醒的過程，他摒棄了傳統相片沖洗的規則，轉而在銀鹽相紙上塗鴉、繪畫、甚至潑灑、抹除，讓觀者以流動的顯影液為線索，在這場虛實難辨的視覺遊戲中尋找「他是誰」的痕跡與謎底，此亦直擊了耿建翌「打破常規繪畫窠臼」的創作終極宣言。《可見的日常影畫3》（拍品編號81）便為箇中經典。綜觀耿建翌存世的銀鹽照片作品大多為單色之作，其中細節豐富、筆觸清晰的作品相當罕見，且大尺幅者極少釋出，是次上拍者即為其攝影繪畫系列中難得一遇細節飽滿的大尺幅之作。

該作採美國抽象表現藝術家波洛克（Jackson Pollock）式的滿幅構圖，運用顯影劑和定影水為畫材，在曝光相紙上的化學反應過程中掩蓋與破壞底片原有的成像，呈現攝影與繪畫合一的超現實畫作，賦予原照片顯影的敘事線另一破壞及開放的解讀路徑。「隨性與肆意」為其核心理念，藝術家以照片成像的底色為「顏料」，以筆刷讓藥水在相紙中流動，筆鋒有力、線條逡巡蜿蜒又繁密交織，如生命史詩中的重疊與消逝，時而洶湧，時而溫柔，筆刷紋理綿延不斷，此起彼伏，在跳動的韻律與痕跡的消解間，打破又重新建立對本質事物的理解與認知。就如同「人」，或何為可見的日常事物的「本真」？並非能透過攝影的外在表象而能呈現，人是經由自我、社會、外界價值體系塑造，而成為一個千面的複雜個體，具有多重的面向，耿建翌在此藉建立與破壞的過程提出哲學的詰問，引人深思。

估價 :
HKD 20,000 – 40,000
USD 2,600 – 5,100

成交價:
HKD: 54,000